苏轼

水调歌头

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇，兼怀子由^①。

明月几时有^②，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户^③，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟^④。

注释

①子由：苏轼的弟弟苏辙字子由。②明月几时有：来自李白诗“青天有月来几时，我今停杯一问之”。③绮户：雕花的窗户，多指女子居室。④婵娟：姣好的月光。

赏析

这首词是苏轼最负盛名的作品，作于宋神宗熙宁九年（1076）年。这时他和弟弟苏辙已有五年没见面了。适逢中秋佳节，苏轼在密州超然台上赏月饮酒时，作此篇以怀子由。

这首词通篇都在咏月，然而字里行间中透露出的中心意旨则是抒写作者在政治失意、亲人久别的情况下，内心深处的矛盾痛苦和为摆脱这矛盾痛苦而进行的自我宽解。由于作者把自己的人生哲学、思想情感全部融入了词中，因此它体现出来的不仅是对亲人的怀念，而且还充满了对社会、人生、自然，以及生命本体的深刻感悟。上阕写把酒问天的遐想，展现了苏轼入世与出世思想的双重矛盾心理及其解决。“把酒问青天”是思想上极度苦闷的表现；把自己比作乘风归去的仙人，折射出他由于政治失意而产生的出世思想；欲“归去”而感到天上清冷，不如留在人间，则反映出词人尽管由于遭受到很多挫折而想要远离现实，但是终究舍不得他所热爱的社会人生。在这样的矛盾冲突中，占上风的最终是坚定的入世思想，显出苏轼思想中热爱生活、热爱生命的主导一面。

下片融写实为写意，化景物为情思，在抒写对酒怀人的思绪的同时，表现了深重的离别之苦及其自我宽解。对月伤离是人们经常会抒发的感慨，而突出“长向别时圆”，则写出对别离痛苦的独特感受。阴晴圆缺自古难全，是面对现实而发的无可奈何的喟叹。末二句“但愿人长久，千里共婵娟”在沉思中陡然振起，言各自争取美好生活，虽分处两地，仍可共享这圆满月光。在这诚挚的祝愿中，饱含着积极奋发、把握人生的进取精神，以乐观豪迈的气势压倒痛苦而得到宽解。全词以月起头又以月收结，结构奇妙而开阖自如，想象丰富而虚实交错，说理通达而情味深厚，语言洗尽铅华，脱去柔靡，自然清新。不假雕琢而舒卷自如，因此自问世以来就为人传诵。

水龙吟

次韵章质夫《杨花词》^①

似花还似非花，也无人惜从教坠^②。抛家傍路，思量却是，无情有思^③。萦损柔肠，困酣娇眼^④，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园落红难缀^⑤。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎^⑥。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。

注释

①章质夫：名粢，时与作者同官汴京。章有《杨花词》，一时传诵。次韵：依韵和作。

^②从教坠：任凭它，让它坠落飘零。^③无情有思：虽无情意却有余恨。^④娇眼：柳叶初生叫柳眼，这里是拟人手法。^⑤难缀：难以连接。^⑥萍碎：传说杨花落水，化为浮萍。

赏析

这是一首咏物的名作，作者借飘荡无定的柳絮来形容被蹂躏、被抛弃的女子的身世之痛，将一种情已断而余恨难了的情态惟妙惟肖地表现了出来。开篇两句既准确地把握住了杨花的特性，又以杨花的这种特性暗寓着人情的冷暖。说它“似花”，因为它其貌不扬，向来都不是人们关注、怜爱的对象；说它“非花”，它却与百花同开同落，一起装点着春光。“无人惜”，说明天下惜花者虽多，惜杨花者却少。虽然还没有提到一个“情”字，但是已经能够隐隐约约地感受到这杨花和人情之间有着某种相似性。“抛家傍路”三句承上“坠”字，写杨花离枝坠地、飘落无归情状。不说“离枝”，而言“抛家”，貌似“无情”，实则“有思”。接下来作者大胆驰骋想象，将抽象的“有思”的杨花，化作了具体的有生命的人——一位春日思妇的形象。前文明写杨花而暗指思妇，此处明写思妇而暗赋杨花，花与人在精神的最高境界里统一了起来。“梦随”数句妙笔天成，巧妙地写出了思妇的心态和杨花的特性的共同之处：那种随风飘舞、欲起旋落、似去又还之态，“似花还似非花”的寓意在此境界中得以心领神会。

下阕承上阕“惜”字意脉，借追踪杨花，抒发了一片惜春深情。说“不恨”者，实即“有恨”，是典型的曲笔传情。在春水中寻觅杨花遗踪，可谓一往情深。不见杨花而唯见一池浮萍，进一步加深了人的春恨。末句“春色三分，二分尘土，一分流水”是全篇的点睛之笔。“春色”居然可以“分”，这是一种想象奇妙而兼以极度夸张的手法。“二分尘土”遥应“抛家傍路”，“一分流水”遥应“一池萍碎”。词由眼前的流水，联想到思妇的泪水；又由思妇的点点泪珠，映带出空中的纷纷杨花。是惜花还是惜人？是叹物还是自叹？至此，杨花的最终归宿，和词人的满腔惜春之情水乳交融，将咏物抒情的题旨推向顶峰，使读者但觉神光离合，一片浑茫。

洞仙歌^①

【仆七岁时，见眉山老尼，姓朱，忘其名，年九十岁。自言尝随其师入蜀主孟昶宫中，一日大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上，作一词。朱具能记之。今四十年，朱已死久矣，人无知此词者，但记其首两句，暇日寻味，岂《洞仙歌》令乎？乃为足之云。】

冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。绣帘开，一点明月窥人，人未寝，欹枕钗横鬓乱。起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉^②。试问夜如何？夜已三更，金波淡^③，玉绳低转^④。但屈指西风几时来，又不道流年暗中偷换。

注释

①洞仙歌：又名“羽仙歌”、“洞中仙”等，宋词有令词、慢词两种。令词有82字至93字各体，慢词有118字至126字各体，均为双调，仄韵。②河汉：即银河。③金波：指月光。④玉绳：指北斗七星中之第五星（玉衡）北的两颗星，见《文选》李善注。

赏析

苏轼创作这首词的主旨，在自序中已经交代得很清楚。他在七岁时听一位老尼诵蜀主孟昶纳凉摩诃池上一词，只记得其首二句，闲来寻味，知是洞仙歌韵，于是依调而补足全篇。尽管词的题材是来自于这样的记忆，而且是从别人口中所得，但苏轼以高超的笔法，深婉的情思，将一个久远年代的回忆变成了一个美妙无比的艺术境界，蕴含着玩味不尽的情趣和思索不尽的人生哲理，才力之雄健令人拍案叫绝。上阕写花蕊夫人纳凉之情景。起首两句“冰肌玉骨，自清凉无汗”点出作品中的主人公是一位国色天香、玲珑剔透的玉人，“水殿风来”写岀纳凉之所，“暗香满”发人深省：暗香为何处所发？是殿外莲荷之香？是殿里焚焙之香？抑或是玉人之体香？意境因一“暗”字而朦胧幽远。“绣帘”数句写天气之热，一个“窥”字衬托出环境之幽静，“欹枕”、“钗横”、“鬓乱”连用，将玉人形态写得毕神毕肖。上阕至此全写背景，到下阕方才转入行止、感受和哲学思考。由于天热难寐而携手到庭中，见银河星汉而觉夜深，由夜深而感时光流逝，由时光流逝而感悟人生。在此大热之际，谁不希望凉爽的秋天早日来到呢？然而当秋天来到的时候，又有谁想到夏随年逝，人逐秋老呢？当年老尼追忆幼年之事的时候，孟昶和花蕊夫人已经不在人世；如今苏东坡在作词的时候，老尼又在哪里呢？这种深沉的人生感慨正是苏词最打动人的地方。

卜算子

黄州定慧院寓居作^①

缺月挂疏桐^②，漏断人初静^③。谁见幽人独往来^④，飘渺孤鸿影^⑤。惊起却回头，有恨无人省^⑥。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

注释

①定慧院：在今湖北黄冈县东南。②疏桐：枝叶稀疏的梧桐树。③漏断：漏是古代的一种计时器，漏断即漏壶中的水已经要滴完，极言夜长。④幽人：幽居隐逸的人。⑤缥缈：隐约不明，若有若无的样子。⑥省（xǐng）：懂得，理解。

赏析

公元1080年二月，苏轼被贬官到黄州，在定慧院住了三个月，五月份迁居临皋亭（在黄州城南长江边）。这首词就写于寓居定慧禅院期间。

表面上看起来，这首词是在写孤鸿清高孤傲的形象，但实际上是在借物咏志，即通过孤鸿的形象，表现自己被贬官后的寂寞，以及自己为了坚守节操而自甘寂寞的志趣，和孤高自赏、不与世同流合污的生活态度。单就咏“鸿”这种鸟类来说，这首词写的深得神似之美。诗人并没有着意刻画鸿的形态，而是只用深得鸿之精神的寥寥几笔，点染它的神态。“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？飘渺孤鸿影”是把孤鸿漂渺超逸、若隐若现的形象放在了月光微明的深邃夜空中加以描写，写出了它的孤寂、深幽，不为世人所知。“惊起却回头，有恨无人省”不仅写出了它飞翔时不时回顾的神态，而且进一步加深了它的孤寂感。“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”是说鸿雁把所有的树枝都挑遍了，也不肯栖息在上面，而宁可自甘寂寞地选择寒冷的沙洲作为栖息地。这就把鸿雁的这种行为看作是一种经过选择后，出于主观的好恶取舍而决定的一种理性现象，使得这种行为带上了浓重的人情味，写出了诗人对鸿雁安于孤寂的赞赏。

不过，由于这首词诗人的本意并不是为了单纯地咏物，所以在描写中鸿雁除了具有神似之美外，更体现了苏轼感慨良深的寄托。诗人为什么只写它“惊起”、“有恨”、“无人省”呢？这里面显然有诗人自己的身世之感。苏轼本来是抱着远大的政治理想步入仕途的，但是却屡屡遭到迫害，壮志难酬，抱负难以实现，而且还得不到理解和认同。这不能不使他又“惊”又“恨”，并感叹“无人省”。苏轼之所以在鸿雁的栖止上如此大做文章，正是因为这是他自己孤高自赏性格的真实写照。因此，写鸿雁就是在写苏轼自己，写孤鸿的神态，就是在写苏轼自己的精神世界。通过鸿雁这一大自然的骄子，诗人展示了一个清高孤傲、不愿随波逐流的灵魂。整首词格调清空，意境高远，深刻体现了苏轼与众不同的独特个性。

青玉案^①

送伯固归吴中^②

三年枕上吴中路^③，遣黄耳^④、随君去。若到松江呼小渡，莫惊鸳鹭，四桥尽是^⑤，老子经行处^⑥。《辋川图》上看春暮^⑦，常记高人右丞句。作个归期天定许^⑧。春衫犹是，小蛮针线^⑨，曾湿西湖雨。

注释

①此词作者，一说为姚晋，一说为蒋蚰。②伯固：苏坚，字伯固，苏州人，博学工诗，与东坡交厚。③三年：苏坚于1089年从苏轼监杭城商税，至此已三年。④黄耳：犬名，能千里致书。见《晋书·陆机传》。⑤四桥：苏州有四桥。⑥老子：东坡自称之词。⑦辋川图：辋川在今陕西蓝田境内。唐代诗人王维官尚书右丞，有别墅在辋川，尝画《辋川图》记之。⑧天定许：朝廷一定会准许。⑨小蛮：白居易家妓，以善舞出名。

赏析

这首词是苏轼送好友苏坚回吴中时所作，既表达饯行之意，又抒写自己对吴地的怀念。开篇“三年枕上”点明作者对吴中的魂牵梦萦，暗含着三年不曾回归，未知那里情况如何的殷切期待之情。由于期待，因此要遣传信的黄犬，让它带回那里的消息。这里巧用典故，表达了希望经常通信的愿望，对吴中的牵挂之情不言自明。“若到松江”三句是临行前的叮嘱：不要惊醒栖息于水边沙上的鸳鸯和鸥鹭，四桥到处都是苏轼当年留下的足迹。从对鸳鸯的爱怜，足以看出作者与四桥感情之深。下阕宕开一笔，遥想吴中胜境，表达何日才能回去，像潇洒的王维所描绘的情景一样，“独坐幽篁里，弹琴复长啸呢”？结尾化用白居易诗句“襟上杭州旧酒痕”，并点染成馨艳之语。清代况周颐在《蕙风词话》中评价道：“‘曾湿西湖雨’，是清语非艳语，与上三句连用，遂成奇艳奇绝，令人爱不忍释。”中肯地评价了这首词的艺术境界。

定风波^①

【三月七日沙湖道中遇雨^②，雨具先去，同行皆狼狈，余不觉，已而遂晴，故作此词。】

莫听穿林打叶声。何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马^③，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处^④，归去，也无风雨也无晴。

注释

①又名《定风波令》，双调，62字，平仄错叶。六仄韵，五平韵。②沙湖，在黄州东南三十里。③芒鞋：草鞋。④萧瑟：风雨声。

赏析

苏轼善于从生活的场景中发现别人发现不到的哲理，因此不管是在散文、诗，还是在词中，都有一种超脱常人的境界。就拿这首词来说，行路时遇到一阵云头过雨，其他人狼狈不堪，苏轼独不改乎其度，反而觉得雨中竹杖芒鞋，吟啸徐行，别有其趣，这种境界和眼界，的确令人叹服。

首句“莫听穿林打叶声。何妨吟啸且徐行”即写出坡公真性情。雨点穿林打叶之声是客观现象，让很多人狼狈不堪，他为何要“莫听”？实际上是说外界事物不足萦怀。不听穿林打叶之声又该如何？那就要“吟啸且徐行”。“何妨”流露出一种满不在乎的心态，“吟啸”和“徐行”则是对这穿林打叶的雨点的直接对抗。这两句显示出一种在风雨中不怕风雨，在逆境中保持怡然自得的精神状态，说明他胸怀开朗，自信坚定，满不在乎地对待风雨侵袭和政治压力，是全词的主旨所在。“竹杖”、“芒鞋”和“马”都是出行用的工具，前两种是步行所用，属于闲人、平民的，而马则是忙人或当官者的坐骑。通常来说，前者肯定不如后者，然而在这雨水之中，前者的“轻”却超过了后者的用途。一个“轻”字，道出了“无官一身轻”的状态。正因为有这样超脱的胸怀，所以才能做到“一蓑烟雨任平生”的潇洒。

下阕通过对雨后景色的描写，表达出作者的人生态度。酒已醒，雨已晴，这个时候回头再看看来时的萧瑟之处，不禁感慨万千。天有不测风云，宦途中的风雨变幻也难以捉摸。然而不管是生活上的失意沦落，还是政治上的升沉荣辱，都不能改变他豁达超迈的乐观态度。只要有一颗这样坚强、超脱的心灵，那么不管是什么样的困难，都能够坦然处之。“也无风雨也无晴”和上文的“一蓑烟雨任平生”，都是洒脱彻悟之语。

江城子

乙卯正月二十日夜记梦^①

十年生死两茫茫^②。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈^③。

注释

①乙卯：即宋神宗熙宁八年（1057），当时苏轼知密州（今山东诸城县）。②十年：苏轼的妻子王弗死于1065年，至此时正好十年。③短松冈：这里指王弗之墓。

赏析

苏轼十九岁时，与同郡王弗结婚，二人甘苦与共、恩爱情深。可惜造化弄人，王弗二十七岁便病故了。宋神宗熙宁八年（1075），也就是离王氏逝世十年之际，苏轼在密州时梦见了亡妻，他心潮涌动不能自已，于是写下了这首传诵千古的悼亡词。

这首词虽然以“记梦”为引子，但作者一开始并没有直接写梦，而是开门见山，直抒胸臆。“十年生死两茫茫。不思量，自难忘”写出生离死别的时间虽久，生者与死者虽然幽明永隔，但感情的纽带却结而不解，始终存在。看来都是平常句，却无不出自肺腑，十分诚挚。“不思量”言平日政事繁忙，似乎无暇顾及，极似无情，“自难忘”则表明虽然看似不曾思量，在内心深处则未尝一日去怀。时光一晃就是十年，但这种早已经融入灵魂的深挚感情，却是时间割不断的。十年忌辰到来之际，往事种种都涌到心头，可这时却是“千里孤坟，无处话凄凉”。感情的闸口此时已经打开，激荡在胸口。然而，就算是此时得以相逢，也可能对面不相识了，因为备受死别痛苦的折磨，词人这时虽然只有四十多岁，但是已经容颜衰老、形容枯槁了。明明她去世已经十年了，却还要说相逢；纵然能相逢，却又“应不识”，感情之悲恸深沉，就在这一扬一抑中被宣泄得淋漓尽致。

在倾诉了自己的情感之后，作者把笔触转向了梦境描写。在梦里，他又回到了久别的故乡，见到心爱的妻子。“小轩窗，正梳妆”，犹如结缡未久的少妇。这往日熟悉而甜蜜的一幕，却由于人鬼之道殊而令人无限伤神。在梦中，两人“相顾无言，惟有泪千行”，似乎在倾诉生离死别后的无限哀痛。末了三句设想亡妻长眠地下的孤独与哀伤，实际上两心相通，生者对死者的思念更是倦倦不已。全词用语明白如话，却饱含无限深情。