01 理解和聆听音乐
02 向西方音乐的根源狂奔
03 中世纪教会音乐
04 一场必要而振奋人心的远足:音乐理论与术语的世界
05 丰富的情感和理性的控制:巴洛克艺术的悖论
06 演奏胜过言语:器乐的兴起
07 民族风格:意大利和德国
08 一起来赋格吧
09 歌剧:一场巴洛克式的表现力革命
10 当歌剧走进教堂
11 一种新礼拜仪式的诞生:路德派巴洛克宗教音乐
12 巴洛克时期音乐的器乐曲式
13 巴洛克时期的音乐体裁
14 启蒙人做启蒙事:古典主义时期音乐简介
15 糅合一切:古典主义时期的曲式,第一部分
16 古典主义时期的曲式,第二部分
17 古典主义时期的管弦乐体裁和风格,第一部分
18 古典主义时期的管弦乐体裁和风格,第二部分
19 小丑登场:古典主义时期的歌剧
20 革命时代里的革命艺术家:路德维希·范·贝多芬
21 贝多芬的作曲创新:遇到困难,就要变通
22 它不是浪漫的吗:19世纪音乐
23 结构上的难题:早期浪漫主义音乐的曲式挑战
24 超越贝多芬:柏辽兹的《幻想交响曲》和标题音乐
25 19世纪的意大利歌剧:罗西尼与美声唱法
26 朱塞佩·威尔第:一切都关乎“人”——意大利歌剧中的戏剧真相
27 19世纪的德国歌剧:冯·韦伯和瓦格纳,民族主义和实验主义
28 我歌唱你:19世纪民族主义音乐
29 浪漫民族主义,俄罗斯风格
30 现代世界里的现代音乐
31 革命、进化、“主义”爆发:20世纪初期新音乐的缔造
32 自带节奏的俄罗斯:伊戈尔·斯特拉文斯基
33 公园没有华尔兹:阿诺尔德·勋伯格的维也纳和他的表现主义音乐
终曲
选曲出处
术语解释
参考文献