北京画院古代绘画展将呈现文人的隐与仕、物与心

澎湃新闻获悉，3月24日，“信有山林在市城——古代文人的隐与仕、物与心”展览将在北京画院美术馆开幕。此次展览联合了故宫博物院、浙江省博物馆、广东省博物馆、首都博物馆、天津博物馆、苏州博物馆等国内重量级文博单位，历时两年策划完成。最终，以中国古代文人观物与识心的视角为线索，通过林泉之心、雅游适意、壶中天地、诗画映景四个板块，讲述了园林所承载的中国士人的物质生活与精神家园。

据悉，展览展出了自元代以来的中国古代书画48件套，聚集了赵孟頫、周臣、文徵明、祝允明、唐寅、仇英、戴进、陈淳、陈洪绶、石涛等多位名家之作。在环境营造上，借用中国园林移步异景的特点进行空间设计，希望为观众带来一场身临其境的游园之旅。

展览海报

悠悠之心，寄托士人向往田园的澹泊

中国文人是园林的主人，也是园林的精魄。在他们的绘画中，无时无刻不展现出对田园生活的向往。秉持高洁、寻觅风雅的文人士夫，在群山与树林相映成辉处，与清泉顽石相伴交友，在园林中安置自己内心世界的一方净土。闲居其中，观物赏景，体会那一番无价的清风与明月，感悟那一种有情的近水与远山。在一幅幅或独居、或高卧、或渔樵、或茧缕的画卷中，他们寄托着理想与抱负的热忱，积蓄内心的力量，寻找本心的宁静。

沧溪图卷(局部) 文徵明 明嘉靖二十三年(1544年) 31.7cm×139.8cm 纸本设色 故宫博物院藏

《沧溪图卷》(故宫博物院藏)是明代画家文徵明为友人吴俦所作的别号图。嘉靖二十三年(1544年)，年逾古稀的文徵明在弟子朱朗、周天球、彭年与儿子文彭、文台的陪同下游览宜兴，并得到了吴俦的款待，因此为吴俦作《沧溪记》并图。吴俦原任山东武城县令，辞官以后决意归隐老家荆溪之上，自号沧溪居士。文徵明以清澈的流水比喻吴俦居官清廉，描绘出仕宦文人书斋庭园的清幽景致和高隐达观的生活意趣。

丝竹雅事，承载士人留名青史的宏愿

园林是古代文人生活的居所，也是交游的空间。他们常常于园中游山玩水、赏月对弈，诗酒唱和、书画谴兴。而园林所承载的，也从君臣间的宴饮转化为士者间的雅集。传世的雅集图像，为文人的交游提供了珍贵的历史资料。他们不仅要“青史留名”，还渴望“名园留像”，以文会友，因园生情。随着画家的安排，从摆设与服饰的细节中，表现出流觞曲

水的闲雅，透露出联结政治的庄重。当观众的目光略过那一张张鲜活的面孔，仿佛能照见千年前的丝竹管弦、吟唱欢笑。

西园雅集图(局部) 李士达 明 25.8cm×140.5cm 纸本设色 苏州博物馆藏

《西园雅集图》（苏州博物馆藏）是明代画家李士达根据这一经典母题绘制的佳作。西园为北宋驸马都尉王诜府邸，宋时文人墨客多雅集于此。元丰年初，王诜请画家李公麟将自己和友人苏轼、苏辙、黄鲁直、秦观、李公麟、米芾、蔡肇、李之仪、郑靖老、张耒、王钦臣、刘泾、晁补之以及僧圆通、道士陈碧虚等人的交往以绘画的方式记录下来，绘成《西园雅集图》。由于画中之人多为千年难遇的翰苑奇才，后人景仰之余，纷纷摹绘，成为中国美术史上不断描写的重要主题。

一花一景，洞悉士人寓意于物的遣兴

一花一世界，一叶一菩提。园林，是一方微缩的世界，如同“壶中天地”，将林泉丘壑、亭台楼阁安置在方寸之内，呈现出中国文人以微观见宏观的生命哲学。造园者将园林营造为宛若青山在的自然天地，作为“心”的安放之处。石、砚、瓶、架，这些手边清供的雅物，为它增添了生活气息;鸟、兽、虫、鱼，这些鲜活灵动的生命，为它补足了动静之宜;梅、兰、竹、菊，这些意蕴悠长的植物，为它附着了人文情怀。吴门才子文震亨曾写下著名的治园指南——《长物志》。长物，本乃身外之物，饥不可食、寒不可衣，却是心之必需。

墨花八种卷 陈淳 明嘉靖十九年 24.3cm×420cm 纸本墨笔 首都博物馆藏

墨花八种卷 陈淳 明嘉靖十九年 24.3cm×420cm 纸本墨笔 首都博物馆藏

墨花八种卷 陈淳 明嘉靖十九年 24.3cm×420cm 纸本墨笔 首都博物馆藏

墨花八种卷 陈淳 明嘉靖十九年 24.3cm×420cm 纸本墨笔 首都博物馆藏

明代画家陈淳所绘制的《墨花八种卷》(首都博物馆)创作于嘉靖十九年(1540年)。这一年陈淳出行归家，见春华繁盛，有感而发，单以水墨绘八种春花：绣球、栀子、兰花、牡丹、桃花、瑞香、月季、玉兰，淡墨勾花，重墨勾筋，俯仰欹侧，纵逸多姿。

雪浪灵璧图 金农 清 43.3cm×119.3cm 纸本设色 广东省博物馆藏

清代金农所作的《雪浪灵璧图》(广东省博物馆藏)绘雪浪、灵璧二石。雪浪石因苏轼而闻名，是苏轼任定州知府时所得。此石如百泉涓涌的水波纹，甚得苏轼喜爱，特将书斋定名“雪浪斋”。从唐宋时起，名人雅士赏石、玩石蔚然成风，叠山、理水也就成为中国园林不可缺少的元素。

诗歌文采，浅唱士人内心世界的独白

中国是诗的国度，园林则是用诗铸成的自然。古代文人常常在诗画合一的语境中体味园林之景，也往往将园林之景塑造为一场诗与画的盛宴。晨光熹微之中，五柳先生归园田居，登东皋以舒啸，临清流而赋诗;兰亭清流之上，王逸少携群贤举修禊事，游目骋怀，畅叙幽情;琅琊醉翁亭之间，文忠公与滁人同游，共享山水之乐，所谓醉翁之意不在酒……中国文人不仅落墨铸就皇皇长文，也以妙笔丹青养成不朽林泉。它们存在于每个中国文人的梦中，是陶潜的桃花源，也是你我的乌托邦。

归去来兮辞卷(行书 局部) 赵孟頫 元 24cm×146.2cm 纸本墨笔 辽宁省博物馆藏

元代赵孟頫所书《归去来辞》(辽宁省博物馆藏)全卷六百余字，一气呵成，流露出作者书写时的超然心境。1286年，南宋灭亡已近10年，元世祖忽必烈派侍御史程钜夫到江南“搜访遗贤”。其中一个重要目标就是赵宋宗室后裔，位列“吴兴八俊”之首的赵孟頫。尽管得到皇帝赏识，但朝廷里关于赵孟頫更多却是“亡宋宗室，不宜侍左右”的言辞。是辅佐元朝统治者理国治世，还是归园田居?赵孟頫写下《归去来辞》，也许正是其当时矛盾心境的表现。

陶渊明诗意图(之一) 石涛 清 27cm×21.3cm 纸本设色 故宫博物院藏

园林，承载着中国文人对于外物与内心的观照，蕴藏着东方独特的哲学与美学，成为千百年来士人涤荡心灵的理想居所。如今，当我们再次聚焦“园林”这个主题，除却与古人跨时空的观看与对话外，更希望从中国传统哲学与思想中，找到其与当代链接的意义：或如人格的自修与胸怀的开拓，或如在孤独的自处中找到灵魂的陪伴。园由心造，纸上游园，就让我们在“壶中天地”中寻觅一方自我之境，然后诗意的栖居。

蕉林酌酒图 陈洪绶 明 156.2cm×107cm 绢本设色 天津博物馆藏

溪堂诗意图 戴进 明 194cm×104cm 绢本设色 辽宁省博物馆藏

香山九老图 周臣 明 177cm×106cm 绢本设色 天津博物馆藏 (请横屏欣赏)

林榭煎茶图卷 文徵明 明 25?7cm×114.9cm 纸本设色 天津博物馆藏

陶渊明诗意图(之二) 石涛 清 27cm×21.3cm 纸本设色 故宫博物院藏

据悉，此次展览由北京画院与辽宁省博物馆联合主办，支持单位包括故宫博物院、浙江省博物馆、广东省博物馆、首都博物馆、天津博物馆、苏州博物馆，展览将持续至2023年5月14日。

注：本文原标题为《“信有山林在市城——古代文人的隐与仕、物与心”展览将于3月24日在北京画院美术馆开展》，全文原刊于“北京画院”官方微信，澎湃新闻转刊时有编辑。