2. 摄影为何重要？

在一场又一场的灾难之后，幸存者们将那些无可替代的灾难瞬间影像公之于众，这揭示出人们从事摄影创作的奥秘：留存或纪念个人的重要之事。一幅照片也许时常轻敲人们的记忆或者试图阻止灾难再次发生。无论动机如何，纪念和缅怀是摄影的本质。

就摄影实践来说，这又意味着什么呢？这意味着为我们提供了更多的选择。无论影像来自于自然界还是来自于书籍或网络，摄影师的工作中很重要的部分就是自觉地“寻找某物”，寻找的过程是需要筹划的，其特别的过程、不确定性、令人惊讶的结果以及不切实际的复杂性都使摄影师变得与众不同。

3. 为什么你的作品需要观众？

交流和激发艺术家对社会和整个世界的看法是摄影师工作职责的一部分，如果不能与观众展开交流，那么作品将是不完整的，也无法令人满意。

4. 相较于语言，影像的优势在哪里？

一位有才华的摄影师可以与人分享独特的视觉体验，这向语言发起了公然的挑战。作家阿尔伯特·加缪（Albert Camus）说：“如果我们能完全理解生活的奥秘，那么艺术将失去存在的意义。”众所周知，语言的作用在于将难以形容的事物定名，但还有许多感受超出语言的描述能力。摄影能够超脱其物理属性，描述对某物的感受和情感。通过控制画幅空间与拍摄时间，摄影师把那些美轮美奂的瞬间展现在我们的面前，它将那些快速闪过的、容易被人所忽略的、甚至是一知半解的文化现象深深印刻在我们的记忆和情感中，由此成为个人心灵感官的一部分，构成人物个性和社会属性的重要组成元素。

5. 怎样培养摄影的兴趣？

摄影的兴趣来自于共鸣，它为观赏者提供了对主题原初性的理性认知和感性体验的机会，因此摄影的价值并非局限于对人、地点、事件和与我们人生相似的一切情感的描述。一张富有魅力的图片具有感召力并激发我们潜在感官能力的力量，我们常常会萌生一些想法或感觉但却无法描绘其具体形式，摄影作品的魅力就在于能将这种无以言表的感受变成可被观看的作品。