早期在好莱坞电影里的女人形象，通常是商店店员或工厂里的工人那样，存在着一种无力感，总在遇到了有能力的男性之后，女性才可以得到解放。在20世纪30年代的女性代表角色就是金发美女，她们是男性无法驾驭的代表，也是让男性想要拥有的甜蜜女人形象。

相反地，当时的韩国电影中，女性若不是吃苦耐劳而坚守传统美德的女性，就是反叛社会的女性，这现象在女性融入社会受到许多限制的当时，似乎反映出韩国的社会形态。而20世纪40年代的美国电影，已经开始出现女性的力量，电影里描写适应于战争之后的社会，不断贡献自己、努力工作的女性，被遣送回故乡等社会背景，被电影写实地描绘出来。

（1）女权，出现在电影里

而在悬疑片中，常有女性以病弱或残障的形象出现，加强女性为弱者，男性为强者的印象，这样的倾向到了20世纪50年代更加严重，随着电视的出现，经济不景气使女性的地位更加后退，让女性不得不尽全力去面对结婚问题，这时期的女性，想要利用女人形象来克服现实。

这时候的韩国电影由于受到美国的影响，开始产生变化，尤其在女性的思维上也引起变化，而这些就据实反映在电影中。1955年上映的《自由夫人》，对于韩国女人的女性观“顺从的美德”带来了偌大的变革。

《自由夫人》里的女性摆脱了过去的压抑，与有夫之妇坠入爱情，反映出当时的颓废的社会风潮，而造成强烈的冲击，但是韩国社会和电影还是留恋于女性传统形象之忍苦精神的象征——“春香”。

对当时的女性来说，还是将自己的梦想和理想投影在他人、家人、爱人身上，自身则呈现出牺牲的姿态，不会烦恼自身的问题。所以当她们试着要打破男人为主的观念或旧时代思想的架构时，还是受到严重的指责。

到了20世纪60年代，美国社会展开人权运动，在这些变化中由于女性扮演了主导性的角色，加上教育水平的提升、大学学位的普及、女性参与社会的野心也增强，而避孕药问世更让女性从生育问题中得到了解放，近期更有日渐升高的离婚率，让女性对于结婚的价值观，也开始出现变化。

但是电影并没有反映出这种现象，对于女性的关心仍局限在性关系上。由于这种电影趋势，而使大家的注意力依然集中在性的象征上，最具代表性的莫过于玛丽莲 梦露的走红。

进入20世纪70年代后，随着电视的普及，戏剧内容更是强调“性”话题，仿佛男性对于女性只是对这些部分感兴趣。

一方面，20世纪70年代的韩国随着经济成长，有了很大的变化。在动摇的社会里，女性依然被迫扮演好旧时代的角色，虽然进入了大都会，但是教育水平和内心的需求提升不足，反而成为了经济成长中的附属品。

随着20世纪70年代产业化的阴影开始出现后，女性变身为工资低廉的工厂女工、中产阶级的女佣、沦落私娼街的酒女等，因而陷入另一种双重的压抑。当时的女性形象反映在电影里，总是表现出扮演沦落风尘的女主角的悲情，有身份差距的爱情遭到背叛，而且在社会的边缘里，孤零零地在现实中苟延残喘着。

在男人为主的体制下，当时的电影可分为三种类型：描述女性孤独牺牲的电影《泪的小花》；以酒女为主角的电影《星星的故乡》和《打猎海豚》；以清纯形象女大学生为主角的《冬季女子》等。

20世纪60至80年代的电影，虽然摆脱了古典传统的崇高形象，但还是无法完全甩掉过去的典型，换句话说，由于社会经济急速发展，在当时本应该以同等立场加入戏剧的女性角色，并没有出现在电影里，在大屏幕上，女性还是以被男性摆布的形态出现。

（2）女性地位大不同

而到了20世纪90年代，随着社会的急速转变，女性的地位和价值观更大幅度开始变化，电影中也开始反映这种倾向，但是电影产量的膨胀，更将女性的形象局限在性感上，甚至将此作为女性的代表。

另外，随着20世纪90年代的过去，好莱坞电影趋向于娱乐性质浓厚的动作片，在这种电影里更是把焦点放在女性的外在，让女性依旧沦为片中的花瓶。

比方说，出现在《黑客任务》里的女主角，在电影里是强调她的衣服和火辣的身材，以此来刺激男性观众群而使该片在全世界都卖座。同样模式也套用在《古墓丽影》的女战士安吉利娜 朱莉身上，《霹雳娇娃》也是提供华丽且养眼的画面来取代动作，将重点放在女性的体态上而获得成功。

最近的韩国电影，也摆脱了20世纪70至80年代的女性形象，但女性的形象还是以负面居多，并且与现实有一段距离。以突破观众千万而受到瞩目的韩国动作片《太极旗飘扬》为例，片中的女性是在现实中受到伤害而显出柔弱的女性形象；还有《马竹街的残酷史》里的女主角恩珠，也和其他两位主角形成对比，以纯洁的圣女形象和享受欲望的对象，呈现出两种极端的形象；还有在《老男孩》里的女性，也只是被描写为男性泄欲的对象。