4.《惠山茶会图》（明 文徵明）

《惠山茶会图》纵22厘米，横67厘米， 现藏北京故宫博物院。

这是一幅以茶会友、饮茶赋诗的真实写照图。画面描绘了清明时节，文征明同书画好友蔡羽、汤珍、王守、王宠等游览无锡惠山，饮茶赋诗的情景。半山碧松之阳有两人对说，一少年沿山路而下，茅亭中两人围井阑会就，支茶灶于几旁，一童子在煮茶。茶灶正煮井水，茶几上放著各种茶具。

该画体现了文征明早年山水画细致清丽、文雅隽秀的风格。画前引首处有蔡羽书的“惠山茶会序”，后纸有蔡明、汤珍、王宠各书记游诗。诗画相应，抒性达意。

据蔡羽序记，正德十三年二月十九日，文徵明与好友至无锡惠山游览，品茗饮茶，吟诗唱和，十分相得，事后便创作了这幅记事性作品。画面采用截取式构图，突出“茶会”场景，在一片松林中有座茅亭泉井，诸人冶游其间，或围井而坐，展卷吟哦，或散步林间，赏景交谈，或观看童子煮茶。人物面相虽少肖像画特征，大都雷同，动态、情致刻画却迥异，饶有生意，并传达出共通的闲适、文雅气质，反映了文人画家传神胜于写形的艺术宗旨。同时，青山绿树、苍松翠柏的幽雅环境，与文人士子的茶会活动相映衬，也营造出情景交融的诗意境界。

此图运用工笔设色法，树干、山石、坡坨的勾、擦、皴染多用中锋，掺以侧锋，具行书的笔法，呈“以书入画”特色。运笔纤细，兼带拙味，如人物衣纹用高古游丝描，稳健潇洒中略见涩笔，工中兼拙。树石形态亦于精细中呈适当变形，工整而带装饰味。设色青绿、浅绛相融，山石敷以石绿，勾线、凹处加淡赭微晕，树干运赭石、藤黄间染，人物着色后线条用色复勾，整体色调于对比中见融和，呈现出清丽细致、文秀隽雅的新风格。这种小青绿的画法，继承了元代钱选、赵孟的山水画体，并有发展创造，树立了明代文人青绿山水画的新格。

5.《品茗图》（清 吴昌硕）

《品茗图》是清朝画家吴昌硕的作品。吴昌硕初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、石尊者等。浙江孝丰县人，是晚清著名画家，书法家、篆刻家，为“后海派”中的代表。他与虚谷、蒲华、任伯年齐名为“清末海派四杰”。

此画纵42厘米，横44厘米。画右部似乎随意点染，淡墨轻扫，画出一把泥壶，壶形古雅朴拙。泥壶旁勾勒出茶杯一只，笔触淡如轻烟。画上部有几枝梅花，自右上一直向左下斜出，俯仰、正侧、向背、交叠的梅枝与花萼，姿态生动有致。以浓笔劲写折枝梅花，寥寥数笔，顿有茶香梅馨跃然纸上。茶的清淡、梅的雅致，暗喻了文人高洁与淡泊之性情。

画左上有题记：“梅梢春雪活火煎，山中人兮仙乎仙。禄甫先生正画丁巳年寒。”画家向往摆脱世间尘俗，与三二子扫雪煮茗，品啜梅下，谈诗论艺，过上“采菊东篱下，悠然见南山”式的隐逸生活。品茗得趣，跃然纸上，诗情画意，脍炙人口，可称画仙茶仙。据说吴昌硕喜用紫砂壶品茶，每画完画，或写完字，习惯将字画悬挂于墙上，手握茶壶，静坐沉思，边品茗，边赏字画，忘怀一切，进入物我两忘的境界。

6.《茶具梅花图》（现代 齐白石）

《茶具梅花图》系白石老人1952年（92岁）为感谢毛泽东邀他到中南海做客而作。画的下半部以简练的笔法绘出紫砂壶一把、青花瓷盅两只，画的上半部绘一枝吐香正盛的红梅。加“大匠之门”印章，左边题款：“毛主席正。九十二岁齐璜”，原画藏毛泽东故居。

齐白石，原名纯芝，字渭清，后改名璜，字白石，生于1863年（清同治二年），原藉湖南省湘潭县，后定居北京。他在民间绘画的基础上吸收古典传统技法和名家画法，博采众长，自成一格，人物山水、花鸟鱼虫无所不通，诗书画印堪称四绝，其艺术成就举世公认，享誉国内外。新中国成立前夕，已是86岁高龄的他没听从友人的劝告去香港，而是留在了北京。新中国刚刚成立，毛泽东就以同是湖南湘潭“老乡”的身份，邀请齐白石到当时的居处北京香山双清别墅赏花，畅叙家乡情谊，并专门安排小汽车接送。

这幅《茶具梅花图》，堪称大写意的代表作。画面上仅画一个茶壶，两个茶杯，一枝红梅。此图朴中藏华，虽貌似平淡，然平中见奇，突奇走险，寓意绝妙。读这幅画，使人不禁联想到画中之情、画外之画——两位知音好友一边品尝香茗，一边观赏红梅白雪。毛泽东、齐白石俱入画境中，以实写虚，意境乃出，一幅心画何其风雅。

大政治家毛泽东与大艺术家齐白石两人之间的友情和交谊，堪称君子之交的楷模与典范。一个是共和国的开国领袖，一个是闻名遐迩的艺坛泰斗；一个是咤叱风云横扫千军如席卷，一个是挥毫泼墨花鸟鱼虫皆有神；一个是诗情横溢嘲千古，一个是画意精浓震世人；一个是书法高手舞龙凤，一个是丹青绝笔展雄风；一个是日出东方年正壮，一个是欣逢盛世已暮年。他们虽然经历不同，意趣相迥，而且年龄相差30岁，一个正处在政治舞台的最高层，一个已踞艺术领域的最巅峰，但却成了莫逆之交，互相倾慕，互相敬仰，情来礼往，相敬如宾。

茶者誉清廉，梅者号君子，君子信物在，而君子之交亦在，睹物思君，得君忘物，情之所至，一篇“品”字文章何其高洁。画家匠心独具，一番情深意长，跃然纸上，尽在画中。此画冠以“大匠之门”，理当无愧。通过这一幅画，足见在白石老人的心目中，政治家与艺术家，收藏家与画家，领袖与人民，同乡好友之间的多重关系是何等的亲密，同时也印证出了“人间自有真情在”这一古朴而传统的美德。