巴赫无伴奏小提琴作品演奏指南

　　《巴赫无伴奏小提琴作品演奏指南》是为有意在技术上和风格上贴近巴赫时代的现代小提琴家而写。当然，仅仅因为现代小提琴的特质不同于巴赫时代，便将其排除在巴赫音乐的诠释载体之外，这也显荒谬。我们经常听到这般论调——“假若巴赫见过现代乐器，他一定会更喜欢它们”——然而，这种言论却将巴洛克声音的特征——明亮、柔和和清澈置若罔闻。我力图阐明的是，现代演奏者可有效地调整技术手段来贴近巴赫时代，特别是在巴洛克弓子的运用方面。出于同样的愿望，《巴赫无伴奏小提琴作品演奏指南》也将为演奏巴洛克音乐的小提琴家们提供解决技术和音乐难题的建议。

　　雅伯·施罗德（Jaap Schroder， 1925-2020），荷兰当代著名的巴洛克与现代小提琴演奏家。身兼伦敦古乐协会（Academy of Ancient Music in London）的乐团首席和耶鲁大学的教授、乐队指挥等职，曾在巴塞尔古乐学院（Schola Cantorum Basiliensis）、耶鲁大学音乐学院、卢森堡音乐学院等学校任教。尽管和大多数音乐表演家一样，他毕业并遵从于音乐学院的传统教育模式，但这位始终活跃在舞台第一线的表演家也曾在巴黎索邦大学（Paris-Sorbonne University）接受过正统的音乐学训练。他潜心研究复古演奏法，精通巴洛克和古典时期的独奏和室内音乐。他于1960年创建的著名古乐团Concerto Amsterdam更是西方乐坛上历史音乐表演的中坚力量。刘洪，上海师范大学教授，上海音乐学院高峰高原校外柔性引进专家，UCLA访问学者。迄今发表逾70万字，著有《新概念小提琴演奏技术》《作为诠释的音乐表演》，译有《音乐哲学导论：一家之言》《反思音乐与音乐史》（合译）、《牛津小提琴进阶教程》（合译）。高小山，1952年生于上海市。从小学习小提琴，曾师从吴菲菲、王家阳、张欣、杨大风、吴育珅（中提琴）。曾在北京中央民族歌舞团管弦乐队任小提琴、中提琴演奏员。译有《小提琴左手技术》《帕格尼尼演奏的秘密——滑奏》（与丁芷诺合译）、《世界小提琴名家——从帕格尼尼到21世纪》（与顾连理合译）。洛秦，上海音乐学院教授、中国音乐史学会会长、音乐人类学E-研究院首席研究员等。主要著作《音乐人类学的中国实践与经验的反思及其理论和方法》《Ethnomusicology的理论与方法英文文献导读》《国立音乐院一国立音乐专科学校图鉴（1927-1941）》《海上回音叙事》《音乐人类学的理论与方法导论》《街头音乐：美国社会和文化的一个缩影》等十余种，发表论文逾百万字，译著《八个城市音乐文化：传统与变迁》《作乐：音乐表演与聆听的社会意义〉等。先后获上海市领军人才、国务院政府特殊津贴专家、中国音乐金钟奖一理论评论奖银奖、连续第四～七届中国高校人文社会科学研究优秀成果奖、上海市第十、十四届哲社成果一等奖等。