美术馆指南：基于设计的角度

　　从城市语境、艺术承载、建筑设计和建筑技术四个层面，本书详尽讨论了当代美术馆设计相关的方方面面，以期将“世界的”和“中国的”美术馆建设实践紧密结合起来。前有中国美术馆原馆长范迪安、原副馆长谢小凡作序，后有附录和索引。2011年中国美术馆原馆长范迪安主持筹建新馆，新馆国际竞赛的招标文件——中国美术馆新馆设计任务书，广泛征求了世界著名建筑师的意见并屡获好评。本书是在此基础上重新思考的结果。全书结构清晰，条目详实，中英对照，图文并茂，设计考究，制作精良。为更好地体现视觉效果，本书采用5色印刷。对于那些想要在中国策划、建造和运营使用美术馆的人来说，本书是一本不可多得的基础读物，也可称得上是一本的参考书。兼具思想性、资料性和工具性，本书要言不烦，独创了一种针对“文化建筑”设计的简明指南体例。在背景部分，中国城市的现代化为美术馆设计提供了基本的语境，中国展览空间与世界美术馆的扼要对比，构成了一部美术馆小史，涵盖从朴茂的古典展示空间到现当代艺术催生的创新型美术馆等诸多案例。从“什么是美术馆”的大问题，本书逐渐过渡到美术馆与城市之间的关系，展开对美术馆建筑形象的具体讨论，其中既有“看”的议题，又兼顾到如何“行动”，并涉及美术馆诸如使用和管理等实际问题。从理论到实践，本书的后半部分以美术馆建设为主题，试图提供如何从无到有地创生出一座美术馆的行动指南，并在一般性规则的基础上深入讨论了在中国营造美术馆的特别之处，即事关当代中国“此时、此地”的话题，涵盖了传统与当代、本土化与他者参照等问题，这是西方艺术理论和通用设计模板所无法概括的。国内外著名建筑师、文化学者和美术馆人，为本书所持的观点做了生动的阐释和有益的补充。

　　唐克扬，现任清华大学未来实验室首席研究员、教授，美术学院、建筑学院博士生导师，哈佛大学设计学博士，同时也是著名策展人、艺术批评家和建筑设计师。2010年曾出任被誉为“艺术界的奥运会”的意大利威尼斯建筑双年展中国馆的策展人，先后在国内外策划了众多建筑和艺术展览，如《活的中国园林》（德国国家收藏馆和欧罗巴利亚中国艺术节，2008—2009年），与故宫博物院、尤伦斯艺术中心、今日美术馆和苏州博物馆等国内外重要博物馆和艺术机构以及多位著名当代艺术家有过广泛的合作。作为一名美术馆博物馆建筑专家，他在2010—2012期间年主持了中国美术馆新馆建筑的国际招标竞赛的主要技术筹备工作，并陆续担任重要的公益和私立美术馆、艺术机构项目的招标评审、专家组成员和咨询顾问等。在读书·新知·生活三联书店、商务印书馆、北京大学出版社、广西师大出版社、康奈尔大学出版社曾出版过各类著作多种，在建筑、园林、文化和艺术设计的代表性学术期刊上曾发表过多篇中英文论文。参编的《中国近代建筑史》一书，荣获第四届中国政府图书出版奖。