我后来写《一生情一生还》，因为美玲的选择对我是一种肯定、对穷小子的肯定，是一种托付。我就告诉她，我会把写歌当一个事业来做，我有计划、有条件、有蓝图地来写歌。

我写歌绝对不是靠灵感的，而是有目的、有任务性的。第一个，我要确保她喜欢我的词，因为我们合作全部是用填的，她先有曲我写词，我要先确保我是不是还能吸引她，她是我取悦的唯一对象、是我的客户。第二个，我必须将作品卖掉。第三个，必须让卖掉的作品想办法让它变红。

我能控制的是我尽量把歌词写得有红的可能，尽力让作品变主打歌。这样可以确保很多事情，一、我有版税领，可以养活她；二、可以跟她家人讲："我不贪图你们任何一分钱。"三、我也可以跟我家人讲："你们不用担心，我自己一个人在台北过得很好。"

1985年我们发表第一首合作，范怡文《一生情一生还》，紧接着张清芳《我还年轻》、林慧萍《无情弦》。这三首歌是排行榜1985、1986年最红的歌，而且是很接近的密度。我们结婚是1987年。婚后五六年，我地位已经确定，尤其写了黄莺莺《哭砂》，非常脍炙人口，大街小巷都在唱我们的歌，她哥哥们不要说与有荣焉，至少确定他妹妹不会饿死了。

陈：在"取悦她"和"让卖掉的作品变红"中间，有没有过矛盾？作曲者有没有嫌弃过你把她的歌变得"媚俗"？

林：熊美玲并不见得认同很文艺性的作品。对她来说，歌词不是文学，是音乐的一部分。文学归文学，在中国来说，文学是属于视觉的，写下来让人看的；歌词是要用唱的，不是文学。

歌词比较类似某种乐器，要发出字、音。她是把歌词从音乐性的角度判别的，刚好我也是这么认定的，我们俩在这方面有共识。

一开始我的词被她批评到一塌糊涂，她说："你这东西太矫情、太咬文嚼字、太文学性了，不能入歌。"她丢一些西洋歌曲给我听，那些歌词很简单，非常简单，她说："你先不要管它的文字面，先管它的口感，你唱这些词的时候有什么感觉？"

慢慢我就明白她要什么东西，慢慢写出来她要的，不巧，这也是唱片公司要的东西。很好呀，皆大欢喜，对我来说就OK呀！到后来我认可我是一个"职业作家"，职业选手要职业的养成，要忠于职业，要满足客户需要，要符合粉丝。

陈：成名后一定很多人想接近你，你对感情的处理态度如何？

林：我追一个熊美玲就付出我的一辈子，还会想再试一次吗？你有几个人生？我这个人不是不会玩耍，但万一玩出火花、玩出真心怎么办？在感情世界中我是很脆弱的人。