调色师手册新版套装：调色技法+色彩风格宝典（套装2册）

《调色师手册 电影和视频调色专业技法 第2版》
第 1章　调色的工作流程　1
我要为电影院（电影）、广播（电视），还是网络调色？　1
调色师该何时介入？　1
拍摄之前：选择录制格式　2
数字样片：后期制作的开始　6
往返工作流程（Round-Trip　workflows）　10
第 2章　调色工作的环境设定　14
基于监视器的色彩管理　14
挑选监视器　16
监视器校准　29
布置调色工作间　35
配置调色影院　40
调色所需的其他硬件　44
第3章　一级校色：对比度（反差）调整　48
我们如何看到颜色　48
LUMINANCE和LUMA（亮度和视频亮度）　49
使用示波器评估反差　54
调整反差的工具　57
扩大反差的实例　65
压缩反差的实例　68
Y’CBCR下的LUMA调整与RGB下的LUMA调整　69
重新分配中间调的反差　70
调整LOG编码素材的反差　74
设置适当的高光和暗部　79
在高动态范围（HDR）的素材上工作　86
反差和视觉感知　89
播出时的对比度　91
如何处理曝光不足　92
如何处理过度曝光的素材　97
第4章　一级校色：色彩调整　106
色温　107
什么是色度？　109
分析色彩平衡　116
使用色彩平衡控件　123
在LOG调色模式中调色　138
色温控制工具　144
使用曲线工具　144
饱和度调整　150
理解并控制色彩对比　158
第5章　HSL选色与多种色相曲线　165
HSL选色的原理　165
限定工具介绍　167
基本的HSL选色工作流程　175
使用和优化HSL限定器的贴士　179
控制图像处理的流水线　181
HSL选色的不同用法　183
调整色相曲线　190
其他类型的HSL调整　195
高 级键控器　196
第6章　形状遮罩　200
形状遮罩的UI控制界面及其调整　201
突出主体　205
创建视觉深度　209
形状遮罩与HSL限定控件混合使用　212
以数字方式重塑光线　213
形状遮罩与运动　216
第7章　关键帧动画调色　223
关键帧调色工具的类比　223
校正曝光变化　228
用关键帧校正色调偏移　230
通过剪辑和叠化来调整过渡　235
人为手动改变布光　237
创意性的调色动画　239
第8章　色彩记忆：肤色、天空和植物　242
什么是色彩记忆？　242
理想的肤色　250
用二级调色的手法调整肤色　277
理想的天空颜色　286
调整天空颜色的手法　291
理想的植物颜色　302
第9章　镜头匹配和场景色彩平衡　312
胶片配光（Color　Timing）　312
如何开始平衡场景的颜色　315
如何从一个镜头匹配到另一个镜头　317
循环利用调色数据　327
场景匹配的实例　331
第 10章　质量控制与广播安全　337
为**终要做胶片输出的项目调色　338
影响调色师的质量控制问题　343
将信号合法化的六个固定步骤　344
在细节上监控和合法化饱和度　345
RGB色彩空间合法性与RGB分量示波器　353
针对亮度和RGB的柔化裁切（SOFT　CLIPPING）　354
用于广播色域监控的其他视频示波器选项　355
以合法值创建数字图形和动画　358
调色软件中的广播安全设置　360
剪辑软件中的广播安全设置　360
AVID　Media Composer和Symphony的广播安全设置　361
Adobe　Premiere Pro广播安全设置　362
Final　Cut Pro X的广播安全设置　363
Final　Cut Pro 7的广播安全设置　363
第 11章　《Color Correction Look Book》新书内容节选　367
着色与偏色　367
暗部色调（UNDERTONES）　373
自然饱和度和目标饱和度（Vibrance与Targeted　Saturation）　378
《调色师手册 色彩风格宝典》
第 一章 风格化调色 1
针对每个项目，设计出独有的色彩语言　2
区分调色差异（对比调色前后画面）　4
色彩风格的管理　6
保存风格库　8
保护肤色免受过度调整的干扰　10
第二章　漂白旁路风格　17
模拟漂白旁路风格　17
第三章　蓝绿通道互换　24
第四章　模糊和带颜色的遮罩　26
第五章　模拟正片负冲　28
用曲线做出正片负冲的效果　29
正片负冲的特点　31
第六章　日调夜处理　34
真正的夜晚效果　35
创建外景的日调夜风格　38
室内的日调夜风格　43
经典的“蓝色”日调夜风格　47
欠曝视频的色彩风格　52
第七章　双色调和三色调　54
用色彩平衡创建双色调　54
使用　HSL 选色创建三色调　55
第八章　模拟胶片　57
模拟印片　LUT　58
通过调色模拟胶片　66
第九章　在调色以外，营造“胶片感”的其他因素　70
帧率和快门速度　70
隔行与逐行　73
景深　74
第十章　平光风格和胶片灰化　77
胶片灰化　77
创建平光（Flat）风格　79
第十一章　扁平化的卡通（色彩）风格　85
第十二章　辉光、柔光和朦胧的薄纱风格　88
使用　HSL 选色创造发光效果　89
通过提取蒙版来创建辉光　91
多层辉光的叠加　93
使用插件创建辉光效果　95
夸张的辉光和广播安全　96
使用重叠片段创建朦胧的辉光效果　97
第十三章　颗粒、噪点和纹理　101
什么是数字噪点　101
什么是胶片颗粒　102
什么时候增加颗粒和噪点能帮助（提升）画面104
模拟胶片颗粒　105
合成真正的胶片颗粒　106
用于添加颗粒的复合模式　113
将纹理素材添加到图像中　114
用插件来添加纹理和颗粒　116
第十四章　绿幕合成调色流程　117
准备绿幕样片　117
完成合成后再调色　119
第十五章　镜头光晕与杂光　121
光晕的类型　124
使用插件添加眩光　126
使用遮罩或窗口来伪造眩光　129
减少眩光　132
第十六章　漏光效果和色彩溢出　135
制作轻微的“Diana　相机”风格　137
制作强烈的“Holga　相机”风格　141
用素材库和合成模式来添加漏光　144
第十七章　监视器和屏幕发光　147
制造屏幕发光　148
第十八章　单色风格　150
简单地降饱和度　150
处理黑白摄影　151
使用通道或　RGB 混合器来自定义单色　153
利用层操作来制作自定义单色　155
不同的自定义单色效果　155
第十九章　锐化　159
使用锐化来增加质感　159
用锐化来修复软焦点　161
达芬奇　Resolve 中的锐化　163
在　Assimilate Scratch 中的锐化　166
在　FilmLight Baselight 中的锐化　166
在　Adobe SpeedGrade 中的锐化　167
第二十章　着色与偏色　168
色彩滤镜是如何工作的　168
对胶片进行着色和调色　172
人工着色和偏色　172
用合成模式着色　173
若软件不支持创建用于着色的颜色蒙版，自己做一个　177
第二十一章　暗部色调　180
如何制作暗部色调　180
使用曲线工具为特定影调区制作暗部色调　181
用　Log 调色模式、五路和九路色彩控件制作暗部色调　182
使用　HSL 选色制作暗部色调　185
第二十二章　自然饱和度和目标饱和度　189
自然饱和度（vibrance）　189
目标饱和度，有针对性地提高饱和度　191
第二十三章　老胶片风格　193
方法　1 ：模拟消色 / 褪色　194
方法　2 ：模拟染剂褪色　197
方法　3 ：戏剧性的黑白效果　198
方法　4 ：模拟染料型黑白胶片　201
总结　210