让-米歇尔·付东：你没有上过电影学院，那是否接受过一些关于电影方面的培训？

莱奥·卡拉克斯：我童年生活在巴黎的郊区，在那里我看了很多很多电影。我首先是看了大量的无声电影，我非常喜欢无声电影，因为我觉得无声电影是非常有力量的艺术形式。在17岁的时候我就开始大量地看这种默片，虽然没有对话，但是很有表现力，尤其是它们的画面非常有感染力。后来我很偶然地遇到一些人，他们比我年龄更大，也是电影界的，他们给我介绍了一些更加现代的电影，主要是戈达尔的电影。就这样，我很快开始拍摄一些短片，以后又开始了长篇电影的拍摄。

让-米歇尔·付东：你可以说一说那个时候戈达尔对你的影响吗？他对你来说是不是一种压力？这样的压力阻碍还是激发了你的创作灵感？

莱奥·卡拉克斯：大概是我13岁的时候，有一天早上三点，我起来看一场法国的电视台直播的拳击比赛，看完比赛之后，我看了另外一部播放的电影，是一部儿童片，就是在看了这部电影之后，我第一次意识到电影是由人拍的，摄影机后面站了一个人。后来我到了巴黎，在电影院里面看了很多电影，我当时觉得拍得最好的就是戈达尔，他的电影跟好莱坞的电影完全不一样，他简化了拍摄电影的步骤。他的方法就是一个男人，一台摄影机，一个女人，应该说这是一种很极端的电影拍摄方法。当时他有一部在意大利拍摄的电影，就只有一个男人，一个女人，一部汽车，他通过女人让人们探索世界。戈达尔是我最喜欢的导演。

让-米歇尔·付东：你的电影有十分丰富的情感，你是用什么方法来实现自己的内心和外界的连接的？

莱奥·卡拉克斯：我首先是尝试去拍一些短片，但是那个时候我太腼腆了，我认为电影传统的拍摄方式就是找到人，找到钱；如果没有钱，没有人，就拍不了电影。所以在找人和找钱的过程中，我逐渐地走出了自我封闭的状态。自从我喜欢上了电影，我的脑海里就浮现了很多我想拍摄的东西。在17岁的时候，我写了一部长篇的剧本，名字叫《似曾相似》，这是我脑海里的幻觉，是人们对于现在的一种记忆。写完这个剧本，我就去找拍电影的钱，但是因为那个时候我是未成年人，所以大家都说你还没有到18岁，不能给你钱，而且你之前没有任何的经验，你应该从短片开始，所以我开始拍摄短片。法国新浪潮给了我很多的灵感，我拍的短片得了一些奖，获得了很多的收益。

让-米歇尔·付东：你是首先开始了剧本的创作，然后又开始进行电影的拍摄，两者之间有什么样的关系呢？你又如何解释电影对你来说是一件非常私人的事情？

莱奥·卡拉克斯：我自己不是一个作家，我写得并不多，我之所以写是因为我要找别人来投资，我要去找钱。就像音乐一样，我更愿意成为一个音乐家而不是一个导演。同样的，我也很喜欢文学，但是我知道我自己写不了，我只能做导演。