随着刘震云作品的增多，我们分明感到，刘震云在不断扩大自己的思考范畴，如果说早期的《一地鸡毛》《单位》考察的是具体生存中的人的境况：在现实的逼近下，人性的不断萎缩；《故乡天下黄花》阐述了刘震云的当代历史观，那么，《故乡面和花朵》《一腔废话》则已经摆脱了具体的历史过程和人的具体生存境遇，通过近似寓言的方式对“人的存在”进行一种整体性的、哲学意义上的考察。《一腔废话》中五十里西街是被自己说出的话吓破了胆的人类抽象活动的缩影。人在不停地为自己制造着幻象，制造着想象中的理想生活场景来掩盖日常生活的平凡和卑微，这是人类内心精神生活的重要部分。但是，作者并没有把它归为人的理想主义，而是以闹剧结束，每个人都是其中的小丑，被辉煌但却并不存在的未来和残酷的现实耍了一把，每个人都在语言的浪潮中喋喋不休，最后，却发现，是“话在说他”，而不是“他在说话”，而且，说的都是“一腔废话”！“人”在自我想象中满足自己的存在欲望，最终，却被自己漫无边际的想象的无意义性吓破了胆，“人”不得不面临一个残酷的事实：人只有在不断的废话中掩盖自己无意义的存在。“人”从来都不是一个“个性”的人，而是一个不自觉的“群体”的抽象物，这是刘震云对“人”之存在的哲学体验，他的所有小说都是他这一体验的表达和描述。

通过对人类“一腔废话”的不厌其烦地描述，刘震云试图告诉我们：在喧闹的语言和纷杂的生存场景背后，人的内在精神生活其实也是贫乏而无意识的。语言涌在人的唇边，逮住机会就表达、叙说，看似是对自由、尊严的向往和变相表达，其实，说得多了就成了语言游戏和语言圈套。对刘震云来说，这是残酷的，因为他自己也被吓倒了，他越往“人”的精神深处探索，越是感受不到光亮和缝隙，那里热闹、丰富，背后却是一片荒漠，一望无际，且寸草不生，只剩下两个字：虚无。繁华绚丽的时代境象亦是如此。因此，当记者问到，他怎么看待别人说他的作品越来越难懂了？刘震云回答道：“难懂吗？我倒觉得越来越接近我们的实际和自身了。无非这些我们自身每天都在琢磨的部分，我们自己没有注意到罢了。”