在80年代以来至少在上海本土我不记得有过什么当代的都市电影。上海可以寄托在电影上的灵魂还是在增长，还是有欲望。它会跑到连续剧上去，就是90年代最早出现的，北京开始有《渴望》，上海开始出现有一个《上海一家人》--我一集不落每分钟都看完，它是第一部挣扎着想回忆旧上海电影美学的，诚意可嘉，终于想起了那件老旗袍。北京有一帮人，王朔、英达开始拍都市主题《我爱我家》、《北京人在纽约》等等，今天再去看后面的仿作也很难超越它，政治讽喻都是一流，但是他们写这个的时候未必有这么清楚的意识。他们有一点做到了，摆脱了第五代导演的英雄主义、浪漫主义、悲剧性的还是主题先行的模式，通过连续剧的方式找到一种影象叙述，而且开了一个大路，此后到现在的连续剧很难设想没有这几个参与怎么开始。上海有一个女英雄就是黄先生的女儿黄蜀芹，我有幸见过她很漂亮的一张脸，她的脸让我想起我小时候看到文艺界的人。我小时候有幸见过一些演员，她有书卷气，而且是影视圈的书卷气。我特别喜欢她拍的《孽债》，一不留神成为一个当代都市主题，就是一个寻找都市，孩子们回来找父母，然后在都市里面迷失。这里面很可贵的出现了上海话，这是今天的上海，这是我长大的上海。再下一部非常精彩的就是《夺子战争》，我在纽约一集一集把它看完，我还认识这个电影的原始主角。这《夺子战争》大部分用上海话来表演的，所有上海小市民的纠葛、凄凉、热闹和泼辣。刚才王家卫透露他想拍上海连续剧，就是那股精力，那股欲望。上海是特别胆小的地方，上海就拱手把中国电影中心这么一个时代的记忆让给其他的地方。还有一部连续剧请的是山东的一个老演员，叫王玉梅，演的一部电视剧（《儿女情长》）是有一个儿子在开出租车，一直演到她死，典型上海弄堂里的死，所有人围着她，然后上海话就直接出来。可能也因为我当时很怀旧，我记忆当中这几部电影印象很强烈。

“罪恶，暴力，性，中产阶级，小市民，欲望，贪婪，妒忌，没有这些东西没有都市电影，甚至可以说没有电影，可是刚才那些特质全部是1949年甚至一直到今天不可以表达的。”

——陈丹青

再有一个出口就是往纪录片上走，我听到一部电影，今年刚刚在上海电视台播放过，是一个很次要的没有名的导演拍的。说小时候1948年想逃到香港去，母亲领着他，他忽然听说要不回来了，当场扭头就走，母亲就带着其他的孩子走了，他就回到洋房里面一待待到现在，就是一个人和一个老洋房的故事。他生命的全部就是这栋洋楼，在文革十年被撵出来了。那十年只要走近这条街他宁可绕着走，文化大革命以后财产归还，他又回到这个房子，一直住到今天，等到这个电影拍完，那个洋楼就要被拆掉了。这么好的题材，我不知道电影导演在做什么，但是拍出来以后上海市未必能通得过。罪恶，暴力，性，中产阶级，小市民，欲望，贪婪，妒忌，没有这些东西没有都市电影，甚至可以说没有电影，可是刚才那些特质全部是1949年甚至一直到今天不可以表达的，只能有其他主题代替进去。80年代以来出现一些灰色题材，很审慎的加一点进去，到今天这个状况差不多还是这样。香港电影为什么泼辣，台湾电影为什么深沉，因为里面有暴力，有贪婪，有人的分裂，有城市里的畸形，城市里的活力，就像张爱玲讲的叮叮当当车开，每个下午是今天的，是我的，就是非常肯定这个日常生活，肯定马路上的一切。