6.1 意大利

背景：文艺复兴时期

文艺复兴时期，欧洲政治发生了明显变化。国王和贵族的地位有了提升，商人成为经济发展中的主要人物。随着商人财富的增长，他们有了更多空闲时间，同时也渴望展示他们的成功。所以他们经常雇佣艺术家为他们创作作品。

文艺复兴艺术与中世纪有明显不同。在中世纪，绘画和建筑有宗教的主题。而文艺复兴的艺术家则以人作为他们的主题。比如意大利雕刻家米开朗基罗的大卫像：大卫看起来更像一个真实的人，而不是另一个世界的宗教偶像。绘画也通过使用油彩和透视法--一项在平面画布上使人产生三维错觉的技术--变得更现实主义。文艺复兴的文学是人文主义运动，它模仿古希腊和古罗马，将注意力放在人而非上帝身上。1450 年欧洲出现的印刷术，使这种文学在人民大众中流行起来。

文艺复兴也是一个探索发现的时期。南美洲和北美洲的发现给欧洲带来新的财富。同时，科学的进步革新了西方人对人类在宇宙中位置的传统看法。如，意大利天文学家伽利略论证太阳系的中心是太阳，而不是地球。文艺复兴也见证了戏剧的发展，特别是在意大利、英格兰、西班牙和法国的发展。

意大利戏剧：即兴喜剧

意大利在文艺复兴中引领着绘画和雕塑的方向，也见证了1550 年到1650年间意大利戏剧的彻底改变。这些改变主要集中在即兴喜剧、表演、戏剧批评、剧场建筑和布景设计上。意大利文艺复兴时期，文本在戏剧中不是太重要：

很多文本是以古希腊和古罗马为范本，在学院或资助人家里上演，几乎没有一部作品流传下来。文艺复兴期间，还有两种戏剧形式的发展深受古典戏剧题材和戏剧手法的影响，即幕间剧和田园剧。

幕间剧（Intermezzi）非常短，通常描绘神话传说，在大型戏剧的演出间隙上演，而且与它们所在的大型戏剧演出关联密切。夺目的舞台效果是幕间剧的特点。幕间剧在16 世纪初流行，但在17 世纪初消失。

意大利人也模仿古希腊的羊人剧（短小下流的喜剧片段，经常在希腊悲剧后面演出）--他们称这种形式为田园剧（pastoral）。文艺复兴时期田园剧的主题是浪漫故事；人物通常是牧羊人和神话里的生物。与古希腊羊人剧不同，意大利田园剧演出里不会公然地表现下流和性的内容。田园剧经常表现被恐吓的恋人，他们之间时常发生争吵。舞台行动是严肃的，而结局是欢乐的。