序言
7 导言
13 第一章 色调模式
对于灰色的安排
13 寻找有条理的形状
17 绘画中的诗意
20 创作明暗形状
22 明度构成
24 单色画
25 小色稿的重要性
28 第一课:明暗小色稿
38 第二课:建立单色画底
46 观察
51 第二章 塑造形体
触感与视觉相结合
53 从大关系到细节
56 基本形状
58 用几何体来理解形体
60 给你写生的物体打光
76 高光
78 边缘
80 有意识地把控边缘
82 第三课:用明度构成的方法画一个球体
90 写生石膏人体
92 第四课:人体画
101 第三章 色温
揭开颜色的秘密
104 对冷暖的介绍
112 理解冷暖关系
115 颜色冷暖的假象
116 给静物打光
118 冷暖色表
120 第五课:冷色调和暖色调的画
128 写生
131 古往今来的画家与他们的调色盘
142 使用限色调色盘
144 增加调色盘上的颜料
146 增加调色盘上的颜料
148 第六课:限色人物画
156 第七课:掌握“错视画”
164 临摹名作的重要性
166 第八课:临摹
175 第四章 颜色
自然中的色彩
178 理智看待颜料的名字
181 关于颜色的四个问题
186 色轮
190 混色
192 平衡调色盘上的颜色
194 画一个色轮
196 中和颜色
198 在色轮中移动
200 亮部色与阴影色的挑战
200 色阶
202 色轮的应用
204 第九课:画全饱和度的物体
210 第十课:花卉绘画与彩色底层色
218 第十一课:写生人物画
227 编后记:自然中的色彩
230 参考文献
231 专项注解
232 鸣谢