来日可追（上下卷）

　　这是一部关于上海和与上海有关的中国的长篇小说。有旧上海和新上海的场景、人物，有这个城市的骨血、脉络和灵魂的秘径。那些令人魂牵梦萦的情人，公园长椅上日复一日等待盼望的白俄钢琴师，天才的少年，美丽而奇幻的玫瑰园以及惆怅中执守不弃的老克勒。不同的街区，不同的楼层，不同的时代，外国人和本地人，古人、今人和少年，却都由着旧日时光而指向未来之日。一个文学史上全然不同又淋漓尽致的上海。一道不逝之光，从起初一直到终结，构成了张广天小说系列的独特中国叙述，正如普希金所言：“过去的都是美好”，又说，“心总要向着未来”。多重方法论的叙述，小说和非小说融为一体，一个大舞台的不同场景在转换，一些强烈的人物性格在交织，终于呈现出大事的场面。这本书有浓烈的人物色彩，却归根结底是以人写事的。所谓事，正如作者在序言中写的，“那些来日，因向着未来的心，总是美好的。我这书里记叙的人事，都是我所向往的，于我而言，或者来而即逝，或者久违而不曾来到。他的，她的，你的，还有我的，既不在当下，也就无所谓是谁的，都是眼下不在的，总盼望将来实现。”

　　张广天，男，1966年生于上海。作家，音乐家，戏剧家。中央美术学院实验艺术学院教授，“方法论叙述与表演”导师。曾出版长篇小说《妹方》《既生魄》《南荣家的越》《甘伯记》，出版叙事长诗《玉孤志》和学术著作《手珠记》。他导演的《切·格瓦拉》《圣人孔子》曾成为知识界的思想风标。他的戏剧《基尔凯廓尔药丸》与《野草尖叫蓝靛厂》在欧洲和东亚多国上演，影响了中国以外地区的戏剧观念。他的文学作品和多门类艺术创作独树一帜，以多学科方法论叙述和抒情，成为他最重要的艺术实践。他主张中文写作以文统语的语文运动，对五四以来白话写作进行深刻的反思和批判，强调文学家的任务首要应该注重语文建设。张广天的文字优美、流畅、隽永，视其字而生义，诵其句章而闻乐，最大程度做到了汉字写作的音形义三位一体。