你的欲望将获得美丽之果实

——读李金发的《她》

李金发的爱情诗丰富多彩。不断变换抒情的视角，辅之以新颖的意象与美丽的譬喻，使这些题材相近的作品常常拓展出新的意境来。收在《微雨》中的《她》，就是表现爱情颇富新意的诗作。按诗的前后排列来看，《她》应写于1922年，作者刚刚22岁。

《她》呈现的是一幅错综的爱情画面。爱情的主述者仍然是诗人自己：“我”，被恋爱的女子不再是“你”，而改成“她”，这样更有利于主述者对于对象的描述，也更有利于让读者与“她”有一个距离，倾听“她”内心爱的倾诉。人称的转换为诗的抒情带来了更大的容量。

诗人爱情的展开是由远移近，由外在美到内心美，如电影摄像机的推移一般。诗人以步步移近的办法，给人一种十分热烈而优美的热恋的场景。你看，“她”简直像佛教中圣洁的观音女神，伸开了如初开的睡莲一般情感的手指，如鸟窠一般慈母的热烈之爱充满“她”的心怀，我们的两臂紧紧地拥抱着，“我”分明感觉到“她”的腰带上还存留着夜晚的湿露，可见这静默的拥抱已经很久很久了。“她”是那么的怜爱、温柔与平和，这些爱的特性就如“她”永不离身的女仆一样。而有这些美德的“她”，正是这个世界上“我”所最爱的，如同“死了再生的妹妹”一样，我们的命运如此紧密地连在一起了。“她”给我无限的慰藉、无上的幸福，“她”是超于“我”“一切烦闷”之上的灵魂的“钟声”，每当“我”走入孤独寂寞的“记忆”的“深谷”里，“她”就会唤醒“我”痛苦的“迷梦”。到这里为止，两节诗尽情地描绘了这爱情的女神——“她”与“我”热烈而温柔的情爱以及这爱带给自己心灵的温暖。

第三节诗到第四节诗，透过“我”的视角来写出“她”外貌和灵魂的美的统一。诗人选择了一个特定的背景来为自己的恋人造型：在蓝色的满天星斗的广大的空间下，“她”矗立着，半升在空中的月儿照在“她”洁白的面孔上，闪着一片银色的光芒，这美丽的超绝的“美满之月”在空中浮动，万点星光在“她”头发上闪烁。这一切真如神话中的图景。读起来确有“此景只应天上有，人间那得几回寻”的感觉。接着，诗笔转向了一对恋人内心世界的交流：在这美好的爱的时光面前，时间静止了，灵魂栖息了，美好的感觉无尽止地延伸，也再没有更大的“希期”了。在这寂静的时刻里，两个恋人要分离了。“她”的每一句话，每一个动作，就都像一曲美的音乐一样的声音对宁静的破坏，使“我”产生一种无言的宁静的痛苦。“呵，伊音乐化之声音，痛苦的女儿”一句诗，就是这个意思。这一节诗的最后四行，是恋人“她”对“我”在爱恋中的细语。“她”说，你去吧，在那遥远的世界的尽头处，你的爱的欲望将结出“美丽的果实”，你将戴着“理想”的“花冠”，在充满虫鸣与鲜花的小道上漫步。这是充满爱的柔情的声音，它像伊甸园中的夏娃对亚当的悄声细语。他们会编织自己理想的花冠，获得爱的“美丽的果实”。

诗人在这首诗里一反过去的方法，不是着力渲染“我”对被恋爱的女性的情感，而是写女性对“我”的爱的炽热。这样，“她”的美就显得更为动人，更具有倾注生命之价值。感情重心的转移把“她”的形象更丰满与立体化了。

诗最后的第五、六两节，进一步通过“她”对“我”的倾诉，强化了作者的抒情意图。两段话的意思是：你美丽多彩的思想，将生活在热烈的爱情中，在一种永生的空气里得到沉醉，在这种气氛中，你才能离开这布满万恶、羞愧与奴隶的现实，而完成你梦寐以求的“原始之梦想”，即自由的爱情或灵魂的升华。而我永远不会忘记你的爱。我将笑立在荷花生处之河畔，在炎夏的海潮上，我将如新月之美丽，当你以布满夜色的眼睛再度靠近我的时候，我所吻的将是你的灵魂。这是爱的誓语。即使我们分离了，即使我们的肉体死去了，我们的灵魂也将永远相爱。

诗中的“她”显然被诗人有意地神化了，似乎写的是爱之神而不是爱之人。这是为了表现灵肉冲突的思想。诗人以“睡莲”、“荷花”、“银色之面孔”、“如新月之美丽”、“长生的空气”等等，在人的神化与神的人化的朦胧色彩中，表达了一种诗人的理想：真正美丽的永生的爱情，应该是超越一切肉欲之上的人的灵魂的结合，是一种精神上平等的结合。这样，《她》就不单是真实爱的袒露，而是一种理想之爱的象征，诗中的“她”就是一种理想之爱的象征的载体，具有了超越现实生活层面的哲理的内涵。《她》不是一首纪实的浪漫主义诗篇，而是一首象征主义的作品，它的哲理的意义远超于现实的意义，就不难理解了。初读的时候，只感受它表面层次的意义，反复读了几遍之后，就觉得它包含了作者要表现的更隐蔽的内涵，这往往是读这类爱情诗的必经的过程。李金发说：“能够崇拜女性美的人，是有生命统一之快感的人。能够崇拜女性美的社会，就是较进化的社会”，“欧洲文学几于女性美的中坚……没有女性崇拜的人，其诗必做不好”。一种美的理想往往在创作实践中透露信息，或竭力体现。我觉得，说李金发的这首《她》体现了自己女性美崇拜的审美观，或者说“她”的形象是诗人这种审美观的形象的外化，恐怕不是没有根据的猜测。诗中理想的成分大大地超过了现实生活的成分。

诗人采用象征派诗的方法，模糊了语言的意义，使一些抒情意象具有朦胧的神秘色彩。“她”的呼唤永在“我”记忆中回响，诗人说：“她是一切烦闷以外之钟声，/每在记忆之深谷里唤我迷梦”；“她”的美丽的声音带给“我”分离的痛苦，诗人说：“呵，伊音乐化之声音，痛苦的女儿”；夜色中“你”再走近“我”身边，诗人说：“你靠近我以满着黑夜之眼睛”；离开这可憎的现实完成“你”爱的梦想，诗人说：“完成你原始之梦想，/离开这万恶，羞愧与奴隶。”诗人力避明白直接的表述，追求隐蔽曲折的朦胧化效果，给人直觉的陌生感、新奇感，最后得到的是几倍于前者的审美享受。象征诗的神秘和朦胧不超过审美心理的负载量，就会在一定的限度内显示它独特的审美效果。爱如炎夏的海潮，这首《她》就如诗中所说的：“在炎夏的海潮上，如新月之美丽。”不过这新月有淡云的飘浮，呈现一种朦胧的美。

（孙玉石）

她

李金发

情爱伸其指头，如既开之睡莲，

满怀是鸟窠里的慈母之热烈，

两臂尽其本能，深藏于裙裾之底，

腰带上存留着夜间之湿露。

怜悯，温柔与平和是她的女仆，

呵，世纪上余是最爱的，——如死了再生之妹妹。

她是一切烦闷以外之钟声，

每在记忆之深谷里唤我迷梦。

在蓝色之广大空间里：

月儿半升了，银色之面孔，

超绝之“美满”在空中摆动，

星光在毛发上灼闪，——如神话里之表现。

我与她觉得无尽止亦无希期，

在寂静里，她唇里略说一句话，

淡白的手细微地动作，

呵，伊音乐化之声音，痛苦的女儿。

伊说在世界之尽头处，

你的欲望将获得美丽之果实，

一切“理想”将为自己之花冠，

在虫鸣之小道上将行着步。

“你华彩之意识，生活在热烈里，

沉醉在一种长生之空气内，

完成你原始之梦想，

离开这万恶，羞愧与奴隶。”

“我将戾笑在荷花生处之河岸，

在炎夏之海潮上，如新月之美丽，

你靠近我以满着黑夜之眼睛，

我所吻的是你之灵。”

（选自《微雨》，北京北新书局，1925年）

1. 《女性美》，载1928年1月《美育》创刊号。