百年礼堂：讲述清华人的艺术梦想

文/张晔　张荔雯

【清新回眸】

清华人从来不缺少人文气息和艺术特质。

建于1917年的清华大礼堂庄严肃穆，在近百年的风雨中诉说着一代代清华人对艺术的执着；

蒙民伟楼作为清华大学学生艺术团的象征，承载着一代代清华“文艺青年”的灿烂艺术梦想；

清华园里充满艺术美感的建筑群为艺术而生，又陶冶着这座园子里的代代清华人。它们见证了清华人的艺术修养，也见证了清华朝气蓬勃的校园文化和艺术氛围，更见证了清华人在风云变幻的中国用艺术作为思想武器的时代精神。

(2011年4月24日，第100期，B2版)

罗马风格的穹隆主体，开敞的大跨结构，汉白玉的爱奥尼克柱式门廊，这座始建于1917年的大礼堂，坐落在美丽的清华校园西区，正是文艺复兴古希腊和古罗马的艺术写照。

美妙的歌声，悠扬的管弦乐，灵动的舞蹈，精彩的话剧……它见证了一代代艺术修养深厚的清华人从这里脱颖而出；它见证了清华园朝气蓬勃生生不息的校园文化和艺术氛围；它见证了在风云变幻的中国，清华人以艺术为思想武器的时代精神。清华流韵，艺术存芳。清华大礼堂凝聚了百年的历史，又勃发出青春的气息。正如吴宓先生笔下所述：“红瓦高楼翠柏里，歌声未绝书声起。名园旧被白云封，翻借管弦除荆杞。”

清华大礼堂　绘图　岳廷

于人：陶冶艺术情怀的舞台

“清华军乐队和大礼堂，的确是我一生中最爱的地方。”1932级土木系校友方左英谈起自己与大礼堂的艺术情结，陷入回忆之中：“大礼堂二楼后面东西两侧的小厅，是我练习单簧管的地方，二楼前面向前大厅，是我们军乐队演出前排练的地方，也是我们晚上自修后欣赏古典音乐唱片的地方。”

像方左英一样，很多老校友都在清华园中，留下过和大礼堂相关的青春故事。他们从踏进清华的那一天起，就被艺术召唤而去，成为一生难忘的回忆。

1933级经济系校友龚家麟，当年同时被清华、北大录取。正在犹豫不决之际，一位叫朱宝镇的师兄提醒道：“你不是喜欢听音乐吗？我是清华乐队中唯一能吹双簧管的队员，现在毕业了即将离校，你来补我的缺吧！”仅凭这几句话，就敲定了学校取舍的问题。

一入学校，龚家麟便应试考入了军乐队做了新队员。他常常在大礼堂练习室内每天花费一两个小时练习曲目，加入乐队练习了两个月后，校庆纪念日到了。在军乐队的音乐演奏会中，开场节目《威廉退尔序曲》的第三段全部是双簧管和长笛的合奏。作为乐队中唯一会吹双簧管的龚家麟，虽然没有任何演奏的经验，却只有硬着头皮上场了。

“当天的演奏，我大概是因为太紧张的关系，不免把旋律奏得太快了些，指挥古普克先生也只好跟着将这一段音乐的节奏加快了一些。好在我的搭档是乐队中的台柱张肖虎，经验老到，在这种情况下，他将上下翻腾迅速美妙的伴奏从容配合来遮掩住了我的失误。”龚家麟说。第一次演奏的经历，可谓有惊无险。

当时的长笛名手张肖虎，后来成为中国音乐学院副院长，是我国著名的音乐教育家、作曲家、音乐理论家和指挥家，为我国的民族音乐文化发展作出了很大贡献。而从清华校园走出的艺坛精英，还有黄自、应尚能、洪深、英若诚，包括因话剧《雷雨》而名声大振的曹禺和当今流行乐坛的歌手“水木年华”组合。清华数载，他们汲取了艺术的滋养，从而开启了长达几十年的艺术人生。

当然，不是所有的人都能成为艺术家。对于更多的清华学子来说，大礼堂、清华园，更多的是一个陶冶艺术情怀的舞台。“器识其先，文艺其从”，百年清华史中培养出的优秀人才，不乏众多艺术修养深厚的科学家，乃至具有艺术特长的领导干部。

2001年4月29日，时任清华大学校长王大中和陈清泰、胡昭广等50年代的舞蹈队队友一起，在清华90周年校庆的演出中，表演了在20世纪五六十年代国内最流行的、热情奔放的鄂尔多斯舞。清华大学原党委副书记胡显章在一篇文章中回忆道：“王校长扭腰、摆手、甩膀，一个个动作都有模有样。”台下的同学掌声一浪高过一浪，对这位身为核物理专家、中科院院士的老校长的艺术风采倍感惊喜。

对校：秉承艺术传统的圣地

纵观中国百年历史，清华在中国现代话剧发展和现当代音乐史上都有重要的地位。究其根源，很重要的因素是，清华园中始终具有浓郁的艺术氛围和浑厚的中西文化积淀。

清华的艺术传统可以追溯到建校初期。在周诒春校长时期，时任副校长的赵国材就自己编写剧本，交由学生排演。曹云祥校长时期，学校特设“课外作业指导部”，其中就包含对学生课余文化艺术活动的指导。到了20世纪30年代，梅贻琦校长在全校推广“通才教育”，艺术教育更是得到了迅速发展。学校设立了音乐教育机构——中乐部、西乐部和音乐室。新中国成立后，蒋南翔校长提出并建立三支代表队伍，其中之一就是文艺代表队。改革开放后，清华的艺术教育更是向着系统化发展。将音乐室发展为艺术教育中心，开设多种选修课。

在清华园中，活跃的学生艺术团几乎“与校同寿”。1912年，成立唱歌团(合唱团前身)，而后又不断壮大出各支队伍。1958年，各类文艺社团组织起来成立了“清华大学民兵师文工团”，开始建立党团支部，1962年改名“学生文艺社团”，1993年正式改名为“学生艺术团”。

在1979级校友于干的回忆里，排练音乐舞蹈剧《冬天，火的回忆》是非常辛苦而难忘的。整个活动五六百人参与，涵盖各种艺术形式。为了保证这次宏大的舞蹈剧的演出效果，学校对大礼堂进行了改造，把礼堂前十二排座位全部拆掉，派施工队用了几百方的木材把舞台整个接出来形成一个大的舞台。

在今天的清华园，艺术更是走进了同学们的生活。一年一度的院系学生节，提供了一个“欢腾”的学生舞台，也给了大家展示特长、表现自我的机会。新生歌咏比赛、校园歌手大赛、“一二·九”大合唱，无不展现了朝气蓬勃的校园环境和人文气氛。

担任过土木系系主任的1957级校友刘西拉记得在1996年的“一二·九”合唱比赛中，土木系学生唱的《抗日救亡进行曲》的情景，真的像是把大家带回到了30年代的清华园。大礼堂里，300人的震天怒吼从穹顶一直到每个听众的耳畔，反复回环激荡：“工农兵学商，一起来救亡！”人们看到的已不是一个合唱队，而是台上台下全体演员、听众奔赴抗日前线的浩浩荡荡的队伍！这真是清华的学生，这真是清华的风貌，这真是清华的精神！

为国：把握时代律动的热土

清华艺术精神的可贵之处，更在于它并没有单纯的为艺术而艺术，而是始终将艺术的发展和国家民族的命运联系在一起。

早年清华，正逢军阀混战的年代，学生们自己写出剧本，反映民众疾苦，揭露军阀暴行。1916年的话剧《贫民惨剧》，让很多观众泪流满面。全面抗战后，学校成立了“海燕歌咏团”，演唱、教唱抗战歌曲《救亡进行曲》、《打回老家去》等。在西南联大，同学们组织了歌咏团、剧艺社，组织大家展开斗争。1949年，军乐队还参与到迎接解放军入城的队伍中去，并在具有历史意义的开国大典上进行表演，见证了新中国的诞生。

1964年，周恩来总理亲自组织了大型音乐舞蹈史诗《东方红》。清华大学有100人参与了排练和演出，并有幸聆听了周总理亲自宣布中国第一颗卫星上天的喜讯。

在这100人之中，就有清华校友、时任清华舞蹈队团支部书记的胡锦涛。在参加完《东方红》的排练和国庆游行后，他写成了一篇题为《上了生动的一课毛泽东思想的颂歌——工人农民战士学生座谈音乐舞蹈史诗东方红》的文章，发表在1964年10月6日的《人民日报》上。

2009年，为庆祝新中国成立60周年，大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》上演。清华大学合唱队、舞蹈队109名师生参加到排演之中。舞蹈队更是参演队伍中唯一一支非专业团队。

舞蹈队的节目《打工谣》，是一个完全由清华学生创、编、演的作品，甚至连道具都是大家自己制作的。蒙民伟楼满地的泡沫板、散落的刀具和胶带最终化作了楼房、电梯、大桥，甚至水立方、人民大会堂、鸟巢。台下观众的阵阵欢呼是对他们最好的肯定。

合唱队热能系2007级的尹炯宇演出结束后说：“我们这一代没有体会过那个年代的峥嵘岁月。但是这两个半小时的演出中，我们共鉴了苦难的过去和艰辛的攀援，并亲眼见证了今日的辉煌。”

清华的老建筑凝固了一段段时光，也见证了历久弥新的清华艺术精神。古老而年轻的清华园，她的艺术之花定将姹紫嫣红，常开常盛！