弗里兹伦敦艺博会：仅有几只南瓜秉承着精神

“弗里兹伦敦艺博会”和“弗里兹大师展”近日在伦敦摄政公园举行。

然而，观众并没有在当代艺术画廊带来的最新作品中看到令人兴奋的表达，这场被定位为前沿的艺博会显得老气横秋。绘画是重新回归了，但却显得肤浅和愚蠢，也许是博览会迎合时尚买家的艺术品位所致。“大师展”则让人垂涎——“相比在‘弗里兹伦敦’与南瓜合影，更愿意在‘大师展’遇见陨石”。

安西娅·汉密尔顿的南瓜雕塑，成为了“弗里兹伦敦艺博会”的打卡点。

两只南瓜成为今年“弗里兹伦敦”的奇观，人们聚集在周围，与安西娅·汉密尔顿（Anthea Hamilton）的雕塑合影，拼命地寻找过往弗里兹漫不经心的大胆风格。

鲜亮、滑稽、毫无意义的南瓜主宰了托马斯·戴恩画廊（Thomas Dane Gallery）的展台。但它们脱颖而出的主要原因是，在绘画的海洋中，仅有几只南瓜秉承着弗里兹的精神。

如果你喜欢架上绘画，弗里兹伦敦艺博会中连绵的油画可以测试是否是真爱。走入展场，立即看到高古轩展位杰德·法多尤蒂米（Jadé Fadojutimi）星爆般的抽象作品。她的画充满了色彩，但却没有足够时间让人沉浸其中。左右两边的绘画消解着它，观众无论在迷宫般的摊位中选择哪一条路，都会遇到各式相似的绘画作品（商品），画人的、画狗的，基思·梅尔森(Keith Mayerson)画了布偶骑车穿过公园。

杰德·法多尤蒂米，《无题》，2022，成交价:约55.87万美元

所以，鲜亮滑稽的南瓜脱颖而出就不足为奇。面对如此多的油彩和丙烯，注意力自然落在最简单、最能产生瞬间影响力的作品上。然而，在这个大而乏味的帐篷里，没有多少喜悦。相反，今年博览会给人的感觉像是艺术界几十年以来过度消费的后遗症。

“弗里兹伦敦”展场中，丰富的颜色让人目眩。

2003年第一届弗里兹艺博会举办时，哗众、煽情的艺术是那个时代的宠儿，绘画被认为奄奄一息。如今，人们的品味似乎发生了创伤性逆转，绘画没有死亡，而是紧迫、重要、激进的!惊世骇俗的艺术已经被一种道德力取代。如果真的愿意为之付出，慈善捐赠也许比在阁楼上挂一幅“正确”的作品更有效吗?

艺博会出售的作品，价格大多令人咋舌，这反映了谁的口味？

当“弗里兹伦敦”抛弃过去的流行，转而寻求绘画的“净化疗法”。从而证明艺术评论家罗伯特·休斯（Robert Hughes，1938—2012）将艺术行业的循环诊断为“暴食症”是正确的，在“弗里兹伦敦”可以沮丧而清楚地看到，这是极少数时尚狂人的艺术节，但他们的文化却渗透到大众审美中。

菲利普·古斯顿，《寻找》，1964年，成交价:480万美元

艺博会上的很多作品更像是为了迎合市场做了突然的转变。事实证明，绘画可以变得像其他任何媒介一样肤浅。马里乌斯·贝尔恰（Marius Bercea）借鉴了马奈的朦胧，将一些让人提不起兴趣的人物置于略带讽刺的场景中。旺达·库普（Wanda Koop）描绘月夜的作品，科幻中透着媚俗。一幅超现实主义的鸟舍画看起来略显陈腐，它出自近年来备受追捧的凯瑞·詹姆斯·马歇尔（Kerry James Marshall）之手。他被誉为具象艺术界的杰夫·昆斯。

凯瑞·詹姆斯·马歇尔，《鸟舍》(黄头黑鸟、黑色的下巴蜂鸟、红宝石喉蜂鸟)，2022年，成交价:600万美元

就连以观念艺术闻名的画廊也在兜售颜料:来自巴黎画廊主伊曼纽尔·贝浩登（Emmanuel Perrotin）曾被艺术家卡特兰(Maurizio Cattelan)说服穿成兔子的样子，但贝浩登的展位更像画家，而不是达达主义者。白立方画廊(White Cube)也不是过去被“坏男孩”占据的样子，而是迎来绘画的凯旋时刻，英国艺术家翠西·艾敏(Tracey Emin)与德国画家乔治·巴塞利玆（Georg Baselitz）的表现主义作品并置。巴塞利玆描绘妻子的作品带着难以理解的空灵，是孤独暗夜中，漂浮着的人性的苍白；翠西·艾敏粉色的身体充斥着肉欲。

巴塞利玆的作品在白立方画廊展位上，带着空灵之感。

巴塞利玆从事绘画超过60年，在此比年轻的艺术家更有优势。绘画需要时间，与装置或影像艺术不同，其的背后依托一个古老的传统，想要创新，先得面对传统，甚至终其一生依旧在传统之中。英国画家Lynette yiadom - boakye才华横溢，有可能会成为一位伟大的艺术家。她的作品很容易被喧嚣掩盖。然而，如果停驻画前，画面中桌旁两个人物神秘的关系会吸引你，他们一个在看书，一个沉浸在遐想中。这是一幅真实而微妙的画作，出自一位专注于技法奥妙的艺术家之手。

如果“弗里兹伦敦”真让绘画成为了时尚，可能会令人兴奋。但如今看来更像是普通作品胡乱拼凑而成。其中会孕育出更好的艺术家吗？显然不会，这只是在迎合富人品味的剧变。天晓得明年弗里兹会流行什么？

弗里兹伦敦艺术博览会现场

无论如何，如果绘画在艺博会成为了一种新流行，为什么不选择伟大的作品呢?在“弗里兹大师展”山姆·福格（Sam Fogg）的展位上，文艺复兴艺术作品足以震撼人心。一个精于艺术品投资的家伙出让了几件德拉·罗比亚（Della Robbia）的作品，过道的对面挂着培根的作品。往下看，还能发现巴洛克画家阿尔泰米西娅（Artemisia Gentileschi）与合作者的作品。她描绘了《圣经》中的美女拔示巴（Bathsheba）沐浴时被大卫王窥见的场景，但她把重点放在了年轻女子以及女性同伴身上，使这幅画充满了女性气质。

“弗里兹大师展”上，达利作品《L'Oeil Fleurie》在迪金森画廊以9500万英镑的价格出售。

但这并不说明“弗里兹大师展”是有价值的，它散发出的是颓废的气息。青铜盔甲、荷兰静物画，像是佛兰德画派的嘉年华……这也是绘画，油腻而诱人。放眼望去，还能看到另一些天才——比如，毕沙罗、弗洛伊德。“弗里兹大师展”还出售恐龙化石和天外陨石。

坦白说，“弗里兹大师展”比沉闷的“弗里兹伦敦艺博会”更值得出手。因为在当代艺术博览会上，画廊和藏家们都坚称他们在乎，并且更喜欢油彩的真实；但在“弗里兹大师展”没有喜好的限制，更像是财富和奇迹的疯狂展示。