豆米和杨志彬先前对叶晓枫说的这些话，在他心中泛起了涟漪，当初他离校来到这里的时候，并没考虑得那样周全，也天真地误以为所有人都不会拿金钱来衡量艺术的价值。如今，两人先后告诉他的事实切中了要害，也提醒他需要重新审视这群人，只有深入他们的内心才能完全了解到自己目前的处境。正如杨志彬所言，疯子表面上总是跟人胡搅蛮缠，却随时随地都记得要在保证自己利益的前提下，不忘记给周围人提供好处；而当无聪到来时，大家的种种表现也验证了这一事实：不管他们平时是如何维护着自尊，到头来，还是会想方设法把无聪的目光吸引到自己的作品上来。不过，他们不会直露地说出这一点，而是经常聚在一起，在那些已成名的画家身上大做文章。

“《父亲》那样的写实油画是缺乏前瞻性的，从技术层面上看，也不比前苏联高，思想上也停留在徐悲鸿的年代。”

“强度写实的年代已经过去了。就算是陈逸飞，恐怕也是用西方人的眼睛画画，就算他们不学俄国佬的，也是在欧美的写实风格上做文章。”

“别在我面前提陈逸飞。他就是一商人，又开公司又弄电影的，依我看，他的那些‘古典仕女’就是商品画，题材和用色上都在讨巧。”

“刘小东的画行情一直看涨，不过他那样的风格我早就尝试过，说去说来还是那两个字：没劲。”

当大家围坐在一起，兴致勃勃地谈论这些画家时，免不了会翻出些资料。这些资料无非是画册和以往拍卖会用过的图录，每每把图录上的价码和画家本人联系在一起，大家嘴里免不了冒出酸菜味，话语也变得刁钻、刻薄起来。

大家为某个画家某幅作品争来辩去之时，唯有杨志彬没吭声，就算有人让他发言，他也不过哼唧两声，随口就应付过去了。

这天，聚会散去之后，叶晓枫和杨志彬一道回家。叶晓枫问杨志彬为什么不发表自己的见解，杨志彬笑了笑，“这样的话题每年、每月，甚至每天都在讨论。讨论来讨论去还是那些，没有任何意义。”

“你觉得关键的问题出在哪里？”叶晓枫说。

“怎样超越！大家现在都一窝蜂地批判写实主义怎么不好，那些已成名的先锋大佬，边缘画家的作品又几年没进步，却没有一个人能找到或提出自己的绘画语言。当代艺术品的价值越来越高，大家也越来越心浮气躁。不客气地说，我们这圈的人这两年来都没明显进步，你的进步倒是不小，心态也比他们好得多。”

正如杨志彬所说，艺术村的朋友们近来有些躁动不安。自从无聪来到万仙城以后，大家委靡不振的情绪便一扫而光，尚已失去的热情被重新调动起来，就像奇迹让癌症病人获得新生一般。这年冬天，无聪资助画家们出了两本刊物，并派往各大会所，酒楼和咖啡厅。当画家以及他们的作品集体亮相之后，也引起了媒体方面的注意。昙城媒体方面开始关注这块“圣地”。上周末，《昙城晚报》的副版上刊登了艺术家的一些画和几则小故事。作为带头大哥的疯子，在第一栏上介绍了这里的情况：艺术村是六年前开始组建的，开始不过是些散兵，真正形成规模和独特的“艺术村风格”，却是近两年的事。疯子在文中还提到当年的“血泪史”，栩栩如生地描摹了“饥谨”、“舆论重压”和所谓“迫害”等事件，而这些或大或小的故事都和“艺术上的虔诚追求”有关。这些“原始材料”经过采编记者们筛选，渲染润色之后，就变成了纯真艺术家们对艺术的执着向往和不懈追求。