如果你是百老汇歌舞剧的导演，那么一定得有一名布景设计师，以保证观众经历的视觉之旅能对故事情节起到烘托和彰显的作用。和华特·迪士尼一样，约翰·拉塞特对细节的要求达到了狂热的地步。“每个细节都得经过周密的考虑和设计，并且需要制作模型、测试阴影和灯光、进行实地摆放……这样一部电影要花4 年的制作时间，电影一旦完成，就没有反悔的余地了，因为电影已经永远成型了……你想想看，从1938 年至今，有哪部电影的观众人数能比得过《白雪公主和七个小矮人》呢？或者想想1995 年的《玩具总动员》吧。”

你的舞台会是什么样呢？如果你设计的是一款新型软件程序，那么色彩、包装和文件资料等因素会对顾客的体验起到什么促进作用呢？在直觉公司（Intuit）个人财务管理软件Quicken 研发之初，公司的电脑工程师们走访了世界各国，观察和访问购买过公司产品的用户。他们甚至专程进行了上门采访，记录顾客在拆封、理解安装说明、使用程序付款和建立家庭预算表等方面是否能轻松上手。

在当今电子设备横行的世界中，“视觉布景”占有举足轻重的地位，其中囊括了停车场、店门口、商品陈列、网站、公司名片、电话系统以及仓库等诸多平台。正如拉塞特所坚信的，我们需要对每个细节“进行周密的考虑和设计，制作模型、测试阴影和灯光、进行实地摆放”。舞台背景是创意实践的组成部分之一，切莫不予重视或敷衍了事。发掘那些“憋屈鬼”

作为一名戏剧或电影导演，你得为每个角色物色出最为合适的演员人选，这个人选需要把角色演绎得活灵活现、真实可信，还要富有激情和活力，能够鼓舞人心、吸引观众的眼球。然而在企业应聘中，我们为何侧重于应聘者的学历和出身，而不注重此人是否具备引人注目的资质和与众不同、大胆超前的想法呢？诚然，如果你正在为一支研发新型药物的团队物色人选，那么你的团队里就必须得有一些“老古板”博士充数，这是无可厚非的。但是为何不疯狂一下，在队里尝试加入一个疯癫的营销怪才，或者挑选一位休学两年跑到亚马孙丛林里研究替代医学的有趣的博士呢？

继《玩具总动员》、《虫虫特工队》和《玩具总动员2》3部叫座大片之后，一些人开始担心皮克斯会无法保持其制作影片的创新势头。因此，皮克斯聘任了导演布拉德·伯德（BradBird），希望他能为公司注入新鲜的活力。《超人总动员》是伯德上任后的第一部影片，整部片子对电脑技术的挑战如同一场梦魇，影片中的人物、头发、水与火以及海量场景都意味着严酷的考验。拉塞特和创意总监们都对这部片子翘首以待，但是全体技术人员却被折腾得心脏病都要犯了。他们告诉伯德，这部片子需要花费10 年的制作时间，还要搭上巨额的成本投入。伯德说：“把‘憋屈鬼’们都请出来吧。我要找濒临崩溃边缘的艺术家，我想要那些持独特意见却苦于无人聆听的人。把那些正打算拎包辞职的人都找回来。”伯德所说的“憋屈鬼”，指的是那些因怀才不遇而满腹牢骚的人，由于前3 部电影都是成功之作，因此这些人虽有满脑子的新构想，却苦于无处施展。这些“憋屈鬼”们迎头勇对挑战，最终《超人总动员》相较于前3 部影片，不仅在每分钟的成本上有所节省，还创造出了前作3 倍之多的场景。影片于2005 年摘得奥斯卡最佳动画长片和最佳音效两个大奖，更缔造了当年最畅销DVD的佳绩。伯德表示：“多亏了皮克斯的领导者们给予了我们自由，我们才能放手尝试各种天马行空的想法。”