现实的一端是事实，另一端是想象。因此有人说，文学天才的材料是话语，故事天才的材料是生活本身。

梅帅元跟那个时代搞创作的人一样，都非常相信灵感。觉得那玩意儿非常神秘，并且可遇不可求。来时如神仙附体，要什么有什么；去时像鬼怪摄魂，要什么没什么。

然而，在美国著名编剧罗伯特?麦基看来，所谓灵感，只不过是稍纵即逝的“第一个念头”。就像杯子里泡的茶叶，只有吹开上面飘浮的，才能喝到下面更为醇香的。

如果不相信灵感，那么，中国第一个“山水实景演出”的最初创意，是从哪里来的？难道它像腾云驾雾、七十二变的孙悟空一样，也是从石头缝里蹦出来的？

只要梅帅元坚持不说，任谁都无法得知，他是在什么时间什么地点，如何拥有这个“灵感”或“第一个念头”的。总之，他突然间就有了。如同中国很多先贤的母亲们，莫名其妙就“怀”上了。

其实，在“灵感附体”之前的日子里，梅帅元像个流浪汉一样，总在桂林山水里溜达闲逛。逛着逛着，他眼前的焦点模糊了，把旖旎山水看成了别的东西。总之，已经不是寻常游人眼里寻常的美了。

好比得了精神病一样，梅帅元突然间“精神”多了。针对常识带来的禁锢，他开始一遍又一遍地拷问自己：

“为什么不能把眼前的桂林山水当成大舞台呢？”

“为什么不能在美丽漓江上演一场关于刘三姐的故事呢？”

“为什么不能邀请中国最顶尖的创作团队、最棒的导演人选，来打造这样一个梦境呢？”

这种近乎梦呓的山水狂想，正常文化人是羞于启口的，梅帅元却不这样，他简直成了“十万个为什么”。

多少次，多少人，都不止一次地面对如梦如幻的桂林山水，只有梅帅元在貌似平常的一刹那间，电光石火般想起了“山水剧场”和“刘三姐”，而且，是在山水舞台上来表现刘三姐。

山水实景演出，这个前所未有的演出概念，像一颗运动加速度的流弹，无比精准地击中了梅帅元的灵感。

强劲的想象力，能够带来真实。从此，梅帅元一直活在自己的想象、自己的真实里，当一般人认为虚无缥缈、堪称幼稚的时候，他眼中的世界已经相当实在、触手可及了。

自幼生长在少数民族偏远矿区的梅帅元，物质匮乏节奏单调的生活，迫使他比常人更大限度地扇动想象的翅膀。因此，在他成年后的文学戏剧作品中，所醉心描述的，永远不是生活的真实，而是想象的世界。

恐怕也只有这样的人，才会怀揣一梦千年不醒。

别人在漓江边看完日出日落、夕阳渔火，回到家睡一觉就算完了。

梅帅元不一样，他一旦把“美”看到眼里，也就“种”在了心里，不仅任谁也无法“拔”掉，还生长延伸出跟艺术和经济相关的广袤森林来。

既成就了自己，也陶冶了他人。

梅帅元跟身边文化人的最大区别是，面对灵机一动稀奇古怪的点子，别人都当成笑话说完就完了，而他则夯实在脑子里并落实在行动上。

梅帅元本能地认为，自己这个想法应该归属“文化产业”范畴。他开始跟人阐释这个念头，听完梅帅元的设想，很多人张大了嘴巴，甚至以为他来自火星。在当时看来，这类不着边际的胡思乱想，着实不像地球人所为。

“在山水之间演戏，还要剧场做什么？”