音乐心理学（第三版）

前言

导论 学科构建

第一节 音乐心理学学科性质与研究对象

一、音乐的感知和认知

二、音乐情绪、情感反应

三、音乐创作、表演心理

四、审美接受心理

五、音乐才能

六、音乐发展心理

七、音乐家个性和音乐社会心理

八、音乐神经心理学

第二节 音乐心理学的研究方法

一、历史与现状及核心概念释义

二、层级化的心理学研究方法体系

三、质性研究方法在音乐心理学中的运用

四、定量研究方法在音乐心理学中的运用

第三节 音乐心理学在音乐学研究中的作用

一、音乐心理学与历史音乐学

二、音乐心理学与体系音乐学

三、音乐心理学与音乐教育学

四、音乐心理学与民族音乐学

第一章 中国古代音乐心理学思想

第一节 中国古代音乐心理学思想概述

一、先秦时期

二、两汉时期

三、魏晋时期

四、隋唐时期

五、宋元明清时期

第二节 古代音乐心理学思想的价值及发展特征

一、三种价值

二、中国古代音乐心理学思想发展的特征

第二章 西方音乐心理学发展简况

第一节 从哲学心理学迈向科学心理学

一、从古希腊至文艺复兴

二、17世纪至19世纪

第二节 登堂入室、迅速发展

一、流派纷呈

二、著作迭出

第三节 多元态势、佳作纷呈

一、多元态势

二、佳作纷呈

第三章 中国现当代音乐心理学发展概况

第一节 承续期与转型期发展概貌

一、承续时期

二、转型时期

第二节 活跃时期的发展特点

一、学科构建初步形成

二、兼容博取、初见成效

三、应用性研究空前活跃

四、本土化研究方兴未艾

第三节 新趋向、新著作

一、国内心理学界新趋向

二、音乐心理学新著评介

第四章 音乐审美心理结构

第一节 音乐审美的生理基础

一、生理机制

二、听觉特性

第二节 音乐形态诸元素与纵横结构引起的心理反应

一、音高、音程、乐律、音阶

二、音长、节奏、节拍、速度

三、音量

四、音色

五、旋律

六、复调、和声、织体

七、曲式

第三节 音乐审美是主体心理结构与客体物理结构相互协调的双向活动

一、主体生理、心理结构与客体物理结构的对应关联

二、主、客体两种动态结构在各个层次上的双向交流

第五章 音乐效应——人的价值的全面实现

第一节 音乐起源与人的多层次需要

一、音乐起源的各种学说

二、多元性与多层次的需要

第二节 音乐审美与由美人真、以美成善

一、由美入真

二、音乐审美与以美成善

第三节 音乐在心理过程中的作用

一、音乐与认知

二、音乐与情绪、情感

三、音乐与意志

第六章 音乐创作心理

导言

第一节 音乐创作动机

一、动机

二、音乐创作动机产生的基础

三、音乐创作动机的形成

第二节 音乐创作的灵感

一、灵感的触发

二、灵感的特征

第三节 作曲者的心理动态——作品产生的中介结构

一、对客体运动形态、情态、意态的感知与记忆

二、情态动力结构的双向交流与情感之流的内外合力

三、以主体心理结构为中介的动态结构转化与创造性表现

四、从心理意象向符号形式及实际演奏音响的过渡

第七章 音乐表演心理

导言

一、国外研究现状

二、音乐表演的中介功能

第一节 整体地把握与准确地感知

一、整体地把握与准确地感知

二、迅速地、准确地感知乐谱的训练——视奏

三、几种视谱方法

第二节 对作品内在意蕴的深入发掘

一、主客体情感的多向交流

二、不同侧面的想象活动对作品意蕴的把握

三、理性分析与非音乐因素的影响

第三节 审美体验的外化——美感与技巧的统一

一、外化技巧的掌握

二、创造热情的激发与控制

三、临场发挥的心理状态与怯场的克服

第八章 音乐欣赏心理

第一节 听赏者与音乐反应

一、听赏者的个人属性及社会角色与音乐反应

二、听赏者对音乐的态度与音乐反应

三、听赏者的音乐欣赏能力与音乐反应

四、听赏者在不同音乐欣赏场域的心理反应

第二节 作品内蕴心理状态与音乐欣赏

一、作品的不同风格流派与音乐欣赏

二、作品的不同体裁与音乐欣赏

三、作品的不同美感范畴与音乐欣赏

第三节 关于音乐欣赏心理结构的理论

一、音乐欣赏心理结构成分的划分及各部分内涵

二、音乐欣赏的心理结构与能力及过程

第九章 音乐能力

第一节 音乐能力与测量

一、音乐能力

二、音乐能力的测量

第二节 音乐能力的形成——遗传和环境

一、遗传与音乐才能

二、环境与才能

第三节 音乐能力的培养与发展

一、婴幼儿时期的发展

二、青少年时期的发展以及发展的持续

第十章 音乐社会心理学与音乐家个性心理

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