小院闲窗春色深
——思念还未终结，梨花却终于要谢了。

浣溪沙

小院闲窗春色深，重帘未卷影沉沉。倚楼无语理瑶琴。

远岫出山催薄暮，细风吹雨弄轻阴。梨花欲谢恐难禁。

李清照是大家闺秀，自小聪慧的她自然是多才多艺。她能写诗作词，弹琴下棋亦不落人后。

在几十年前，有人发现了一把传为李清照遗物的古琴。琴上铭刻的工整清秀的小篆已经难以完整辨识，只能依稀看出是一首小诗：“□山之桐，斫其形兮。冰雪之丝，宣其声兮。□□之丝，□□□□，和性情兮。广寒之秋，万古流兮。”

这首诗不知是否为她所作。但可以想象，如果得以倾听那古琴上弹出的曲子，我们必定会在清越悠扬的琴声中，望见那个如云出岫的女子，用兰花秀指轻轻撩起满屋的芬芳。

琴上弦语说相思。

倚楼抚琴其实只因百无聊赖，眼中心底，那脉脉的思念总也掩饰不住。窗外郁郁葱葱，春意已经很深很浓了。小小的院落，感觉微微清凉。蓦然发觉时光匆匆而逝，而目送他的背影离去的情景，仿佛就在昨日。现在，重重帘幕早已没有心情卷起，幕影沉沉，周遭清寂无声，就如此刻心境。

“泠泠七弦上，静听松风寒。”琴音总多幽怨，飘摇在每一颗落寞的心中。倚楼无语理瑶琴，这样的句子真是别有深意。

琴弦寂寞，有待知音。自古以来琴与寂寞总是相关，或是源于那个“高山流水”的古老传说。

《吕氏春秋·本味》中说，伯牙善于弹琴，而钟子期善于听音。伯牙将心中所想，在琴弦上弹奏出来，钟子期听到就必定懂得他的心意。伯牙鼓琴，志在高山之时，钟子期说：“善哉乎鼓琴，巍巍乎若太山！”伯牙志在流水之时，钟子期又说：“善哉乎鼓琴，汤汤乎若流水！”钟子期死后，伯牙决然地将自己心爱的琴摔破，终生不再弹琴。因为这世间再没人懂得他琴声的真意，不值得再为他人弹奏。

所以，当李清照轻抚琴弦时，我们能听到的应该不是风，也不是这琴，而是自己心底的轻声低语吧——那是思念的声音。

“远岫出山催薄暮”，这一句确是极美。

陶渊明在《归去来辞》中说：“云无心以出岫，鸟倦飞而知还。”一片无心的云，一群倦归的鸟，在薄暮的山影中隐约可见。这样的景致，如此美好，让人心情变得恬静闲适。难怪杨慎评价李清照这一句为“丽语”。

细雨在风中缓缓飞落，宛如在春的轻阴中踟蹰。梨花要谢了，终难淹留，恐怕只余下一缕雨后湿润的香了。

梨花落，总伤情。梨花，其实是闺怨的代名词，也许是“梨”与“离”谐音的缘故吧。

晏幾道在《生查子》中写道：“金鞍美少年，去跃青骢马。牵系玉楼人，绣被春寒夜。消息未归来，寒食梨花谢。无处说相思，背面秋千下。”到了寒食节，梨花的花期即将过去，那些凋落的花瓣描摹出一片片思念的颜色。

以梨花写相思，更出名更有意味的是“雨打梨花深闭门”。这一意象在很多诗词中都出现过，最早可能是唐代刘方平的《春怨》诗：“纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。”

史达祖也有一首《玉楼春·赋梨花》：

玉容寂寞谁为主，寒食心情愁几许。前身清淡似梅妆，遥夜依微留月佳。

香迷蝴蝶飞时路，雪在秋千来往处。黄昏著了素衣裳，深闭重门听夜雨。

有关梨花的词，有秦观的《鹧鸪天·春闺》：

枝上流莺和泪闻，新啼痕间旧啼痕。一春鱼鸟无消息，千里关山劳梦魂。

无一语，对芳尊。安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门。

而写得最好也最得神韵的，还要数李重元的《忆王孙·春词》：

萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂，杜宇声声不忍闻。欲黄昏，雨打梨花深闭门。

梨花花姿清丽柔美，就如弱不胜衣的二八佳人，本已惹人怜惜，带雨的梨花就更有一种娇弱之态，让人仿佛望见风雨中无助的自己。黄昏雨迟迟，梨花深闭门。在这个暮春时节，重门紧闭，门后只剩一个孤独的身影伫立，独自听那雨打梨花的寂寥。其实，即使关闭心门，思念也让人无处可逃。

思念还未终结，梨花却终于要谢了。等到盛夏，会有果实；等到秋天，会有落叶。而那些琴声，随着这梨花之殒，在雨中轻轻飘散。

思念绵绵无期，只有等到重逢的那一刻，心中那个姹紫嫣红的春天才会回来吧。