不知不觉,沉醉于时尚的世界已经十几年。拜它所赐,这十几年中,我从未感到过迷茫和厌倦,即便我们也是经年累月地制作着一期又一期的杂志,不断重复着女人世代关心的问题,然而,总是有些话题是你用500页、500期也永远谈不完的。那到底是什么呢?
在一次次飞行中,我总在万米高空思考这个问题。一代代设计师竭尽心力创造它,一代代摄影师努力用镜头解读它,一本本杂志不断以发现的角度阐释它,今天,还有一个个品牌赋予它不同的灵魂—时装,犹如一个精灵,变化着、藏匿着、疯狂或羞涩地存在着。
在CHANEL全球首创的移动艺术展上,卡尔·拉格斐试图用所有的艺术形式探讨一款2.55皮包中蕴涵的生命奇迹。在由著名建筑师扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)建造的螺贝形状可拆卸博物馆里,每一名观众必须经过仪式般的等候,戴上耳机,在催眠般的音乐中同样催眠般的女声响起:请站起来,向左边走……看着你面前的深井……生命,只是不同的形状……生命,只是不同的形状。花朵的生殖器、被绑缚的裸女、巨大的菱格纹包中,隐藏在粉饼镜中的银幕里,播放着狂野女孩举枪击碎一只只名贵的CHANEL包包的疯狂场面……你在幻境里迷失,找不到答案,生命如此脆弱,甚至不如一款包永恒。
在LV另一段震惊时装界的电视广告中,我们随着旅人看到久违的大自然迷人的风景,闪动的波光,壮丽的山峰,那里几乎没有LV皮包的影子,斥资巨大的品牌广告只想告诉大家:旅行—是我们发现世界和发现自我的方式。
我越来越欣赏时装品牌的这种非商业操作,它的感染力已经远远超越了时装的界限。衣服本身不是艺术,我也不赞成把衣服当做艺术来设计,从而忽视了本身的功能,即便是专业前卫的时装编辑或模特,也难有勇气穿上一件现代或者古典设计的艺术作品走在街上。可是,这并不影响我们热爱时装和热爱艺术,融合是一件好事,但有时我更喜欢把他们分开,我喜欢像CHANEL那样认认真真地做衣服,像LV 、爱马仕雕刻家般一丝不苟地做皮包的品牌们,同样,我喜欢看上去像表一样的手表,而不是像花或者子弹的设计,可是,我会非常赞赏他们用卖衣服卖包赚来的钱,认认真真地尝试赞助艺术。甚至,我觉得在今后他们很有可能不再用自己的产品命题艺术,他们可能做出更疯狂更纯粹的艺术。
也许,我们心中的时装只是物质的存在,时装和艺术在今日的结合,还有着商业的诉求。可是,我更愿看到那些纯粹的理想之境—每一个在世俗中奋斗的人心里,都有一个理想国,它比现实更加静谧更加疯狂,它比现实更加美丽也更悲伤。当幻想和对生命的探索,不能完全消化到时装设计、杂志编辑、银行统计和地产开发等现实工作中时,你大可去另一个令人迷恋的世界,穿上最美的衣服,睁大发现美的眼睛。尽管世界上永远存在着灾难和战争、黑暗和别离,但人们永远有权向往美丽。在这里,时装和艺术的确有相同的功效:让我们离冰冷粗糙的现实更远一点,离美丽的梦更近一点。与其在贪婪和欲望中迷失,不如迷失在这里,在这里……