文化中国行·长江之歌：看墨彩下的长江沿岸

长江文化是一部蓬勃丰沛的历史文化文本，需要不断深入、挖掘、研读、采样。

“风正一帆悬——中国艺术研究院长江主题艺术展”近日在中国艺术研究院油画院云上美术馆呈现。展览展出中国画、书法、篆刻、油画、雕塑等作品共102件（组），呈现了艺术作品中长江沿岸的自然、生态、历史文化之美。

展览现场

本次展览以“长江”为主题，分为“咏情”“览江”“述今”“思往”“足迹”五个板块。中国艺术研究院国画院院长牛克成介绍，长江与黄河的江河互济，共同孕育了中华民族的灿烂文明。从这个意义上看，长江文化是一部蓬勃丰沛的历史文化文本，需要不断深入、挖掘、研读、采样。 

展览现场

2024年4月，中国艺术研究院启动了长江主题创作实践活动，形成了主题论证、多地考察、写生探访、艺术创作、综合展览等多个工作板块，调动全院力量，精心策划、统筹协调，先后组织艺术家130余人次分赴重庆、湖北、江西、江苏等地，开展了院里近年来规模最大的集体考察采风写生活动。 

此次展览像是艺术家们分组考察、各自感悟后的“会师”。艺术家们领略到长江沿岸的自然之美、生态之美、历史文化之美，并以此为底色创作出题材广泛、风格各异的作品。 

陈平《大江》

阮梅《三峡：远航》

“咏情”和“览江”作为展览的起始单元，以长江流域多姿多彩的人民生活为题材，作品不仅描绘出新时代丰富多彩的社会场景，也刻画了长江儿女坚韧乐观的精神风貌；同时也呈现出长江地区壮丽秀美的锦绣河山，山川的雄浑、江水的澎湃，在画家的笔下被赋予生命的律动。艺术家们用墨彩写下对长江最深情的告白，带领观众穿越万里长河，感受恢弘壮丽的造化奇功。

孙文刚《火红的年代》

张见、刘瑶、王昊《瓷韵》

关于长江的艺术创作，是一幅幅流动的历史与自然的壮美画卷，它是水的流淌，也是文化、情感与梦想的汇聚。除了绘画作品，雕塑作品也在力求捕捉长江那既磅礴又细腻、既古老又现代的多重魅力。

孙龙本《诗满峡江》

艺术家们从长江的流动中寻找灵感，创作出形态各异的雕塑作品。有的雕塑以抽象的形式，模拟长江水流的动态，展现出水的柔美与力量；有的则以具象的手法，刻画出长江沿岸的风土人情，如码头工人、商贩等，再现了长江与人民生活的紧密联系；还有雕塑以历史人物为创作主题，以材质独有的特性凝固那穿越千年的风雅瞬间。 

刘松《向天问》

刘锐《长江水》陶瓷

在画布上，长江被赋予了千变万化的色彩。晨曦初照时，江面泛着淡淡的金色，远山如黛，渔舟唱晚，画家以细腻的笔触勾勒出宁静致远的意境。而当夕阳西下，天际线被染成橘红，江面波光粼粼，则是另一番壮阔的景象，画家用浓烈的色彩和大胆的构图，展现长江的豪迈与不羁。更有艺术家聚焦于长江三峡的奇峻，以线条的刚柔并济，描绘出大自然的鬼斧神工。

张勉《太阳出来喜洋洋》

 “述今”单元，就以多彩的画卷展现了长江沿岸城市建设的时代新貌，艺术家以创新之眼为笔，都市繁华为幕，勾勒出璀璨夺目的长江城市天际线。

皋翱《上海的只言片语》

郑庆余、籍洪达《钓鱼城》

谢岩《千年守望》

展览的“思往”则以不同题材回溯长江流域源远流长的历史文化，艺术家们穿越时空隧道，以历史为墨，文化为纸，书写出长江流域的千年沧桑；“足迹”板块以中国艺术研究院长江主题创作实践活动纪录片、纪实照片为主要内容，全景式地呈现了中国艺术研究院艺术家考察采风时的生动场景。

各种书法 篆刻作品

各种书法 篆刻作品

中国艺术研究院的艺术家们跨越长江上、中、下游，从重庆的山城夜色到武汉的江城繁华，从宜昌的三峡奇观到荆州的古城风韵，从南昌的英雄故事到景德镇的瓷都魅力，再到南京的千年古韵，艺术家们用脚步丈量着长江流域的广袤大地，用心灵感受着这片热土的深厚底蕴。在为期一个月的考察采风活动中，艺术家们分组分批出行，收集了大量鲜活生动的一手资料，最终创作出百余件反映长江时代风貌、历史传承与精神内涵的优秀作品。集中呈现于展厅的一幅幅书画、一方方篆刻、一件件雕塑、一首首诗曲，都凝聚着艺术家们的点滴观察，切身体验。 

据悉，本次展览将持续至2024年10月28日。