第1章 速写本的妙用
思考:我的速写本是一个宇宙
独一无二的速写本
画速写的材料和画面效果
黑白灰工作坊
色调工作坊
色彩工作坊
画风的形成
从速写到创作
创作:画画让我觉得自己无比特别
速写本里真实存在的每一天
对话:同一个世界,不同的色彩
生活中的一切都可以成为我的灵感来源
——对话朱昕玥
速写本里装着我一天所经历的四季
——对话刘晓逸
在“玩与实验”中做有意识的速写训练
——对话卢心远
画速写对我来说如同吃饭喝水
——对话小肥鸡Lia
我用线条把握着“混乱”与“和谐”之间微妙的平衡
——对话杨双璐
当我不再期待画出“完美”速写时,“艺术之神”就会降临
——对话覃瑜君
第二章 让图画讲故事
思考:构建你的故事
什么是绘本?
封面是第1印象
前后环衬的秘密
版权页和扉页
吸引人的开头
情节发展——接下来,会发生什么?
无字绘本:把图画连起来!
意料之外的结尾
创作:无声纸面也能响起音乐
我在《音乐森林》里做了一场美梦
对话:开始创作吧!
我会试图先用一句话去描述概括整个故事
——对话奥栗《蝴蝶女孩》
我习惯于先有画面,再根据画面继续探索故事发展的可能性
——对话郭烨《没关系》
在做一本复杂的解谜绘本时,我有意识地简化了故事线
——对话毕心怡《凯蒂的猫在哪里?》
我和故事里的女孩一起完成了自我认同
——对话罗落《露娜的发现》
一个好的结尾会带来惊喜和“回味无穷”的力量
——对话颜萌《灯笼梦》
第三章 图文的秘密
思考:玩转图文关系
先有文字还是先有图画?
分析故事板
三种常见的图文关系
文字图像化
翻页的艺术
用色彩叙事
画风是否统一
创作:每部作品都代表了一个阶段
《精灵的歌》让我更加理性地面对创作
对话:沉迷于复杂游戏
我想为孩子们创作“少即是多”的立体绘本
——对话张丽捷《口水滴答》
两个完全不同的人是否可以成为朋友?
——对话杨博《狐狸的朋友》
那些隐藏在图画里的小秘密
——对话邓楠《黛西的新朋友》
熟悉的气味让我找到创作灵感
——对话王梓欢《收集气味的男孩》
5.“开心王国”和“不开心王国”到底哪个更好?
——对话梁雨晨《小准》
第四章 画画和我
思考:从艺术史看画面呈现和故事表达
文艺复兴——透视
古典主义——光影
印象主义——颜色
立体主义——多视角构图
象征主义——情感表达
抽象主义——即兴创作
创作:做版画的时候,我就像一个船长
《看见天鹅的房间》里有着印象派的森林与花草,风和羽毛
对话:艺术家的创作时间
我喜欢用水粉画出灰而浓郁的色调
——对话须臾《住在屋顶上的熊》
拼贴能让我突破创作的固有思维,给我带来更多惊喜
——对话荼又《小鼹鼠与星星》
温柔的?铅可以诗意地表现那段悲伤历史
——对话张帆《如果》
我用落叶创作,因为“去繁留朴”是自然给的礼物
——对话李亲亲《落叶变变变》
我在用陶瓷“烧制”绘本的过程中得到治愈
——对话西雨客《天上掉下一头鲸》
电脑绘画促使我不断探索视觉表达的边界
——对话刘家彤《内向者沉默的力量》
丙烯让我在有意识地控制和失控里乐此不疲
——对话贵图子《马头琴的故事》
铜版画将我细腻的情绪和微妙的观察全都引导了出来
——对话黑眯《辫子》
第五章 绘本之外
思考:不困顿于技法,更不被媒介所限
有声绘本和音乐绘本
数字动画、交互 AR 绘本
从绘本到舞台
从绘本到玩具、服饰、博物馆和游乐园
创作:我只做我真正想表达的故事
把故事、插画、音乐、动画融为一体的《八音的秘密》
对话:我们能做的,还有更多
将一本畅销 60 万册的绘本搬上舞台
——对话李卓颖《公主怎样挖鼻屎》
用小宝宝常吃的蔬菜创作电子乐绘本
——对话吴禹墨《会唱歌的蔬菜》
从绘本创作到儿童玩具设计
——对话谜瑚《随风而去的金鱼灯》
绘本是二维文图交织的呈现,玩偶是三维可触的物品
——对话李星明《水獭先生的新邻居》
我喜欢和孩子们在“绘本音乐故事会”又唱又跳
——对话麦克小奎《跑跑镇》
图片索引