关于惠特妮的风格塑造和市场营销，肯尼斯在1986年披露说，“我们做的准备工作其实有些过多了，尤其是惠特妮如此漂亮，我们能做的事情的确很少。我觉得你只需要给她挑几件衣服，然后给出一个你要包装她的方向就可以了。但是公司上下各个对这个女孩都有些想付诸实施的点子。我觉得克里夫加入并最后拍板才是解决问题的路子，他说，‘我喜欢大家的想法，都不错，但是既然我们存在分歧，那么以下是我的想法。’”克里夫清楚地表示他在和惠特妮·休斯顿有关的所有事务上拥有完全的否决权。

与很多明星合作过的肯尼斯·雷诺兹发现惠特妮在出道之初就魅力四射、非常专业。在讲到为她第一次录影做准备工作时，他说，“惠特妮进来的时候像一位真正雕琢过的专业人士，我注意到她所做的每一件事都具有这种特质。她也许是圈内的新人，但是她的作风让人感觉她真的是久经沙场。她举手投足总是透着淡定和老练。”

惠特妮现在需要的只是一张合适的唱片和一首合适的首发单曲，这张唱片就是1985年2月发售的同名专辑《惠特妮·休斯顿》。不过，这张标志性的专辑制作时间实际上几乎用了24个月。在唱片业最近的历史中，还没有哪一张专辑经过如此精雕细琢，在素材选择、声音、包装以及营销宣传上这么考究的。

为了找到合适的制作人和歌曲作者，公司的动作也是史无前例的。在纽约的甜水夜总会（Sweetwaters）、洛杉矶的藤蔓街酒吧（Vine Street Bar & Grill）为惠特妮安排了几场特别演出，惠特妮最热门的歌曲就是在那时有了雏形，而制作人和歌曲作家则应邀来到演出现场亲眼见证惠特妮传奇的发展。在东西海岸的两轮演出结束后，克里夫·戴维斯和吉尼·哈维仔细地审查筛选每一位制作人和歌曲作家提交给他们的素材。

吉尼·哈维说，“搜寻合适的素材和制作人事关重大。克里夫和我们都坚信不能操之过急地将惠特妮推出去。我们决定缓一缓，尽全力做好每一个细节，如果要花更长的时间，那就花更长的时间。”整个制作过程显然是要做到尽善尽美。

克里夫一直对惠特妮抱有很大的期望，以至于他想为惠特妮把这张专辑做成她的巅峰之作。克里夫当时说，“惠特妮的音域非常宽广，从舞台剧到福音歌曲甚至到灵魂歌曲，她都能很好地演绎。”克里夫想最大限度地展示惠特妮的各个方面。他完全不关心成本，一心一意要让这张专辑轰动乐坛。

等到选歌时，惠特妮也是靠自己的直觉来选择的，她认为这样能让自己安心。毕竟，多年来，她一直都有观察自己的母亲以及艾瑞莎·弗兰克林这样的明星制作大热专辑的过程，因此她知道歌里有什么才是适合自己的。惠特妮解释说，“妈妈对这个行业了如指掌，她教了我很多东西！”

茜茜曾经说过，“我尝试在我唱的每一首歌中加入情感。要想让听众有所感触，我自己必定要先能感受到，我所做的一切都是真真切切的。” 茜茜的理念一定传给了她的女儿，因为惠特妮即将完全遵照这个方式来做自己的专辑。

惠特妮后来回忆这漫长的两年时说，“我做些表演并请来一些唱片公司的人。这些都是我15岁时就对我有兴趣的人，好像他们就在那儿等着我长大。大家都把宝押在我身上。所以我和我的经理们、还有父母坐在一起，我还记得这次非常耗时的长谈，有人问我，‘你怎么打算？你要跟谁合作？’我走到另一个房间然后坐下，妈妈跟着我进了房间然后问我，‘你知道，这是不好办，但是我要告诉你一条真理：你应该去能发挥你最大潜力的地方。’这意思嘛，就是说公司给你一份合同，说，‘惠特妮，你可以选歌。你想干什么我们都满足你。’而阿里斯塔唱片公司不同，克里夫·戴维斯说，‘我们会给你一笔钱，然后大家坐下一起研究研究，你想唱什么歌，我都会帮你。我会告诉你哪首歌有潜质，哪首歌不行。’所以，我妈妈跟我说过，‘你已经18岁了，你需要有人带你。’而克里夫就是那个能带我出道的人。”