绪论
一 英国电影:尴尬的“在场”
二 英国喜剧:通往“想象的共同体”的“捷径”?
三 作为“整体观念”的英国喜剧电影研究
第一章 喜剧史述:批评视角下的英国喜剧电影流变
第一节 默片时代和被遗忘的喜剧(1896年—1920年代)
一 喜剧先驱和早期趋势
二 “嬉闹”到“讽刺”的转型
三 文学改编和喜剧明星
第二节 有声喜剧和“伊灵”的巅峰(1930年代—1950年代)
一 有声喜剧的阶级地理
二 伊灵喜剧的黄金时代
第三节 系列喜剧和电视亲缘(1960年代—1980年代)
一 Carry On系列喜剧的延续性
二 情景喜剧衍生电影的周期性
第四节 “各取所需”的创作格局(1990年代—2000年代)
一 “非主流”的喜剧形式:“另类喜剧”
二 英国气质的商业风潮:浪漫爱情喜剧
三 现实主义的悲剧底色:工人阶级喜剧
四 漂泊寻根的异族文化:外裔家庭喜剧
五 “酷不列颠”的黑色幽默:黑色喜剧
第二章 喜剧形象:阶级、性别与身份指涉
第一节 以阶级身份认同形塑喜剧形象
一 工人阶级喜剧人物的形象旨趣
二 中产阶级喜剧形象的性格特质
第二节 从性别关系探索喜剧形象成因
一 模式化女性:公开的刻板印象
二 男性同性社群:团体与同盟
第三章 喜剧语言:趣味的形式和意义
第一节 有趣的形式:方言
一 “北方喜剧”的地域特异性
二 “语言密码”的阶级烙印
第二节 趣味的意义:双关
一 双关语的“机智性”与“游戏性”
二 喜剧性表演与“视觉双关”
第四章 喜剧语境:尴尬情境与文化认同
第一节 尴尬情境:一种英国模式
一 “社交尴尬”的喜剧意味
二 “狂欢化”仪式的喜剧情境
第二节 文化语境:喜剧的“英国性”
一 英式幽默的“神话”
二 归属感与“邀请函”
结语
附录 参考影片(Filmography)
参考文献
索引
后记