郑板桥艺术节走过24年

以诗书画三绝名世的郑板桥是“扬州八怪”的代表人物之一，不仅在中国书画史上影响极大，在民间也有着极大的影响力。

郑板桥是江苏兴化人，为纪念郑板桥，自1993年开始，兴化市每两年举办一届“中国·兴化郑板桥艺术节”，至今已经走过24个年头。10月18日，恰逢兴化撤县建市三十周年，第十三届“中国·兴化郑板桥艺术节”在兴化市博物馆举办。艺术节期间，除展示郑板桥艺术生平与部分书画作品外，兴化市博物馆同时还举行“周志高书郑板桥诗·联作品展”、“当代名家书画作品展”等及各类文艺活动。

展出郑板桥生平书画

郑板桥像

郑板桥（1693～1765），清代书画家、诗人，名燮，字克柔，号板桥，44岁始中进士，曾任范县、潍县县令，后因开仓借粮于民得罪豪绅，被罢官。重回扬州，以卖字画为生，晚年回兴化。郑板桥善画，尤擅写兰竹，亦善书法，楷、行、隶三体相兼，以画法入笔，用隶体参入行楷，自成一格，号称“六分半书”，又擅诗文，作品明白流畅，不受神韵格调之缚，尤以《家书》、《道情》等作，自然坦率，为世人称道。人称郑板桥诗、书、画三绝。 郑板桥生前自编《诗钞》、《词钞》、《小唱》、《家书》，友人为之辑《题画》。今存有诗一千余首，词一百余首，曲十余首，书信一百余封，序跋、判词、碑记、横披数百件，书画近千幅。

郑板桥艺术节期间，兴化市博物馆展出的郑板桥书画作品

清代张维屏《松轩随笔》评有：“板桥有三绝：曰画、曰诗、曰书。三绝之中有三真：曰真气、曰真意、曰真趣。”清蒋宝龄《墨林今话》：“板桥书隶楷参半，自称六分半书，极瘦硬之致，亦间以画法行之。”郑板桥绘画以竹而最著名，“无竹不居”是板桥的一大偏爱。郑板桥自述：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。”在他的笔下，竹也化作了一种品格。他在潍县罢官离去时留给当地父老的墨竹图上题有：“乌纱掷去不为官，囊囊萧萧两袖寒。写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔竿。”

兴化郑板桥艺术节开幕式现场

据悉，板桥艺术节期间，兴化市博物馆的郑板桥纪念馆展出数十件与郑板桥相关的文物、书画等，其中有多幅墨竹图，此外，还有郑板桥故居附近出土的石刻“古板桥”、“浮暄池”等。

目前，郑板桥故居仍存兴化，赵朴初和刘海粟曾分别为故居门厅题写“郑板桥故居”和“板桥故居”的匾额，青砖的老院内外，无一例外都植着疏竹，间以盆兰、芭蕉，如读板桥书画，一片清劲，颇有“冗繁削尽留清瘦”之感。

赵朴初为故居门厅题写“郑板桥故居”

郑板桥故居院落内外所植的疏竹

兴化市历史人文底蕴深厚，历史文化名人除郑板桥外，还有写下《水浒传》的施耐庵、明代散文家宗臣、著有《艺概》的刘熙载等，而在当下的文学与艺术界，兴化籍名家众多。兴化市领导李卫国、黄红旗表示，今年是兴化抢抓机遇“蝶变之年”，希望通过此次节庆活动，以节为媒、以节会友、以节厚文，进一步展现兴化魅力、挖掘兴化潜力、激发兴化活力。

据介绍，与郑板桥艺术节同时举办的还有“周志高书郑板桥诗·联作品展”等，周志高是知名书法家，也是上海市书法家协会主席，在回到家乡前，周志高挥毫泼墨，精心创作了23件以郑板桥诗词、楹联为内容的书法精品捐赠给兴化市。

书法家周志高（左四）等在兴化市博物馆观看“周志高书郑板桥诗”展览

周志高是兴化戴南镇人，小学时离开故乡到上海求学，后从事《书法》杂志编辑，沉潜于书法杂志的编辑与创作之中，启功先生曾称其“沉研古今书道之变迁，其所编刊物，创始于书艺重兴之初，有筚路蓝缕之功，历十余年而其绩弥盛。”这些年来，他一直不忘回报故乡。据兴化市文联介绍，如今仍留在兴化城区的有几处文物也是他提议当地进行发掘抢救的。而多年前，兴化市戴南镇专门在文化馆为他辟出一个“周志高书法馆”的展厅，其中多幅丈八夹宣书写的李白和郑板桥诗作行草气势夺人，尤为罕见。

郑板桥艺术节期间展出的周志高书郑板桥诗

此次在兴化市博物馆的“周志高书郑板桥诗·联作品展”包括临写郑板桥的《难得湖涂》、草书《天际识归舟》等。

周志高临写郑板桥《难得糊涂》

展览同时举办的“当代名家书画作品展”则展示了兴化籍当代名家潘高鹏、周志高、张兴来等27位书画家的精品力作。此外，在兴化李园还举办了“当代名家故乡行——书画学术交流活动。”

延伸阅读：

郑板桥的书与画

郑板桥书法，用隶体掺入行楷，自称“六分半书”，人称“板桥体”。其画，多以兰草竹石为主，兰竹几成其心灵的郑板桥的书法艺术，在中国书法史上是独树一帜的。

郑板桥书法

由他23岁写的《小楷欧阳修《秋声赋》和30岁写的《小楷范质诗》推知，板桥早年学书从欧阳询人手。其字体工整秀劲，但略显拘谨：这与当时书坛盛行匀整秀媚的馆阁体，并以此作为科举取士的标准字体有关。对此，郑板桥曾说：“蝇头小楷太匀停，长恐工书损性灵。”在他40岁中进士以后就很少再写了。郑板桥书法最被称道的是“六分半书”，即以“汉八分”（隶书的一种）杂人楷、行、草而独创一格的“板桥体”。

郑板桥扇面书法

郑板桥被贬官后，靠卖画维持生活。郑板桥的一生，经历了坎坷，饱尝了酸甜苦辣，看透了世态炎凉，他敢于把这一切都糅进他的作品中。郑板桥的题画诗已摆脱传统单纯的以诗就画或以画就诗的窠臼，他每画必题以诗，有题必佳，达到“画状画之像”“诗发难画之意”，诗画映照，无限拓展画面的广度，郑板桥的题画诗是关注现实生活的，有着深刻的思想内容，他以如枪似剑的文字，针砭时弊，正如他在《兰竹石图》中云：“要有掀天揭地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，固不在寻常蹊径中也。”郑板桥画竹，“神似坡公，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦”。《清代学者像传》说他一生的三分之二岁月都在为竹传神写影，自己曾有诗写道：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思，冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时”。后来他说：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳”。他通过观察和艺术创作的实践，提炼出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的理论。“眼中之竹”是自然实景，是对自然的观察和从中体验画意；“胸中之竹”是艺术创作时的构思；“手中之竹”是艺术创作的实现。他把主观与客观、现象与想象、真实与艺术有机地融为一体，创造了师承自然，而又高于自然的境界。

墨竹

自然之竹是客观存在的，画家看到眼里的竹已经和自然之竹有所区别了，然后要进行加工、主观处理，形成胸中之竹，这就是所说的意在笔先，等落到纸上，转化为手中之竹，“手中之竹”说的是画家所创出的一个“第二自然”，胸中之竹和手中之竹都是眼中之竹的升华，概括说就是画家把眼睛看到的客观形象，经过大脑的意象处理，最终经过技术加工物化为典型的艺术形象，是艺术创作的过程。

当郑板桥任山东潍县知县，曾作过一幅画《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》，画中的竹子不再是自然竹子的“再现”，这诗题，不再是无感而发的诗题，透过画和诗，使人们联想到了板桥的人品，他身为知县，从衙斋萧萧的竹声，联想到百姓困苦疾声。

郑板桥还有很多以兰花为主题的画，也表现了一些新的内容，借题画诗发挥，寓意对各种各样事物的看法。如：有的借兰花特征，透溢出做人胜不骄、败不馁，持平常心态的胸臆，题画诗云：“兰花与竹本相关，总在青山绿水间，霜雪不凋春不艳，笑人红紫作客顽。”由兰花让人产生联想，做人要像兰花一样幽静、持久、清香，不浮不躁，不争艳。咫尺画幅，拓展无限之大，意境深邃。又如：有的借一丛丛兰花，夹着一些荆棘的自然现象，抒君子能宽容小人之大度的气质。《荆棘丛兰石图》题画诗云：“不容荆棘不成兰，外道天魔冷眼看，看到鱼龙都混杂，方知佛法浩漫漫。”另一幅《荆棘丛兰石图》题云：“满幅皆君子，其后以荆棘终之何也？盖君子能容纳小人，无小人亦不能成君子，故棘中之兰，其花更硕茂矣。”（文/宗和）