数码摄影从入门到精通

Chapter 01　开启摄影之旅
1.1　认识相机 2
1.1.1　数码单反相机 2
1.1.2　微单相机 3
1.1.3　数码单反相机的优势 3
1.2　认识镜头 7
1.2.1　镜头的重要参数 7
1.2.2　选择变焦还是定焦 11
1.2.3　广角、中焦、长焦镜头分别
　　　　　?用来拍什么 12
1.2.4　微距、鱼眼、移轴镜头分别
　　　　　?用来拍什么 17
1.3　巧用拍摄模式 20
1.3.1　全自动模式 20
1.3.2　程序自动模式 20
1.3.3　光圈优先模式 21
1.3.4　快门优先模式 21
1.3.5　手动曝光模式 22
1.3.6　情景模式 23
Chapter 02　拍摄前必知的六个要点
2.1　掌握正确的对焦方式 28
2.1.1　认识与选择对焦点 28
2.1.2　相机的对焦模式 30
2.1.3　常见拍摄题材的对焦点选择 33
2.2　光圈——拍摄成功的关键 35
2.2.1　什么是光圈 35
2.2.2　光圈的作用 36
2.2.3　什么是景深 38
2.2.4　控制景深的因素 38
2.2.5　光圈的应用 40
2.3　快门——决定照片的清晰度 42
2.3.1　快门的作用 42
2.3.2　快门速度的表示方法 43
2.3.3　决定快门速度的因素 44
2.3.4　快门速度的应用技巧 45
2.4　ISO感光度 46
2.4.1　ISO感光度对照片画质的影响 47
2.4.2　ISO感光度与快门速度的关系 47
2.4.3　ISO感光度在拍摄中的设置 48
2.5　白平衡——决定色彩的关键 50
2.5.1　常用白平衡种类 50
2.5.2　根据现场光源选择正确的
　　　　　?白平衡 53
2.5.3　使用自定义白平衡功能 53
2.6　测光与曝光 54
2.6.1　理解测光原理 54
2.6.2　认识3种测光模式 55
2.6.3　使用曝光补偿纠正曝光不准 57
2.6.4　包围曝光 59
2.6.5　曝光锁定 60
Chapter 03　一学就会的构图取景
3.1　主体与陪体的安排 62
3.1.1　主体要突出 62
3.1.2　陪体的作用 63
3.2　前景与背景的组合 64
3.2.1　前景的表现 65
3.2.2　背景的表现 68
3.3　竖幅与横幅取景的不同 71
3.3.1　根据主体来决定 72
3.3.2　根据情境氛围来决定 73
3.4　黄金分割法构图 74
3.4.1　九宫格构图法 75
3.4.2　三分法构图 76
3.5　线条构图法 77
3.5.1　迷人的曲线 78
3.5.2　动感的斜线 79
3.5.3　强化视觉中心的放射线、
　　　　　?汇聚线 80
3.6　形状构图法 80
3.6.1　视觉稳定的三角形构图 80
3.6.2　别出心裁的框架构图 81
3.7　对称式构图法 82
3.8　巧用对比构图 83
3.8.1　视觉反差强烈的色彩对比 83
3.8.2　影调丰富的明暗对比 84
3.8.3　给人想象空间的虚实对比 85
3.8.4　夸张效果的大小对比 86
3.8.5　画面舒展的疏密对比 87
3.8.6　动感十足的动静对比 87
3.9　视向空间构图法 88
3.10　空白的取舍 89
3.10.1　空白的作用 89
3.10.2　处理空白 91
Chapter 04?不容忽视的光影与色彩
4.1　掌握光影特性 94
4.1.1　光线的种类 94
4.1.2　光的质感 96
4.1.3　光的方向 97
4.1.4　光的强度与反差 101
4.1.5　调性的表现 103
4.2　表现迷人的色彩 104
4.2.1　色彩原理 104
4.2.2　影响色彩的因素 105
4.2.3　拍摄色彩的应用 108
4.2.4　摄影色彩的配置 112
Chapter 05?人像摄影
5.1　人像摄影取景技巧 118
5.1.1　取景范围的选择 118
5.1.2　选择拍摄背景 121
5.1.3?摆姿的技巧 126
5.2　人像摄影常用布光方法 133
5.2.1　伦勃朗光模式 134
5.2.2　环形光模式 135
5.2.3　蝶形光模式 136
5.2.4　苹果光模式 136
5.2.5　反差 137
5.3　室外人像拍摄 138
5.4　室内人像拍摄 143
5.5　夜景与弱光人像拍摄 146
5.6?儿童摄影 148
5.6.1　掌握儿童摄影的6个要点 148
5.6.2　拍摄处于不同
　　　　　?成长阶段的儿童 154
5.6.3　室外儿童拍摄 158
5.6.4　室内儿童拍摄 160
Chapter 06　风光摄影
6.1　掌握风光摄影的8个基本要点 164
6.1.1　把握拍摄时间 164
6.1.2　强调空间感 168
6.1.3　加入视觉引导线 169
6.1.4　用好焦距展现画面细节 169
6.1.5　慢门让风光照片更具动感 171
6.1.6　展现光与影的魅力 171
6.1.7　利用空白建立
　　　　　?相互呼应的联系 172
6.1.8　大胆引入兴趣点 173
6.2　拍摄日出日落 174
6.2.1　拍摄时机 174
6.2.2　器材  175
6.2.3　选择光圈、白平衡 175
6.2.4　测光 176
6.2.5　拍摄日出 177
6.2.6　拍摄彩霞 178
6.2.7　拍摄日落 179
6.3　拍摄山景 180
6.3.1　表现不同的山势 180
6.3.2　灵活运用光线 181
6.3.3　拍摄山石 182
6.3.4　拍摄雾景 182
6.3.5　拍摄山间树木 184
6.4　拍摄水景 185
6.4.1　快门速度决定动感 185
6.4.2　水景常用构图 186
6.4.3　拍摄溪流瀑布 188
6.4.4　拍摄湖泊 190
6.5　拍摄雪景 190
6.5.1　选择拍摄时间突出质感 191
6.5.2　正确测光、曝光 191
6.6　拍摄建筑 192
6.6.1　选择拍摄角度 193
6.6.2　利用环境烘托主体 196
6.6.3　利用光影关系 196
6.7　夜景和弱光摄影 197
6.7.1　拍摄城市夜景 200
6.7.2　拍摄动感光轨 202
6.8　拍摄全景照片 204
Chapter 07　生态摄影
7.1　植物主题摄影 206
7.1.1　选择拍摄时间和光线 206
7.1.2　利用拍摄背景 211
7.1.3　选择合适的镜头 214
7.2　动物主题摄影 217
7.2.1　动物主题摄影的4个要点 218
7.2.2　鸟类主题摄影 223
7.2.3　昆虫主题摄影 228
7.2.4　宠物主题摄影 233
Chapter 08　其他类别摄影
8.1　静物主题摄影 250
8.1.1　选择拍摄角度 250
8.1.2　安排拍摄对象 251
8.1.3　选择搭配背景 252
8.1.4　正确用光 254
8.2　美食主题摄影 257
8.2.1　美食摄影的用光秘诀 258
8.2.2　令人赏心悦目的构图技巧 260
8.2.3　通过搭配来营造不同的氛围 263
8.2.4　美食照片的加分秘籍 269
Chapter 09　摄影师的后期技法
9.1　大批量照片的管理 276
9.1.1　分类照片 276
9.1.2　备份照片 276
9.2　拼接全景照片 276
9.3　使用Camera Raw处理照片 277
9.3.1　精准白平衡校正 277
9.3.2　影调、色彩的局部调整 278
9.3.3　去除瑕疵及细节优化 279
9.3.4　校正照片的畸变 280
9.3.5　两步让照片变通透 280
9.4　使用Lightroom修饰照片 281
9.4.1　制作影调丰富的黑白照片 281
9.4.2　3分钟调出高级灰色调 283
9.4.3　复古胶片色调 284
9.4.4　日系小清新色调 285
9.4.5　打造火遍INS的蓝金色调 287
9.4.6　赛博朋克风格色调 289