简而寓丰蔡茂友水墨小品赏析

蔡茂友水墨作品《暗香》

写意小品在水墨画中具有独特的艺术特色。它不因幅微而轻、形简而浅。却往往展现画家的创作水平，其原因大概是出于在思想上没有过多的拘束，绝属随意发挥所致，让观者一目了然、一览无余，无法藏拙，必须处处精心营造，足见小品也有小之不易。 

蔡茂友水墨作品《晨曲》

小品归小品，仅是艺术表现的一种媒介形式。在画家蔡茂友的创作中，对牡丹形象的概括、夸张和人格化塑造，传递画家心灵深处的真诚，也可以感受到他的人生追求；在他笔下的竹林中，通过笔墨的蓬勃张力，拓展、延伸的有限视觉空间，一展春风化雨的润泽之境；他笔下的荷塘翠鸟，运用笔触节奏变化和色彩明度、湿度等对比，使画面充满生命的律动，从而形成凝练浑厚、润泽清逸的艺术风格；他笔下的仙鹤，从尘俗中解脱出来，从周遭喧器中解放出来，其立意、布局、造型、笔墨在高度浓缩中，小而见大、简而寓丰、微而生博；他笔下的花鸟草虫不是客观自然照相式的照搬，也不是工笔画那样笔笔精谨，须眉毕现，而是独具文人情怀的写意之作，其艺术表现力往往在简约、空灵、奇绝、姿肆中异彩纷呈、意趣横生，突出地扩张自我个性。 

蔡茂友水墨作品《春芳》 

蔡茂友水墨作品《春晨》

蔡茂友的作品给人予以文人之意趣，也可转为书文，融情怀入画。在中国历代文人画家中，无不在画中倾注着各自的理想和寄托。如元倪瓒笔下的平远山水，展现了他对逸境的向往与追随。而明末清初的八大山人以其丰富的人生阅历，让他创作出许多不朽之作。陈师曾云：“什么叫做文人画？就是画里面带有文人的性质，含有文人的趣味，不专在画里面考究艺术上的功夫，必定是在画之外有许多文人的思想。” 

蔡茂友水墨作品《得大自在》

由此可观，中文系出身的蔡茂友，其画以自然形象为依托，融主观感受再创造，意象造型和意象色彩理念，入书法功力于一体。传承中国绘画传统写意精神，在情趣、性灵、精神上的侧重表现和表达，尤甚于笔墨。蕴涵了中国传统文化背景下的人文情怀，折射出基于朴素哲学、艺术等主观元素，摆脱行家的刻板，甚至远离科班模式，则重视心源、心象。笔墨的意趣与审美，多来自顿悟和禅修的外源干预，他在题材上，选择以牡丹、青竹、荷花、仙鹤为主题，无不寄托其淡泊以明志、宁静以致远的人生追求；而在画面形式构成上，则一反传统大家之密体塑造，以简约之笔画出丰富形体，以少胜多，这正是他作品中散发出来的独特文人气息。 

蔡茂友水墨作品《此君无日不春风》

牡丹是蔡茂友颇为喜爱的题材，他在一幅图中题曰：“此君无日不春风。”此作可谓得此意境。画面构图简洁空灵，行走的仙鹤和随风而动的牡丹分别处于不同的方向，由此可见，这种形式上的默契对应，进而产生了一种微妙的动感。牡丹花瓣以水墨自然晕开，再以细而精巧的线条勾勒，后用书法笔意勾勒出的仙鹤形态，其点线面的构成简约之至，其行动之态如沐浴春风，犀利的眼神中却有看时局之智者情怀弥漫其间。整幅以灵活的笔势、丰富的墨韵以及生动的物象传达出一个美妙的“春风”的之境。再看他笔下的《春回》，画中一花一鸟，上下相迎。牡丹神采奕奕，他缘物寄情，表达了期盼春天万物回归之意的展现。牡丹花冠、花叶的刻划，都表现出对牡丹结构的清晰辩识和深刻体悟。 

蔡茂友水墨作品《春回》

蔡茂友的春风系列题材的绘画中，以荷花最为韵味，他所追求的生机灵动，已经在他笔下的自然景物中展露无遗，无论是巨幅《盛世荷风》，还是小帧如《翠盖临风》、《风定荷更香》等作品，画中大荷叶，墨色通透，荷枝以写意之笔写出，外形轮廓简括精确。鱼儿无不透射出机敏、可爱、温良、亲切的生命之韵。在《翠盖临风》一作中，荷花花瓣以兼工带写的笔法出之，浓墨大写意绘出的枝干，落笔粗狂，在浓淡转折之中将形象准确写出，大面积的泼墨之叶，巧妙填充了画面的空白，并与缠绕枝干形成鲜明的对比，鱼儿藏于荷间，丰富了画中之意。此作以空灵流畅的笔墨，传达出隽逸的意境。 

蔡茂友水墨作品《翠盖临风》

蔡茂友水墨作品《风定荷更香》

中国的诗学讲“诗言志”。受中国诗学影响的中国绘画，在绘画中体现画家的理想、情操、向往和做人的伦理。文人画兴把诗学引入画，别开了新的局面，尤其是文人画中一些遣兴小品，更因有所寄托而增添了画作的意蕴。画中诗意墨中来，这是蔡茂友的作品中所展现的艺术风格，如诗的感情，如画的意境。指文学作品中，所蕴涵的情趣。就像诗画里所描摹的能给人以美感的意境。 

蔡茂友水墨作品《翠雨》

如《翠雨》，翠雨不见雨，以竹傲立。蔡茂友认为，天地万物无不充满诗意，在大自然中仔细揣摩植物、物理、自然现象加以研究，再通过笔墨表达出来展现出来，两杆青竹水润透亮的质感，以及背后轻微晕染出的竹叶水泽之影和光的层次，这犹如一场春风化雨后，诗人行吟其中，翠色润泽，高风亮节，这是蔡茂友作品中所具有的“画中之诗，诗中之画”显著的文人画风格特点，这样的创作，笔墨、才情固然不可或缺。 

蔡茂友水墨作品《晨曲》

蔡茂友对自然界观察独到的视角和悟性与众不同，他是审视中西艺术后，很高明地把握住一个雅俗共赏的、以水墨艺术用心神会，再看《晨曲》，仅画两只齐步鹤儿，有一种步伐灵动的节奏感，画中竹叶顾盼相迎，使整幅画布局疏密、聚散分明，有力地将观者的视线汇聚到表现的主体——鹤迎竹风。所谓“外工而内意，外精而内粗”，比如他将细腻传神的描写，集中在鸟、鹤、鱼等生灵的头部、动态尤其是眼睛处。他独到地深入到这些小生灵一瞬间恣意的动态中，进行诗意化的放大，因而其作品可以不依靠其它背景，如仅画一鸟，一竹，一叶，一花，都能充满动感、生机、和蔼的春意与灵性。

欣赏蔡茂友创作的这一系列水墨写意小品可感受到，虽寥寥数笔，但其运笔中侧、顺逆、藏露、方圆兼用，融入书法之行气法度，他尚意趣、精笔墨、继承文人气息的绘画传统，并表现出自己的品格情怀，升华了作品的现代审美效应。

蔡茂友水墨小品欣赏： 

蔡茂友水墨作品《竹趣图》 

蔡茂友水墨作品《秋实》 

蔡茂友水墨作品《觅春》

蔡茂友水墨作品《鹤企》

蔡茂友水墨作品《和气致祥》

蔡茂友水墨作品《含香含态醉春晖》

蔡茂友水墨作品《风定白莲自在香》

蔡茂友水墨作品《翠盖临风》

蔡茂友水墨作品《春浓》