来美国之后，郎朗除了跟导师格拉夫曼先生上课，又跟巴伦伯依姆、艾森巴赫、美国大都会歌剧院的指挥莱文等大师学习。郎朗从小养成了勤奋、好学的品格，我们父子二人抱着艺无止境、学无止境的态度。即使在今天，郎朗还在跟大师们一起学习，共同研究，朝着探索艺术真髓的路子不断深入。他在全世界范围内跟很多大家合作，不断探索将古典音乐与现代音乐结合的各种途径，这种探索已经成为一种自觉的习惯了。当然啦，在早几年，有我这个永不满足的好学的父亲在身边，不知疲倦地督促，对郎朗勤奋、刻苦地学艺，起的作用还是比较大的。

巴伦伯依姆非常喜欢郎朗，郎朗一边和他合作，一边跟他上课。说到跟他上课，大师心甘情愿，而且免费，还管吃管住。只要郎朗去柏林，有几天空闲时间，就会到他家去住，跟他上课。当然，现在很多时候是两人共同研究了。如果郎朗不去，他还惦记呢，会打电话问：“怎么啦，你这臭小子，什么时候来啊？”

巴伦伯依姆是贝多芬专家，性格上很自我，很强势，不听他的就不行。我仔细研究过巴伦伯依姆这个人，他是超级指挥家、大钢琴家，郎朗多少有点怕他，跟我说，巴伦伯依姆这么强势，我也不敢不照着他的做呀。我对郎朗说，他虽然是大指挥家、大钢琴家，但他也有他的不足。对这些大师，我们也要分析，什么是他的优势，什么是他的弱势。我分析过，这么多年当指挥家，他在钢琴方面的才能不及指挥。我听巴伦伯依姆90多岁的意大利经纪人讲过，他是5岁到9岁钢琴成名，也是神童，过了12岁就没有演出了，后来才学的指挥。当了指挥以后，钢琴才又随着上来了。我对郎朗说，他强势，在上课的时候，他怎么讲你就照着他做。可是在正式演奏的时候，咱们可以不照着他的来，只把他的精华吸收了，在这个基础上你再发展。你可以说是跟巴伦伯依姆学习的，他教给了你很多东西。等大家都认可了你，巴伦伯依姆也认可了你，你就成功了。

最后，巴伦伯依姆完全认可了郎朗弹琴。他说，我这辈子，教一个郎朗就够了。他喜欢郎朗到什么程度？有一次他对郎朗说：“跟你父亲商量一下，我做你第二个父亲行不行？”巴伦伯依姆虽然犟，但后来他的风格也有了变化。打比方说，如果说他是练武术的，他的武功现在也有了火药味儿了，打法也多了。他弹的贝多芬也有了变化。实际上，跟郎朗这么多年合作，他也受到郎朗风格的影响。在跟郎朗表演四手联弹的时候，他的表演风格也变得比较活跃了，肢体语言也比较多了。

巴伦伯依姆年轻时和年老的鲁宾斯坦合作过，他是鲁宾斯坦的钢琴学生。巴伦伯依姆还给我们看鲁宾斯坦写给他的信。在合作肖邦《第一钢琴协奏曲》的时候，他告诉郎朗，当初鲁宾斯坦怎么处理这首曲子，这里是怎么连的，那里用了一个踏板，什么手法，怎样下键。巴伦伯依姆教给我们的肖邦也给了我们很多启发，但我们跟巴伦伯依姆主要学贝多芬。我跟郎朗研究，什么地方不能变，什么地方可以变。贝多芬的音乐像建筑，是阶梯性的，一点一点地往上走，这也是德国音乐的特点，一块一块砌起来，结构严谨，变化一定要在框架里头，不能出格，不像拉赫玛尼诺夫，是大线条的。