年轻人把传统文化“穿”上身：在他们眼中，传统也是国潮

2019年，90后设计师张突然带着自己设计的中国风服饰，第一次登上纽约时装周的T台。他在传统旗袍中加入时下流行的飘纱元素，来自东方的美丽艳惊世界。

本科就读于中国传媒大学的傅冬暖，曾在《主播有新人》里展示了《红楼梦》中王熙凤的衣服，最近又在热播综艺《这！就是潮流》中化身“国风少女”。

林嘉慧是SING女团的成员，这个团体也被称为“亚洲首个电子国风女团”。在扬州长大的她从小喜欢传统服饰，还“差点”成了非遗项目通草花的传人。

在年轻人聚集的问答社区知乎，“汉服”“国风”等关键词经常出现在热门话题，饶逸风玲以“胡子不归”的网名，回答了很多相关问题。她在本科和硕士期间学的是服装设计，研究中国传统服饰文化，“现在越来越多的年轻人喜欢国风服饰，一方面是因为它符合我们的审美，另一方面是年轻人认同传统文化，国风正在成为国潮”。

“每个女孩小时候可能都经历过披着床单扮仙女的时光，这说明我们天然觉得传统、古典的服饰很美。”上高中时，傅冬暖买了第一套国风服饰。学校开运动会，她穿着这套衣服举班牌，吸引了全校的目光。一开始只是觉得好看，慢慢地，她开始对衣服上的花纹、刺绣感兴趣，“原来我们的衣服背后有那么多的故事”。

在日常生活中，她喜欢国风与现代的融合，“传统不应该成为一个突兀的符号，而应是生活的一部分”。傅冬暖发现，早些年，穿着国风服饰走在街上，回头率超级高，而现在，“同袍”越来越多；以前穿一整套出门像一种“仪式”，而现在日常搭配的国风单品，早已和衬衫T恤一样寻常。

在古城出生长大，国风服饰对林嘉慧来说一点儿也不陌生，从小妈妈就给她买，高中还参加了“汉服社”，在扬州，这是一种生活方式。林嘉慧想搭配更好看的发型和配饰，完成一套更加精致完整的国风造型，于是她开始自学做发簪。其间，她又向家中认识的一位老人学习制作通草花。

在《这！就是潮流》中，林嘉慧在一条亚麻阔腿裤上泼墨，让一条普通的裤子变身国风潮服。“我觉得国风的概念可以特别广，而且最终传统文化是要和大众文化结合的。”

饶逸风玲介绍，传统从来都是随时代变化的。比如，战国时期，赵武灵王推行“胡服骑射”，改变了“上衣下裳”的主流；明代飞鱼服吸收了蒙古“曳撒”的元素，传统服饰在变化中延续，在求同中存异；到了今天，应用“打版、立裁”等西方制衣技术，“有的衣服不是‘汉服’，但一看就是中国人做的衣服”，东方韵味的现代服装走向日常生活和世界舞台。

“我在网上写一些普及传统服饰文化的文章，并不是非要把文化附加在衣服上，服饰提供的是可能性和引导性，先要吸引年轻人的目光，才能让他们愿意主动来了解传统服饰承载的文化。”饶逸风玲觉得，愿意把国风服饰穿在身上、走在街上，这就是年轻人对美好生活的一种定义。

不同年轻人身上展现出来的国风是不同的：傅冬暖在日常生活中为广大少女“代言”，林嘉慧的女团之路让更多人通过她了解了国风……而对张突然来说，他把这一代中国年轻设计师的理念带向世界。

张突然从初中开始喜欢设计服装，但一个身高一米八四的东北大男孩喜欢做“裁缝”，在爸妈看来纯属“不务正业”。长大后的张突然从事舞台美术行业，但有一天，他不想再违背自己的喜爱，决定从零开始，踏上“学衣之路”。

一次，张突然到辽宁省博参观，看到展出的一批清代服饰和刺绣，“原来中国传统服饰中的这些‘单品’这么时髦，做工、纹样、配色，我觉得超过了国外高定的精致度”。那一刻，张突然认定了一条路：国风。

张突然觉得，东方美学从来不是“老旧”的代名词，和潮流一点儿也不冲突。“其实中国文化的审美很超前，比如现在广受欢迎的莫兰迪配色，这在清代和宋代的应用就特别多。只不过有些传统服饰的款式和制式，在古代是为了礼节而设计的，不太适合现代生活，比如宽袍大袖，用电脑时袖子就会擦到键盘。”张突然说，他会在不改变传统文化内核的基础上，让衣服更“好穿”。

“我在设计时，不会强加概念。文化能给人带来自信，把文化穿在身上，自然会告诉自己和身边的人，什么是大气精致、什么是包容和谐。”就像在旗袍上加入飘纱，张突然还把刺绣融入西装。中国的文化还在，中国的礼仪还在，但在外国人眼中，中国不再神秘，在年轻人眼中，传统也是国潮。