澎湃新闻获悉，当地时间2024年4月20日上午，2024年第60届威尼斯双年展金狮奖颁奖典礼在威尼斯双年展总部朱斯蒂安宫举办。“澳大利亚馆”摘得“金狮奖最佳国家馆”桂冠。“科索沃馆”获得特别提名国家馆奖。主题展最具潜力青年艺术家银狮奖由出生于英国的尼日利亚艺术家卡莉玛·阿莎杜获得。主题展最佳国际参展金狮奖被授予由毛利女艺术家组成的马塔霍集体。艺术家萨米亚·哈拉比和荞拉·波夫莱特共同获得了本届双年展特别奖。出生于意大利的巴西艺术家安娜·玛丽亚·麦欧利诺（Anna Maria Maiolino）和居住在巴黎的土耳其艺术家尼尔·亚尔特（Nil Yalter）获得本届威尼斯双年展金狮终身成就奖。
第60届威尼斯国际艺术双年展于2024年4月20日至11月24日在绿城花园展区和军械库展区正式向公众开放。
据威尼斯双年展官方网站消息，本次展览由阿德里亚诺·佩德罗萨（Adriano Pedrosa）担任总策展人、威尼斯双年展组委会主办。主题展“处处都是外人（Stranieri Ovunque – Foreigners Everywhere）”共有331位/组艺术家参展，同时还有88个国家馆参展。
“澳大利亚馆”摘得“金狮奖最佳国家馆”桂冠
“澳大利亚馆”摘得“金狮奖最佳国家馆”桂冠。图片来源：威尼斯双年展官网
“澳大利亚馆”摘得“金狮奖最佳国家馆”桂冠。图片来源：威尼斯双年展官网
澳大利亚原住民是地球上最古老的延续至今的文化之一，据统计也是被监禁最久的文化之一。阿奇·摩尔的“亲友”既是这些事实的证据，也是对这些事实的提醒。这幅黑板粉笔壁画将卡米拉罗伊人（Kamilaroi）和比干布尔人（Bigambul）的关系追溯到65000多年前，其中包括所有人类的共同祖先。教育材料提到了知识的传承和历史的遗漏。图画中的两种字样彰显了土著语言复兴的举措，而孔洞则预示着殖民入侵、屠杀、疾病和流离失所割断了家庭纽带。
中央的倒影池也是一个空洞；它是原住民在国家监护下死亡的纪念碑，上面有成堆的验尸官报告。阿奇·摩尔还添加了有关亲属的档案记录，以展示殖民地法律和政府政策是如何长期强加给原住民的。这些记录悲剧的官僚文件被周围水中的家谱倒影所包围。艺术家利用自己的家族历史，让观众不自觉地感受到系统性问题的存在，同时提醒人们：我们都是亲戚。
“澳大利亚馆”摘得“金狮奖最佳国家馆”桂冠
“澳大利亚馆”摘得“金狮奖最佳国家馆”桂冠
金狮特别提名国家馆奖：科索沃馆
“金狮特别提名国家馆奖”由科索沃馆获得，本次科索沃展览主题为“金属与皮肤的沉默回响”（The Echoing Silences of Metal and Skin），由埃雷米莱·克拉斯尼奇（Er?mir? Krasniqi）策展，呈现了艺术家多伦蒂娜·卡斯特拉蒂（Doruntina Kastrati）的作品。
艺术家多伦蒂娜·卡斯特拉蒂（Doruntina Kastrati）和策展人埃雷米莱·克拉斯尼奇（Er?mir? Krasniqi），拍摄：Agon Dana，图片来源：ArtReview
多伦蒂娜·卡斯特拉蒂的装置作品由金属雕塑组成，以土耳其美食中用作配料的核桃壳为原型，探讨了女性化劳动和工作场所中的不平等问题，与本届威尼斯双年展的主题“处处是外人”相呼应。艺术家通过调查经济的非工业化和劳动力市场的放松管制，发现1999年科索沃战争后轻工业中不稳定就业的（非）物质形式，例如食品生产等行业中的性别劳动使妇女在经济上处于弱势，并将她们推向政治边缘。多伦蒂娜·卡斯特拉蒂作品中各个组成部分既有象征意义，又暗指工人阶级妇女的疏离感，既尊重第一人称叙事，又能产生深刻的联想。
第60届威尼斯双年展现场，图片由威尼斯双年展提供
主题展最佳国际参展金狮奖：马塔霍集体
第60届威尼斯双年展“处处都是外人”主题展最佳国际参展艺术家金狮奖被颁发给艺术集体——马塔霍集体（Mataaho Collective）。
由毛利女艺术家布里奇特·雷韦蒂（Bridget Reweti）、埃里纳·贝克（Erena Baker）、萨拉·哈德森（Sarah Hudson）和特丽·蒂·陶（Terri Te Tau）组成的马塔霍集体（Mataaho Collective），十年来一直在合作制作大型纤维装置，深入研究毛利人错综复杂的生活和知识体系。此次参展作品塔卡帕乌（takapau）指的是一种编织精细的垫子，传统上用于仪式中，尤其是分娩时。在毛利语中，子宫作为婴儿与神灵沟通的空间，具有神圣的意义。Takapau 标志着出生的时刻，象征着光明与黑暗、Te Ao Marama（光明的领域）和 Te Ao Atua（神的领域）之间的过渡。他们在装置中使用的拉杆体现了对材料的精心挑选，既是安全和支撑货物运输的工具，又经济实惠、易于获取。这种刻意的选择旨在表彰经常被忽视的劳动者，强调相互依存所产生的力量，并向值得认可的遗产致敬。塔卡帕乌装置可从多个角度观察，其错综复杂的结构与编织图案上的光影交相辉映，给人以多重感官体验。
其参展作品位于本届威双军械库展场的第一个展厅，他们表示，“我希望年轻人和将来想从事艺术创作的人看到我们的作品后，会发现他们与毛利人或毛利人从业者之间的联系是没有界限的。无论他们做什么，都很重要。你可以从我们祖先的作品中得到启发，沿着有价值的艺术创作的连续性发展，这确实是一种谈论你是谁的方式。”
主题展最佳国际参展金狮奖：马塔霍集体
最具潜力青年艺术家银狮奖：卡莉玛·阿莎杜（Karimah Ashadu）
第60届威尼斯双年展“处处都是外人”主题展最具潜力青年艺术家银狮奖被颁给出生于英国的尼日利亚艺术家卡莉玛·阿莎杜（Karimah Ashadu）。
卡莉玛·阿莎杜于1985年出生于伦敦，在汉堡和拉各斯两地生活和工作。她的作品关注与尼日利亚及其移民社群的社会、经济和文化背景相关的劳动和实践。曾在国际机构展出和放映，包括不来梅美术馆、伦敦泰特现代美术馆、维也纳分离派美术馆、汉堡艺术协会、伦敦南伦敦画廊、纽约现代艺术博物馆和日内瓦当代艺术中心。2020 年，卡莉玛·阿莎杜成立了自己的电影制作公司 Golddust by Ashadu，专门制作关于黑人文化和非洲话语的艺术家电影。
卡莉玛·阿莎杜，机器男孩，2024
此次她的参展作品为2024年最新创作的影像作品《机器男孩》，描绘了大城市拉各斯的摩托车出租车，俗称“okada”（冈田） 。2022 年，由于涉及冈田的多起事故以及无法监管其非正规经济，政府实施了一项禁令，乘客和司机将被判处监禁。在《机器男孩》中，阿莎杜详细阐述了这项禁令的后果，同时描绘了冈田车手所面临的日常仪式和挑战。骑士们透过时尚的服装和自信、有力的行为体现了一种特殊的男性气质。透过对尼日利亚父权制理想的探索，阿莎杜将男子气概的表现与不稳定工人阶级的脆弱性联系起来。她在一个紫色的房间里放映了这部电影，灵感来自一名骑自行车的人闪烁的车头灯。这也是阿莎杜的作品首次在艺术双年展上展出。
特别提名奖：萨米亚·哈拉比（Samia Halaby）& 荞拉·波夫莱特（La Chola Poblete）
第60届威尼斯双年展“处处都是外人”主题展特别提名奖分别被授给艺术家萨米亚·哈拉比（Samia Halaby）和荞拉·波夫莱特（La Chola Poblete）。
萨米亚·哈拉比（Samia Halaby）出生于耶路撒冷，是目前在世的最重要的巴勒斯坦艺术家之一，也是耶鲁大学艺术学院的第一位女性教授。自20世纪50年代末开始，她因为学术方面的突出贡献被公认为抽象绘画和阿拉伯现代主义的先驱。
萨米亚·哈拉比的艺术创作受到俄罗斯前卫艺术运动的影响，而心酸的海外流亡经历一直是她的创作源泉，她坚信新式绘画方法不仅可以在美学领域重新引导人们观看和思维的方式，而且可以为技术进步与社会文化作出贡献。
萨米亚·哈拉比，《黑色是美丽的》，1969年
其本次参展作品为油画作品《黑色是美丽的》（1969年）。该作品旨在探索观察物体原貌的局限性，她认为这是学术界强行灌输的一种习惯。在这幅作品中，哈拉比探索了透视法，促使观众审视圆形边缘。这幅画引导人们的视线去观察十字形的圆润曲线。一旦视线停留在曲线的边缘，就会被邀请逗留——观众的视线会被画布上的特定点所吸引。对形式、形状和边缘的细微差别的探索是出于学术动机，这幅抽象画坚持了艺术家对抽象艺术的形式和概念元素的探索。这也是萨米亚·哈拉比的作品第一次在威尼斯双年展上展出。
荞拉·波夫莱特（La Chola Poblete）出生于阿根廷门多萨，是一位多学科艺术家，是该国最重要的在世艺术家之一，曾获得德意志银行“年度艺术家”称号。
荞拉·波夫莱特用她那批判性的视角审视了殖民主义和白人至上主义在阿根廷所产生的影响，运用表演、摄影、影像、绘画和雕塑的形式处理阿根廷殖民时代所形成的压抑结构和苦难。她通过创作出复杂的酷儿意象，恢复了南美洲的祖先知识，同时，她反对对土著人民的刻板印象和异国情调。
荞拉·波夫莱特的作品
在这位艺术家的作品中，圣母是一个核心的、多层面的主题，体现了西方文化与土著社区的融合。在其中，受封的圣母也将其属性作为流行偶像。作品《乔拉的殉难》（2014年）探讨了生活在阿根廷的玻利维亚社区的社会边缘化问题，以及将传教作为一种情感和肉体折磨的形式。此次也是荞拉·波夫莱特的作品首次亮相威尼斯双年展。
终身成就金狮奖：巴西艺术家安娜·玛丽亚·麦欧利诺和土耳其艺术家尼尔·亚尔特
2023年11月，出生于意大利的巴西艺术家安娜·玛丽亚·麦欧利诺（Anna Maria Maiolino）和居住在巴黎的土耳其艺术家尼尔·亚尔特（Nil Yalter）获得2024年艺术双年展终身成就金狮奖。
巴西艺术家安娜·玛丽亚·麦欧利诺（Anna Maria Maiolino）
土耳其艺术家尼尔·亚尔特（Nil Yalter）
出生于意大利的巴西艺术家安娜·玛丽亚·麦欧利诺（左）和居住在巴黎的土耳其艺术家尼尔·亚尔特（右）获得第60届威尼斯双年展金狮终身成就奖。
本届双年展中国馆由浙江大学教授王小松和独立策展人姜俊共同策划，主题为“美美与共：集”，共分为两部分，分别是由“中国历代绘画大系”图像文献组成的版块“集”，和由车建全、焦兴涛、邱振中、施慧、王绍强、汪正虹、朱金石等7位中国当代艺术家作品组成的版块“传”。
第60届威尼斯国际艺术双年展logo
第60届威尼斯双年展海报
第60届威尼斯双年展军械库（ARSENALE）展览现场，威尼斯，2024，图片由威尼斯双年展提供
第60届威尼斯双年展军械库（ARSENALE）展览现场，威尼斯，2024，图片由威尼斯双年展提供
第60届威尼斯双年展军械库（ARSENALE）展览现场，威尼斯，2024，图片由威尼斯双年展提供
第60届威尼斯双年展军械库（ARSENALE）展览现场，威尼斯，2024，图片由威尼斯双年展提供
本届双年展由阿德里亚诺·佩德罗萨（Adriano Pedrosa）策划的主题展“处处都是外人（Stranieri Ovunque – Foreigners Everywhere）”共有331位艺术家参展，同时还有88个国家馆参展。其中，4个国家是首次参展，包括：贝宁共和国（Republic of Benin）、埃塞俄比亚（Ethiopia）、坦桑尼亚联合共和国（United Republic of Tanzania）、东帝汶民主共和国（Democratic Republic of Timor Leste）。尼加拉瓜（Nicaragua）、巴拿马共和国（Republic of Panama ）和塞内加尔（Senegal）首次以自己的展馆参展。
意大利文化部部长接受媒体采访时表示：“我说意大利语，意大利文化部长回答记者提问当然要说意大利语。威尼斯双年展是意大利最重要的文化窗口，是意大利对全球展示艺术的重要窗口。我们想建立一个新的向全球展示意大利文化的平台。文化是我们国家最重要的核心。双年展对全球展示的是创新的想法，创新的作品和原创的内容。”
第60届威尼斯双年展军械库（ARSENALE）展览现场，威尼斯，2024，图片由威尼斯双年展提供
第60届威尼斯双年展军械库（ARSENALE）展览现场，威尼斯，2024，图片由威尼斯双年展提供
第60届威尼斯双年展军械库（ARSENALE）展览现场，威尼斯，2024，图片由威尼斯双年展提供
（本文资料来源：威尼斯双年展官方网站、凤凰艺术）
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