从1996 年到1997 年，辣妹组合巩固了她们在英国的成功，接下来又抓住了美国市场。维京唱片为辣妹在美国精心编排了一场推广活动，部分是为了抹平最初对唱片的一些批评性反响。例如，《滚石》杂志在1997 年3月对《辣》给出了负面评论，给《辣》贴上嘻哈音乐和通俗音乐混缩版的标签，并且只给它打了一星半（满分五星）。“除了她们的先锋女性造型”，评论家克里斯蒂娜 ·凯蒂写道，“没有什么能比拗造型拍宣传照和暗示男孩们上床，更让辣妹们深陷其中了”（引自Dickerson，1998：205）。维京唱片对这个组合的市场推广将重点放在她们的MV 和辣妹的视觉吸引力上，最大程度上避免那些可能越来越令人尴尬的纸质媒体。这意味着“在MTV里保持高姿态，在电视节目里只接受简短采访，而舞台上的摄像机也只能拍到表现正常的辣妹们一闪而过”。MTV 至关紧要，它能够抓住一切机会“展示辣妹”的亲切感（例如《想要》，Dickerson，1998：205）。1997 年7月，辣妹登上了Billboard排行榜首位，《滚石》杂志也为辣妹做了一期封面故事，标题为《辣妹征服世界》。长达9 页的文章向读者们展示了他们想知道的关于辣妹的一切（1997 年7 月10 日出版）。没有举办演唱会，除了在电视节目Last Night with David Letterman 中以外也没有进行过任何现场演出，这一切却奇迹般地实现了。

辣妹组合满足了某种市场需求。正如克里斯 ·赫伯特观察到的那样：

那时候，青春组合领域充斥着各色男孩乐队。我感觉如果你也能吸引男孩，那就最好不过了。如果你能够组织起一个女子乐队，她们不仅让女孩觉得时髦，也能让男孩感到明显的异性吸引力，你的观众数量就会加倍。

（Davis，1997：35）

辣妹组合同样也为20 世纪90 年代早期英国英式流行乐中的“男孩”文化提供了解药，这种文化与加拉格尔兄弟（绿洲乐队）之类的艺人密切相关。辣妹是许多“摇滚”评论者和歌迷的眼中钉，认为她们是媒体炒作的产物，这种观点来源于历史上对通俗舞曲风格的一贯贬低。

她们的成功，是她们的音乐、市场营销以及她们的不同个性共同作用的结果。辣妹的音乐“混合了舞曲、Hip-pop、节奏布鲁斯和丝般流畅的流行芭蕾，技术稳固，路线中立，没有任何极端的东西”（Dickerson，1998：203）。这展示了像《想要》之类的歌曲中聪明而又好记的歌词所产生的吸引力，这其中包含了性的标语式的“Zig-a-zig-ah”，以及对正在进行的友情的强调和对恋爱关系的街头（streetwise）态度。