《黑神话：六样情》：用动画传承发扬中国文化

作为今年引发社会热议的现象级游戏，《黑神话：悟空》在游玩乐趣之外还有许多让人称赞的地方，比如对各种古建筑和雕像的扫描复原，以及地方特色鲜明的插曲和配乐等等。

如果说这些元素在之前的预告里都有体现，大家都已经有心理预期，那么每章结尾的动画绝对是一个巨大惊喜，是直到游戏发售才揭露的秘密。游戏一共六章，每章结尾都会有一段短片动画，或交待故事背景，或深化故事主题。每段动画的质量都极高，有着浓郁的中国文化特色，在网上引发了大量讨论。

上周，这六段动画的原版合集以《六样情》为标题上线B站，立马就拿下了B站站内9.9分的高分。

和动画一起上线的还有制作团队的深度访谈，每个团队都谈到了动画制作中对中国文化元素的使用。从这个角度说，《六样情》是新一代动画人交出的一份关于“如何用动画传承发扬中国文化”的答卷。

今天我就结合动画和访谈内容，聊聊这几部短片各自的亮点，希望更多人能知道这些优秀的动画。没玩过《黑神话》的人也不用担心，大多数短片的情节都是独立的，了解《西游记》就能看懂。

第一章短片：《看见》

《西游记》里观音禅院的金池长老想独占唐僧的锦襕袈裟，结果弄巧成拙反而烧毁了观音禅院。这部短片回顾了金池长老是如何从小沙弥成为主持，最后又因为贪欲送命。

《西游记》里黑熊精和金池是谈佛论道的朋友，而短片里，黑熊改编为金池的贪欲化身，通过两者的关系变化描绘了金池是如何被贪欲吞噬的：少年金池初次和黑熊见面时，只是对望的一人一熊。

随着金池一步步登上高位，黑熊成了金池身上的华丽袈裟。

而在金池对锦襕袈裟产生贪欲的那一夜，最终袈裟和金池合为一体，金池彻底放弃人性成了被贪欲支配的黑熊。

短片在画面上很有电影质感，这也是制作团队思考后追求的效果。本片的制作团队是上海动画工作室Fliiip Design，之前就做过很多中国风的动画，包括电影《雄狮少年》开篇的水墨舞狮，和游戏《明日方舟》合作的上美影风格动画等等。

这次导演林哲想尝试些新东西，不拘泥于传统认知上的中国风动画。他最后选择的风格是八九十年代的胶片电影，比如徐克和王家卫的作品。在人物设计上，为了凸显中国本土特色，他也参考了大量老连环画艺术家的作品，最终作品的观感十分出色。

第二章短片：《聋》

六部短片里唯一的定格动画，也是和《西游记》关系最少的一部。讲的是书生在山上遇到一只受伤的狐狸，书生把狐狸带到山间木屋里细心包扎。为感谢书生救命之恩，狐狸化为少女和书生结为夫妻，生儿育女其乐融融。某天书生回到家中，发现妻子现出狐狸原形，把一家人统统咬死了。

书生惊吓之后醒来，发现刚才的都是梦，自己还和狐狸待在山间木屋里。于是书生转头就杀了狐狸，披着狐狸围脖下了山。

结合游戏第二章的剧情，这个短片可以有很多解读空间。不过大家也完全可以抛开游戏，就把它当一则有趣的志怪故事。本片的亮点主要是在制作层面，定格动画里所有角色的动作都是靠动画师一帧帧摆出来拍摄的，但人偶因为自身结构的限制，很难做出特别细腻的表情动作，而本片则刷新了这一认知。

比如狐狸变身为少女的一幕，制作团队用瓷珠做了少女的眼睛，在后面用一根针去操控瓷珠转向来表现眼神变化。再配上眨眼、抬头和头发飘动的各种细节，短短几秒的表情特写就塑造了一个娇媚水灵的少女，细节这么丰富的表演在定格动画里是很少见的。

除了角色，制作团队还在环境演出上进行了新的尝试。包括用保鲜膜来模拟瀑布，用啫喱来制作湖面，实际效果也堪称惊艳，展现了定格动画的丰富可能。

第三章短片：《屁》

人气最高的短片之一。讲的是黄眉大王和金蝉子打赌，黄眉坚信人性本恶，为了证明这一点，黄眉化身鳖精降临到某个穷苦渔村，施展了种种神迹（变出金银、治愈疾病）。渔民感念黄眉恩德，将其奉为神明，日日烧香礼拜、供奉祭品。官府也组织人力保护黄眉维持秩序，公平分配黄眉体内流出的金银。

黄眉一看不对劲，这么搞完全证明不了“人性本恶”，便以法力引诱某个渔民心中的贪念，让渔民攻击自己，从体内流出一地的金银。眼见如此场景，其他渔民和官员的贪嗔痴也纷纷被勾起，最终化为一场彻底暴露人性丑恶的分尸大会。

片尾在化为废墟的渔村沙滩上，黄眉喜滋滋地告诉金蝉子“我又赢了”，金蝉子则一针见血地指出：“祸乱人心，倒果为因，师兄如此执着输赢，可笑。”

黄眉以为自己证明了“人性本恶”，但他却忽视了渔民对他的感恩戴德和官府的秩序维持，这些都是明明白白的善。他更忽视了是自己用法力惑乱人心，才导致了如今的结局。如果说黄眉真的证明了什么，也不过是证明了“只要持续加大力度，人性总会在某个地方断裂”。

本片的画面细节极多，许多一闪而过的画面中都有着大量的信息可以解读。而在环境描写上，制作团队采用了黑白对比强烈的光影风格，以类似水墨画的语言去描绘坐落在大江边上的渔村，给人一种传统山水画般的观感。再配上空灵深远的女声吟唱（就是预告里流传最广的那首“三界四洲”），让整部动画有着极强的视听冲击力。

第四章短片：《勿听》

简单易懂、情感充沛的MV版猪八戒爱情故事，回顾了游戏里猪八戒三段刻骨铭心的恋爱：追求嫦娥时发现对方已心有所属；追求高翠兰时因为暴露猪妖真身被拒绝；之后在盘丝洞偶遇曾经暗恋自己、后来被贬落凡间的蜘蛛精紫蛛儿，两人有了一段露水情缘，但又因为取经不得不分道扬镳。

高潮处紫蛛儿从月宫仙女逐渐变成蜘蛛精，而猪八戒从猪妖逐渐倒溯回天蓬元帅的蒙太奇，恰到好处地营造了一种“一眼万年”的氛围，也点明了两人身份和经历的共同点。

再配上男女声合唱高潮，堪称催泪大杀器，瞬间就让人觉得这对CP实在太过般配。就像网友们在弹幕里调侃的：你是只猪，我也是蜘蛛，正好门当户对。

制作团队还安排了一系列的花语来隐喻角色的情感：开篇天蓬是在一片月见草中醒来，月见草的花语是“隐秘的爱”，既是指代天蓬暗恋嫦娥，也是指代紫蛛儿暗恋天蓬。

后面猪八戒在高老庄看到自己的真身时，水面飘来了两朵金盏花，花语是“苦痛的爱”，隐喻猪八戒在被高翠兰拒绝之后的情感转变。

而盘丝洞里猪八戒再遇紫蛛儿时出现的黑莲花，花语是对爱的坚贞和执念，象征紫蛛儿对天蓬历经坎坷不曾改变的感情。

短片在每个阶段都会根据花语来搭配色调、描写角色情感，也许观众不会注意到这些细节，但仍然能直观感受到整部作品的浑然一体、情绪流畅。

第五章短片：《不由己》

六部短片里和游戏本身关系最紧密的一部，从牛魔王的视角串起了大闹天宫、西游取经和黑神话三个阶段的剧情，也从侧面描写了孙悟空在不同阶段的心态变化，揭示了游戏里孙悟空和天庭对抗的原因。

短片里的牛魔王是个彻头彻尾的悲剧角色，这辈子就没站对过一次：大闹天宫时站在孙悟空一边对抗天庭，结果失败；西游时站在天庭对立面阻碍唐僧师徒，还是失败；游戏里投靠天庭和其他反派合力杀死孙悟空，最后还是被玩家操作的天命人打败。

兄弟、妻儿、天庭、妖怪，牛魔王一直在各方力量的拉扯下左右为难，一次又一次地做出错误选择，最终落得个家破人亡的悲剧，整部短片看下来让人唏嘘。

在牛魔王的剧情之外，短片最大的亮点是贡献了一个极为出彩的哪吒形象。以往动漫作品里的哪吒基本是处在成长阶段的少年哪吒，而本片里则是一个已经成长完毕的青年哪吒，多了一层成熟乃至神性。火焰山对战牛魔王一幕帅得石破天惊，视觉冲击力拉满。

第六章短片：《未尽》

游戏真结局的动画，以《黑神话》游戏开场为起始，以大闹天宫前孙悟空和众妖王水帘洞结义为结尾，倒叙了一遍整部《西游记》。

至于为什么要用倒叙《西游记》的形式，这涉及游戏的关键剧情和主题，这里就不剧透了。不过这并不妨碍没玩过游戏的人欣赏本片，中国传统风格的工笔白描配上交响变奏版《云宫迅音》，每一帧都堪称艺术品，看得人恍然失神。

本片导演羊廷牧在访谈里聊了很多本片的制作灵感。他认为中国绘画有两条脉络，一条是用笔（注重线条表现力的工笔画），另一条是用墨（各种水墨山水画）。唐宋是工笔画为主流，诞生了许多经典艺术品（敦煌壁画、《清明上河图》等）。到了元代水墨画开始兴起，工笔画逐渐没落，但工笔画并没有退出历史舞台，而是演变成了版画、连环画等各种艺术形式。

这次接到《黑神话》的动画委托后，羊廷牧决定以工笔白描的传统风格进行创作，让大众再次领略工笔画的魅力。不过之前的工笔画都是静态图，为了让角色自然流畅地动起来，他还专门研究了一套新的动画造型语言和运动规律。

而在角色之外的特效作画上（云朵、海水、火焰等等），羊廷牧也参考了大量上美影的经典动画（《火童》《哪吒闹海》），总结了前人的一系列经验，终于制作出这样一部充满中国文化气韵的惊艳之作。这也是我自己最喜欢的一部短片，非常希望未来能看到同样风格制作的长片。

六部短片就聊到这儿。对中国动画来说，《西游记》一直有着特殊的意义：新中国第一部动画长片是《铁扇公主》，第一部彩色动画长片是《大闹天宫》，而近年重新掀起国产动画电影浪潮的则是《大圣归来》。

如今从《黑神话：悟空》身上，我们又看到了新一代动画人对中国文化的传承发扬。未来中国动画人又会创作出怎样精彩的西游作品？就让我们拭目以待吧。