我每次看到日本的运动选手前往国外挑战就很不耐烦，表现得“太客气了？”。既然有目的，为什么不拉拢队友或业界的人站在自己这边？

如果有不管对错都想做的事，就必须施加不管对错都要对方去做的压力。越优秀的选择，越是会给周遭压力吧！

如果是优秀的赛车手，为了做出最好的车子，就必须强迫自己的队友，不管是塞纳（Agrton Senna）还是大舒马克（Michael Schumacher），他们应该都把施加压力当做是自己工作的一部分。

就算被人家批评说不是人，也还是得彻底地要求周围的人。在商业架构里，把工作组合起来，“为了做出与报酬跟代价相等的成绩，不管怎样都要做到最好”，就要用这样的态度去施加压力。

懂得施加压力的人跟不会施加压力的人，行动的结果会有很大的差距。我公司所属的艺术家，还没有办法对周遭施加那样大的压力，所以换我来对他们施加压力，借由这样来促进他们的创作活动，例如：“为什么你必须做这个作品？” “为什么你必须努力成那样？” “你真的是应该在这个位置的人吗？”“你的作品价格跟概念有整合性吗？”施加压力的理由都很单纯。

如果不施加重压来经营他们，就不会有好作品产生。因为要一发即中、动摇已经被娱乐麻痹的现代人，是需要很强的能力的。

“这种快感是从哪里来的？只有这里才有！”能够让人家感受这种震撼的就是艺术，但这非常困难。如果不是大天才，那只有靠集团去创作出来。

要以艺术立身不容易，要持续创作也不容易。在艺术的世界里，如果总是做一样的东西就完了。为了做出新东西或者正确的东西，实验跟失败都会随之而来。看那些跟我同时期出道的艺术家们的言谈举止，“就算有一段时间的作品或想法很好，但艺术家是很容易凋枯的”，我看到的实例不胜枚举。

如果经营手法没有轨迹可循，才能很容易就会凋零。对艺术家来说，建构独自的经营哲学，跟作品一样重要。不管在欧美还是日本，现代美术的世界并非总是一帆风顺的，都会受一般经济波浪的冲击而受影响。所以，必须自己创造自己。

我想也许只有一条路，那就是客观地去创造出另外一个自己，就像安迪·沃霍尔为了公众形象戴假发一样，就像是沃霍尔做了自己的机器人一样，趁早做好客观投射自己的影子，对于表现一个事物是很重要的。

那个影子的原型在死后可能会被理解成“啊，事实上这个人根本没有实体的啊！”如此寂寞的东西，但是这样的海市蜃楼，才能产生下一个作家的传奇，并建立起价值。