本书采用“中层概念”与“历史考证”相结合的方法,从跨学科的角度研究清末民初中国美术与社会之间的复杂关系,将研究重心由事件史学转向事件隐含的结构,从而使之纳入更为广阔的研究视野。 本书由六章构成:第一章,从语言分析和社会变迁的角度,探讨“美术”在中国的意义嬗变历程,揭示美术的能指和所指在实际使用过程中所存在的差异性。第二章,从角色转移、角色失调等方面,考察和分析艺术家在社会转型时期所扮演的社会角色,阐释艺术主体的角色实践与社会之间的有机联系。第三章,对清末民初的中国书画组织进行考察与比较,阐述其发展历程及其组织结构的变迁,研究审美范式同艺术组织之间的功能性关联。第四章,对艺术革命的组织展开论述,分析艺术群体的社会化过程与组织形式,说明意识形态、社会环境与艺术组织之间的辩证关系。第五章,以民初北京为例,从地缘文化的向度考量社会变迁与文化转向在地域美术中留下的具体表征,勾勒不同文化群落如何构建地域美术的时代特征与文化意义。第六章,从性别研究的角度来分析近现代中国艺术中的女性形象,通过研究性别统治关系对女性身体形象的建构与影响,以阐明社会文化对艺术形象的构建过程。