客观而言，多了一条新院线，对片源的需求自然水涨船高，票房总额也会大幅增长，如此种种尽管看似皆大欢喜，实际却是隐患严重。首先，随着低成本小制作（包括之前排不上期的劣片）有机会在影院公映，导致滥拍现象愈发严重。其次，本土观众的消费力跟不上港片产量猛增的步伐，至1992年，港片年产量已超过200部，但观众进影院人次却比1988年减少1900万人次。再者，由于院线增多、外资充裕，正好促使香港的独立制片公司宣布“独立”，不必再做依附于三大院线的“卫星公司”。

长此以往，三大院线逐渐“人心涣散”，譬如嘉禾旗下的洪金宝、许冠文公司先后转投“新宝”；金公主支持的新艺城老板黄百鸣、麦嘉相继跑出来与新宝院线合作《合家欢》及《瘦虎肥龙》；“德宝”重臣谷薇丽（谷德昭姐姐）、高志森则分别离职自组公司。至于徐克、麦当雄的制片公司更是如鱼得水，独立于三大院线之外，从容借助不同投资方摄制电影。这样一来，三大院线逐渐丧失在香港影市“呼风唤雨”的地位。结果，德宝于1991年放弃经营院线（由永高接手），两年后停止制作电影；1989年底，新艺城公司解体，金公主院线亦于1993年停止经营院线发行和制片业务，旗下电影院则被陈荣美接手，改组为金声，与新宝结为姊妹双院线。

至1993年，香港影市出现嘉乐（嘉禾旗下院线）、金声、新宝、永高、东方（黄百鸣成立）五大华语院线混战局面，看似热闹，实则积弱，早已不复香港影业经济支柱的龙头地位。反观取代香港院线成为当时港片主要投资者的，居然是来自台湾的八大片商！客观而言，之所以出现台湾片商在香港反客为主的形势，除了新宝冲破三大院线封锁，充当“引狼入室”的中介者之外，还因为当年内地、港、台三地影业正值整合打通的“大时代”--台湾当局允许台湾片商赴内地拍摄外景，台湾投资商则更愿意支持香港制片商北上，为他们做“开荒牛”。

于是，自1990年起，华语电影业涌现了大量台资港片及合拍片……

1992年前后，刘德华的天幕、李连杰的正东、王家卫的泽东相继创立，这些大大小小的制片公司的幕后金主便是台湾片商。对于投资港片，台湾片商十分慷慨，只要香港制片人提出个故事题材和列出明星阵容，他们就可能先拿出上百万（甚至更多）现金来买这个计划（俗称“买片花”）。如此做法，对于香港影人自然好处多多，比如王家卫就倚靠张国荣、林青霞的全明星阵容和改编金庸武侠的“计划”，骗来台商的上千万投资，开拍《东邪西毒》。

正因为赚钱实在容易，令香港多数电影人不仅自信心空前膨胀，更打定主意在九七前狂捞一笔。怎料还未到回归之年，香港电影已经自食恶果。1993年前后，跟风滥作横行，题材类型单一，票房一路狂跌，但拍摄成本却因明星片酬暴涨而不断增加--这一番恶性循环下来，饶是台商资金再充裕，也架不住收入与投资长期不成正比。1993年5月，台湾八大片商与香港电影从业员协会就如何抑制港片制作成本、压低演员片酬进行协商，其中特别提及“目前共有250多部台资港片未如期交货”。事实上，在当时那种环境下，“烂尾”投资根本难以计数，即便能够完工上映，港片亦无厚利可图；因为自1993年开始，市道已经大变！港片正面临前所未有的危机！