常青

　　常青是一个很有灵气具有艺术天赋的画家，是我国油画界的后起之秀，他的作品早就受到人们的关注。上世纪八十年代末，常青还是学生时期就创作了油画“碗”，这幅静物作品参加了首届中国油画展，引起许多业内人士的赞赏。画幅不大却十分吸引人，构思巧妙、构图别致，技巧精到，从中可以看出年轻作者对油画本体语言的领悟，蕴藏着很大的发展潜力。静物“碗”的成功使常青在这条路上整整走了十年，他画了一系列具有人文内涵极强的静物画和人物画，在美术界影响很大，顿时许多人随之模仿，在艺术市场上也颇受青睐。常青的油画受欢迎引起各种不同的议论和评说，有的认为常青只对“老”、“残”东西感兴趣，是种“怀旧”情绪的表现；有的认为作者基本功好，擅长描绘古典样式的细腻油画，是借题发挥；也有人说常青带领了当年“古典风”的时尚；更有人说作者受市场诱惑……等等。产生了各种不同的议论和评说都是十分自然的事。但如果我们进一步深入了解和分析作者真实的创作动机以及他的一系列思索时，人们就会得出另一种结论了。自上世纪八十年代国家实施“改革开放”政策以来，我国油画界打破以往种种“左”的清规戒律，反对创作中的各种虚夸、粉饰等不良倾向，画家们更多对民族的兴亡、个人的命运加以思索，在作品的形式风格、样式等方面作了各种不同的新的探索，力求创新。在油画创作境界上有了新的开拓，从而使中国油画进入一个崭新的天地。常青是“文革”后与改革开放同步成长起来的一代，在创作上探索新的路子，以表达自己对历史和社会的认识。从表面看来常青是一个活跃好动、性格阳光的青年，可是很少有人知道他又是一个乐于读书、善于思索、勤于钻研、关注历史、充满正义的激情的一面。他很早就在关注中华民族的历史变迁，尤其对清代末民国初期这段与新中国相继相离的那段历史，他有兴趣研究并发自内心冲动，他把这种思绪设法反映在自己的作品中。

暂缺《常青》作者简介