序言:“音乐上海学”的意义 洛秦
前言
一、300年来首次演出的全本昆剧《长生殿》
二、研究对象与选题价值
三、理论视角
四、核心概念解析:回归传统
五、分析模式与写作框架
六、研究综述和研究空间
七、资料来源
小结
绪论:一个剧团,一出戏
第一节 浙江昆剧团与昆剧《十五贯》
第二节 上海昆剧团与全本《长生殿》
第一章 全本《长生殿》之前:创新视野下的昆剧、剧团与音乐
第一节 以创新为主流的昆剧剧目实践
一、上海昆剧团历年剧目
二、以新编历史剧为主的创作
三、对于传统剧目的改编
四、传统剧目并不传统
五、创新型剧目的艺术特征
第二节 “创新”意识下的昆剧音乐实践
一、唱腔设计
二、西己乐
第三节 “创新”时期的生存困境
一、“创新”时期的生存困境
二、排演“大戏”背后的振兴昆剧诉求
第二章 “回归传统”的全本《长生殿》
第一节 全本昆剧《长生殿》
二、昆剧全本戏的兴盛与衰落
三、《长生殿》全本演出的史料
第二节 上海昆剧团与全本《长生殿》
二、创新视野下的《长生殿》——1987年版《长生殿》
二、全本复原的《长生殿》
第三节 “重现唱腔原貌”的音乐实践
一、唱腔改革与交响化实验——1987年版《长生殿》的音乐实践
二、“重现唱腔原貌”——2007年全本《长生殿》音乐实践分析
……
第三章 从“创新”到“回归传统”:《长生殿》创作理念转变“机制”的分析
第四章 传统传承、文化重构与意义生成:全本《长生殿》中“回归传染”实践解读
参考文献
附录
后记
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