译者序
序言
1. 伊格纳西·扬·帕德雷夫斯基
2. 厄内斯特·谢林:钢琴家的手
3. 埃内斯托·康索罗:使钢琴成为一件充满音乐性的乐器
4. 西吉斯蒙德·斯托约夫斯基:钢琴学习中的思考
5. 鲁道夫·甘茨:在练琴中保存体力
6. 蒂娜·莱纳:听众是最好的老师
7. 埃塞尔·莱金斯卡:放松是现代钢琴演奏的要旨
8. 贝尔塔·菲林·塔珀:解决学琴中的问题
9. 卡尔·M罗德:钢琴老师的问题
10. 凯瑟琳·古德森:拜访一位艺术家
11. 马克·汉伯格:曲式、技术和音乐表达
12. 托比亚斯·马太:观察艺术教育家的工作
13. 哈罗德·鲍尔:钢琴的音色问题
14. 拉乌尔·普格诺:训练孩童
15. 涂尔·伯纳姆:“旋律之手”与“华彩之手”
16. 埃德温·休斯:钢琴演奏的一些要点
17. 费卢西奥·布索尼:造访一位艺术家
18. 阿黛尔·奥斯·德·奥赫:造访另一位艺术家
19. 埃莉诺·斯潘塞:更多有关莱谢蒂茨基的理念
20. 阿图尔·霍克曼:钢琴家如何用动作和情感为声音着色
21. 特雷莎·卡雷尼奥:早期技术训练
22. 威廉·巴克豪斯:关于技巧问题的讨论
23. 亚历山大·兰伯特:美国老师与欧洲老师
24. 范妮·布卢姆菲尔德·蔡斯勒:钢琴技术的范围
25. 阿格尼丝·摩根:钢琴教学中的“简易性”
26. 尤金·赫夫利:钢琴音乐的现代化趋势
27. 热尔梅娜·施尼策尔:钢琴学习中的现代方法
28. 奥西普·加布里洛维奇:特性化触键
29. 汉斯·冯·彪罗:作为钢琴教师和钢琴演奏家
30. 威廉·H舍伍德:就音乐诠释的一些启示
31. 威廉·梅森博士:就音乐诠释的一些启示
后记:钢琴学习中一些至关重要的部分