色彩构成

第1章 色彩构成概论 1
第1节 色彩构成基础 2
1.1.1 色彩构成基础知识点 2
1.1.2 美术史中的造型色彩理念 3
1.1.3 造型色彩语言逻辑 4
1.1.4 构图与色彩构成的关系 6
1.1.5 经典色彩作品赏析 9
第2节 光色基础知识及运用 11
1.2.1 光色实验与色彩学 12
1.2.2 色彩学在色彩造型写生中的运用 12
1.2.3 中外著名绘画作品中的光色原理分析 15
第3节 色立体与色相环介绍 19
1.3.1 标准色立体与色相环体系介绍 20
1.3.2 光色体系与物色体系描绘色相环异同介绍 21
第2章 色相环及色彩调色规律 23
第1节 有彩色系与无彩色系渐变训练 23
2.1.1 有彩色系与无彩色系渐变表现技法 24
2.1.2 认识有彩色与无彩色 25
2.1.3 色彩的三大基本属性 31
2.1.4 古代中国色彩命名习俗 32
第2节 创意色相环临摹 32
2.2.1 水粉颜料分析与技法介绍 33
2.2.2 创意造型技法介绍 34
2.2.3 色相环色彩辨识训练 35
第3章 色彩明度对比规律 44
第1节 明度对比表格解析 44
3.1.1 明度概念及对比表格解析 44
3.1.2 明度九调作业理念介绍 46
第2节 明度九调作业训练 47
3.2.1 明度九调作业训练介绍 47
3.2.2 色彩明度的调配原理 50
3.2.3 中国审美与色彩明度变化 51
第4章 色彩纯度对比规律 62
第1节 色彩纯度的概念 62
4.1.1 色彩纯度的概念介绍 62
4.1.2 纯度与明度对比理解 63
4.1.3 纯度九调训练要求介绍 66
第2节 纯度与明度对比理解 68
4.2.1 色彩经典作品分析 69
4.2.2 纯度与明度命题创作介绍 70
第3节 纯度九调作业训练技法 71
4.3.1 纯度九调作业的训练与检查 72
4.3.2 作业评价与色彩调配修改 74
第5章 色彩冷暖对比规律及创作 81
第1节 色彩冷暖对比规律 81
5.1.1 冷暖色调的概念 82
5.1.2 创意临摹中的冷暖变色处理 84
5.1.3 色彩审美通感——音乐与色彩情绪表现 98
5.1.4 色彩命题原理与创作规律分析 99
5.1.5 冷暖色调与设计应用 100
第2节 色彩通感表达与象征语义分析 102
5.2.1 暖色系列色彩语义与象征 103
5.2.2 冷色系列色彩语义与象征 104
5.2.3 色彩冷暖情感表达训练 105
第3节 主题创作命题设计训练 106
5.3.1 冷暖色调对比与调和的概念及技法复习 107
5.3.2 通感表达与主题创作规律回顾 107
5.3.3 创作基本要求及表现手法分析 112
5.3.4 课堂命题创作尝试 113
第6章 色彩色相秩序与调和规律及创作 116
第1节 色相环中不同类型色域的关系 116
6.1.1 色彩柔和渐变训练 117
6.1.2 色彩接近渐变训练 117
6.1.3 色彩中度差异渐变训练 118
6.1.4 全色相渐变训练 118
第2节 色相多层次对比训练 120
6.2.1 中国传统建筑色彩层次欣赏 120
6.2.2 中国传统工艺品色彩层次欣赏 122
6.2.3 中国传统服饰图案色彩渐变欣赏 122
6.2.4 命题色彩渐变训练 123
第3节 色彩渐变对比与调和训练 125
6.3.1 造型色彩对比与调和的概念 126
6.3.2 经典色彩作品色相对比与调和 127
第7章 色彩学与色彩写生规律 130
第1节 色彩写生观察法 130
7.1.1 色彩写生的概念 130
7.1.2 色彩观察法 131
7.1.3 色彩学与写生规律 132
第2节 固有色、光源色与环境色 133
7.2.1 固有色的概念 134
7.2.2 光源色与环境色的概念 134
7.2.3 固有色、光源色与环境色在色彩学写生中的应用 135
第3节 色彩写生中的具象造型 136
7.3.1 色彩具象造型的写生技法 137
7.3.2 色彩具象造型写生的审美角度 139
第4节 色彩写生中的抽象造型 141
7.4.1 色彩抽象造型的写生技法 142
7.4.2 从具象造型到抽象造型的转化 143
7.4.3 色彩抽象造型写生的审美角度 144
总结与展望 150
附录A 151
参考文献 160