本书是对戏曲舞蹈身体语言规律性原理的探讨。全书围绕“身体语言”这一核心,首先对戏曲舞蹈身体语言的历史形态进行梳理,以确立戏曲舞蹈身体语言的本质特征;在分析戏曲舞蹈程式化语言体系的生成方式、构建原则与技术法则,以及外部形态的表达方式与风格倾向之后,对戏曲舞蹈百年史中的众多艺术典范进行深入分析,这亦是对戏曲舞蹈身体语言的基础理论研究加以佐证;同时,提出在时代发展与变迁过程中,戏曲舞蹈的语言形态、语言结构、风格特点与动作体系正在经历的艺术演变趋势;继而尝试运用中国古典美学原则,挖掘传统戏曲舞蹈身体语言中所蕴含的审美范式与身体文化; 终从学科视点、学术视点与教育视点三个角度对戏曲舞蹈身体语言学的发展提出设想。此研究在填补与完善戏曲表演理论的同时,也为中国古典舞的理论研究与舞台实践树立了可参考的语言范本。