李叔同是中国最早介绍西洋画知识的人，回国后曾在浙江第一师范和南京高等师范教授美术课。通过讲授西洋美术史、美术理论和美术知识，以及在他主编的《太平洋画报》《文美》《白阳》等报刊上发表美术作品和理论文章等这些与美术教育有关的工作，为西洋画法在中国的传播，做出了很大的贡献。尤其值得一提的是1914年李叔同在浙一师给同学们上人体写生课，这比刘海粟使用裸体女模还要早，李叔同是中国美术史上最早使用裸体写生的。

李叔同与教育家、作家夏丏尊共同编辑了《木刻版画集》，他是中国现代版画艺术的最早创作者和倡导者。他广泛引进西方的美术派别和艺术思潮，编写出最早的由中国人写的《西洋美术史》《欧洲文学之概观》《石膏模型用法》等著述，倡导成立了设有艺术运动和艺术探索的校友会，组织西洋画研究会。他在学校美术课中不遗余力地介绍西方美术发展史和代表性画家，使中国美术家第一次全面系统地了解了世界美术大观。

李叔同本人在西洋画上也卓有建树。他刚到东京时，日本美术界正流行水彩画，受其影响，他画过大量的素描、水彩画和油画。人们在今天仍能看到其炭笔素描《少女》、水彩《山茶花》、油画《出浴》和《郊野》等作品。他出家后画过许多佛像，其印章刻的佛像均出于自己的手稿。更为可贵的是，李叔同不仅大胆引入西方美术，而且十分重视中国传统绘画理论和技法，尤其善于将西洋画法与中国传统美术融为一体。他与弟子丰子恺合作的《护生画集》，诗画合璧，图文并茂，为世人所称道。

李叔同在书法艺术上的成就为世人所瞩目。他的书法早期脱胎魏碑，笔势开张，逸宕灵动。后期则自成一体，冲淡朴野，温婉清拔。特别是他遁入空门之后的作品，更充满了宁静之美的禅意和云鹤般的淡远。这是绚烂至极的平淡、雄健过后的文静、老成之后的稚朴，恰如他自我表白的那样：“朽人之字所示者，平淡、恬静、冲逸之致也。”

李叔同的篆刻可谓独树一帜。他早年治印从秦汉入手，兼攻浙派，35岁那年入“西泠印社”。39岁在杭州虎跑定慧寺出家前，将平生篆刻作品和藏印赠与“西泠印社”，该社为之筑“印冢”并立碑以记其事。治印、赏印、论印，是李叔同终其一生未曾放弃的癖好。他在给友人的信中提道：“刀尾扁尖而平齐若锥状者，为朽人自意所创。锥形之刀，仅能刻自文，如以铁笔写字也。扁尖形之刀可刻朱文，终不免雕琢之痕，不若以锥形刀刻白文能自然之天趣也。”李叔同对印学的贡献还体现在他对近代篆刻事业的弘扬上。他亲自发起成立了继“西泠印社”之后的又一印学团体——乐石社，定期雅集，并编印印社作品集和史料汇编。这也是在近代篆刻史上领风气之先之事。