外行人可能觉得拍情色片会怎么样，女孩会很刁难，其实根本没有这个问题，起码在我的片里没有。你把剧情讲清楚给她们听，她们基本上不会介意，可能她们太专业了。如果接拍这部戏，她应该知道这里面应该有这些戏要拍，所以在片场一点问题都没有。李丽珍保养保持得很好，到现在她都是很年轻的，还是像30左右。看起来我比她老。

舒淇也没有什么问题，其实第一个见到舒淇的香港人应该是我，这个你们可以慢慢考查。当时她在一个模特公司，我们发现一期杂志上有舒淇，然后我就去台中那个公司约她见面，觉得很不错，回来马上跟王晶文隽那边说，要不要签她。舒淇之前也在演艺圈拍过写真集，但是在香港的第一部电影我拍的。

三、两部《蜜桃成熟时》

想到拍《蜜桃成熟时1997》是因为当时我们想到一个情景：一个小女孩突然一梦醒来变成18岁。用钟真是机缘巧合。她跟舒淇是同一家模特公司，拍完舒淇以后，我们跟台湾那边合作得很好，他们就介绍好几个，包括洪晓芸，然后我们就想到这个题材，然后钟真也可以尝试，所以就用上了。她后来对拍III级片很抵触、很敏感，但当时是没问题的，拍完以后她自己的生活和想法怎么样，我就不知道了。

《蜜桃成熟时1997》当年卖得不错。《蜜桃仙子》是我自己与另外一个监制（刘国伟）拍的，跟王晶没有关系了。女主角芳正也是台湾那个经纪人公司的，那时号称翻版郑秀文，她出来的时机不好，1999年，反应一般。

我觉得电影里边其实是可以放很多音乐、歌曲进去的，所以在《玉女心经》比较有机缘让舒淇做唱片，《蜜桃仙子》我们想到是一个童话故事，就想做一个爱情主题曲，所以就找男女主角王书麒和芳正唱了。

四、论香港市场坏掉

拍电影最担心的就是投资方，他们现在可能偏重于内地的市场，所以全部都变成说教那种的。其实我们只是一个厨师，你要炒饭，没问题；你要加盐，没问题；关键是电影公司掌握一个方向，他认为哪个方向能够投资，我们就把这个东西拍好，反正你拍得好的东西就有机会去卖，其他的我们就不管了。

在1999年到2000年，盗版很厉害的时候，他们光花几十万去拍一些HDV、DV的III级片，拍完之后卖碟就已经够赚钱的了。他们就不停地拍很多很烂的。但是，你站在当时的位置也没有办法，他们要开工，也要吃饭，要生存，投资方只给他几十万，他只能拍这些东西出来。

五．开拍《金瓶梅》

2004年，Sars之后，已经有构想拍《金瓶梅》。但那个时候资金不够，条件不太好，后来跟名威公司聊这个计划，也找到王晶帮我们发行，我们就想可以把它弄得好一点。如果演员找无名无姓的，可能对卖座会有影响，大家讨论过以后，还是用了日本AV女星。其实之前我都讲过，我希望香港的电影，不管是什么，哪一种类型的，都希望像以前那样百花齐放，除了国内的人能看到，东南亚的人喜欢，海外的人也能够接受，这是我一开始的定位。所以找了一个老外摄影师，我就是想用外国人的眼光去看中国人的美。

基本上日本AV女孩很多，但是要拍三级片的演员不多。因为她们拍一个AV，一天两天就会很赚钱。拍我们是一个月、两个月才能赚来一部戏的钱，很划不来。其实AV界很少人愿意走幕前，我们还算幸运，有另外一个监制比较熟悉日本，他有渠道认识得到那边的AV女孩，然后再介绍一些人给我们挑。在日本第一次见到若菜光，我就想用她，但要求她演明月，要剃光头，她完全没问题，可以，也没有加价码。

演西门庆的林伟健跟刘德华是同期的无线训练班同学，其实这种男演员更难找，因为拍III级片男的比女的更尴尬，压力更大，所以我要一个很熟、很有经验的带那些女孩儿，什么位置，挡镜头啊。要出这个效果，一定要男的去挡，女的很难演戏。如果单看上集，他演西门庆年纪可能很大，第二集就很合适了。

《金瓶梅》英文片名直译就是“性与筷子”，我们不是拍一个中国古装大片，像《画皮》，我希望是用中国的背景很搞笑的讲一个故事，其实就一个娱乐片。然后希望外国人对中国的一些传统有一些认识，有一点兴趣。我觉得《金瓶梅》前面说荒淫，后面有因果报应。下集就是把这个主题带出来，所以会由上集的搞笑转变成惊悚片的感觉。这是我对自己的挑战，希望这两集保持同样的风格，但是出来的感觉是不一样的。

六、拍电影不容易

不管是拍III级片，还是其他的电影，都是在讲几十分钟的东西，没有分别，打架也是动作，飙车也是动作，只是不同的表现罢了。在我来讲，最重要的是可能要花更多时间把演员的心态调整好，这个会比一般的戏花更多时间，至于其他方面，镜头、机器基本上都是一样的。所有90分钟都是一样的。但绝不是你说的那种找两个演员搞搞，架个机器就OK了，那种不是电影。他们根本没有美术，根本就是不一样的处理方法。