玉簪花却不同，从不要人照料，只管自己蓬勃生长。往后院月洞门小径的两旁，随便移栽了几个嫩芽，次年便有绿叶白花，点缀着夏末秋初的景致。我的房门外有一小块地，原有两行花，现已形成一片，绿油油的，完全遮住了地面。在晨光熹微或暮色朦胧中，一柄柄白花擎起，隐约如绿波上的白帆，不知驶向何方。

——宗璞《报秋》

《古鸟夜啼　玉簪》

金　元好问

花中闲远风流。一枝秋。只枉十分清瘦不禁愁。人欲去。花无语。更迟留。记得玉人遗下玉搔头。

玉簪花语　清新脱俗，无争，恬静，宽和

玉簪花，最先喜欢的是这个名字。

不用猜不用想，这必定是一朵颜色素雅、光洁如簪、可以插在女人云鬓上的花朵，不知稼轩名句“遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。”里那支簪是否和这朵玉簪花一样玲珑剔透？

无意中翻书，眼光停留处看到了金时文学家元好问的这首词，写的是秋风中自开的一支玉簪花，不由喜欢上词里那流水浮光的萧瑟时光，惆怅的，却水灵的，深深浅浅如风痕，弥漫着幽婉之气，惹人怜惜。

那心中的怀旧与安静，也一点点跑出来，像浅秋里悄然怒放的玉簪花，新颜复古香，繁华又荒凉。非常的矛盾，却让你忘不掉，也不肯忘。仿佛是，一定要将那些缠乱的纷沓心事，刺成图腾，揉入身体里去的疼。

你看这支玉簪花在风中飘零，便知道夏天已经过去了，寒秋已经冒失失来临，花看上去细细的无力地垂在枝上，那么清瘦弱不禁风的样子，真让人担心会被风雨一下吹落了，好像人到了别离的时候，连这花儿都难过得说不出话来。萧条清秋味，总是离别天，未走也得走，这一朵玉簪花请一定记得别落下，要插到心上人的发鬓上啊！

对于喜欢诗词的人来说元好问的作品一定不会陌生的，尤其那句“问世间情为何物，直教人生死相许”。最开始看到这句话是在金庸先生的小说《神雕侠侣》中李莫愁的感叹，再后来是暴露年龄的歌曲，姜育恒唱的琼瑶小说改编的电视剧《梅花三弄》的主题曲更是断人肠。

问世间情为何物出处是《摸鱼儿》：

问人间，情是何物，直教人生死相许？天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去？

横汾路，寂寞当年萧鼓，荒烟依旧平楚。招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁邱处。

作者在词前小序中说：“大和五年乙丑岁，赴试并州，道逢捕雁者云：‘今旦获一雁，杀之矣。其脱网者悲鸣不能去，竟自投于地而死。’予因买得之，葬之汾水之上，累石为识，号曰雁丘。时同，行者多为赋诗，亦有《雁丘词》。”这就是说，雁殉情而死的事，强烈地震撼了元好问的心灵。当他再次来到太原，在汾水依旧潺湲岸边，望着潺湲流水，想着变幻的人事，寻着当年自己把那只殉情而死的雁在汾水边掩埋而做的记号，他写下了这首词，大雁都能为爱而死，何况人呢？世上总有多情种，世上也总有痴心人。

有时候喜欢一个人、一首诗、一首歌，不是因为人有多好、诗有多美、歌有多动听，而是能让你不由得被吸引并且会感同身受的认同，这都只是因为你心里有相似的却不为人知的惦记和念想。

所以当你走在山长水远的路途上，也总会留恋一个似曾相识的山明水净的微笑，一个念念不忘的千回百转的柔情，这人间烟火里渐次迢递的归来与去兮，也终会累积成你记忆里一汀烟雨的回忆。

元好问，字裕之，号遗山、遗山先生，金代著名文学家、诗人、历史学家，山西人，出身于一个世代书香的官宦人家。他的祖先原为北魏皇室鲜卑族拓跋氏。元好问出生后七个月，就过继给他任县令的二叔父元格(后元好问称他为陇城府君)。我查阅的资料都显示这位鲜卑族拓跋氏的少年元好问天赋很高，7岁作词，15岁的时候已经是才情斐然，元好问在出生后到21岁前的时间里，一直过着优裕的公子哥儿生活。和大多数文学天才一样，虽然学习好，但是性格必然有些骄傲不妥协，所以他还是没能考中如意科名。

元好问生活的时代，正是金元兴替之际，金朝由盛而衰被蒙古灭亡。蒙古本是金的臣属，崛起后征伐四方而灭掉金。在这样的大战乱大动荡的慌乱年月里，元好问也经历了颠沛流离逃难的痛苦生活。

玉簪花，百合科植物，因其色洁白，而得名曰“白萼”。还因其形如鹤如仙，称之“白鹤仙”，“玉簪”之名，和我们的字面理解一样，是由于它那洁白如玉的花朵极似我国古代妇女发髻上的簪子的缘故。不过又因这花朵在未开放之时，犹如白玉搔头一般，又得一芳名为“玉搔头”。风情雅致得很。

《西京杂记》里就提到汉朝皇宫花园种玉簪花，其花含苞时，洁白似玉，形似簪头，汉武帝宠妃李夫人取玉簪花搔头，此后宫人皆效仿之，因花而得名。明代李东阳用这个典故写了一首《玉簪》：

昨夜花神出蕊宫，绿云袅袅不禁风。

妆成试照池边影，只恐搔头落水中。

这首诗采用拟人方法，人花相映，两兼其美。作者把玉簪比作花神。“蕊宫”，在花指花蕊；在花神，为神居之所，即蕊珠宫，道家传说中的仙宫。“绿云”，即绿叶如云，也比喻美女发密如云，黑泽光亮。“袅袅”，即轻轻摆动的样子，亦指女性体态之纤长柔美。“不禁风”，用来进一步形容身躯之娇柔，亦指柔花不禁风吹。“妆成试照池边影”，写花神盛妆，水边窥影。“搔头”，指簪，簪因玉制成，而叫“玉簪”。玉簪佩于花神的发丝上真是形影成趣，愈发显得花的娇俏，也愈发衬得神女的出尘。

宴罢瑶池阿母家，嫩惊飞上紫云车，

玉簪落地无人拾，化作江南第一花。

这是宋朝诗人黄庭坚写的玉簪花，黄庭坚是名副其实的江南才子，诗画也都有浓郁的独属于江南的灵秀与清雅。

这花儿虽然美啊，但是在江南这种落英缤纷的地方，玉簪花落在了地上也就落了，不会有人去稀奇地捡起，花自开谢，如日升月落不过是规律，没有必要去纠结，这才能够大气地担当“江南第一花”的美誉。

我虽然一直生长在这秋水共长天一色的烟雨江南，但是仍然对这片土地有着两两相望、照水临花、不能释怀的迷恋……江南是我心中长河落日下永不会迷失的璀璨，也是我在尘世风烟中汲汲远行却不会迷途的原乡。

我是这么急于认可诗人对玉簪花的态度，没有那么多缘起缘灭的水悠悠，肠空断，带着几许随意，带着一份淡然的赞许。

——这才是一朵开在江南水雾里不屈不挠的花啊，花落无痕，花开从容，不为谁能看见，不问谁对谁错，千重云浪，万里清歌，只为尊重一场宿命的开阖。

瑶池仙子宴流霞，醉里遗簪幻作花。

万斛浓香山麝腹，随风吹落到君家。

这是王安石用女子的口吻对玉簪花的描述，王安石也生长在落花如雨的江南，见惯了好花满船，乱红铺路，自然也认为这玉簪花在江南就是极为平常的花，即使如玉如簪。

反正风一吹过漫山遍野都有这花香飘过，也都有这乱花飘落，所以落了就落了，不算可惜，只是女儿心思脉脉含情一片，多希望有一朵玉簪花啊正好随风飘到她正思念的那位良人的家中去。或者她更想成为那一朵随风飞舞的花，飘落到他的西窗前，书案侧。

若是可以，真想在他耳旁轻轻问：“喂，那谁，你看到我没有？你说是花好看呢？还是我好看呢？”声音流光滴翠，柔弱却能一下沁入了他的心扉。

这样随风传情的故事北宋还真有一个，但是传情的道具不是玉簪花，是红叶。

话说那时有一个叫张实的人，他写了一部《流红记》，故事说的是唐僖宗时，有书生于祜在御沟中拾得红叶一片，上有韩氏宫女的题诗四句：“流水何太急，深宫尽日闲。殷勤谢红叶，好去到人间。”祜自此终日思念，于是也取了红叶，题诗二句“曾闻叶上题红怨，叶上题诗寄阿谁？”然后放于御河顺风顺水而下。无巧不成书你是知道的，这情书流入宫中，又为韩氏宫女所得。就这样郎情妹意你来我往一段时间后，终于，韩宫女也熬到了出宫的日子，于是于祜喜极而泣立即娶她为妻。

不知王安石写玉簪花随风到君家是不是也想到了这个故事呢？古老的年华里，所有几经周折终于守得云开见月明、值得骄傲的圆满都是来之不易的，但这其中的坚韧与隐忍哪是一朵花、一片叶能明白的呢？

在最深的红尘里，在爱情已经稀少的今天，是否还有人等你在时空的彼岸，是否你甘愿为一个人长久地等待，而你依然不吵不闹，不问结果，安安静静做自己想做的事，明媚灿烂地过着因为等待而灿烂的每一天。

记得徐悲鸿先生曾画过一幅以玉簪为题材的油画，整个画面充盈着冷凝紧实的绿意，几朵吹雪溅玉的白花在巨大绿叶中次第绽放，素颜艳骨，带着些微寂然的敏感，仿佛一个人自知最好的年华已去，淡然而自尊地认了命，从此用安静回应世界的浮躁。这样的美，多半不是显著的、惊心动魄的，但却让人过目难忘，像梦的碎片一样潜入观画者心底最隐蔽的角落，这应该算是对玉簪花清丽脱俗最相得益彰的点睛了。

至今，玉簪花仍然是在江南月下流转低吟的清歌。

她并非每天都快乐，但也不会轻易让细琐痛苦掠夺了自己的祥和，她贪爱这红尘的冷暖，和每一份青碧的光阴。即使偶尔也许会有浅泪莹莹，但依然会在静默如禅中穿过烟雨万重舟，因为她会为了遇到更好的他而努力珍惜美好的自己。

当尘埃纷落，几度春秋，我知她必会得到一个不拖泥不带水的清澈结局，那是她一直在等待的——暖。