对扮演劳拉的女演员来说，这场戏重要的给定背景是商业学校。她只在那里待了一天，打字测验失败，然后病倒。女演员必须能想象劳拉对学校的恐惧，否则她将难以演出这场戏中对这一天的说明以及劳拉逃离的理由。第二场戏里其他需要探讨的相关内容包括：对阿曼达来说是打字老师，对劳拉来说则是公园、动物园和电影。

有些导演相信这类工作完全属于演员的领域，演员必须对自己所扮演的角色负责，而导演的工作则是把戏搬上舞台以及调整戏剧演出的节奏。当然，卓越的演员也许能够处理他们所面对的一切情境和相关联的事物，让它们显出合理性和独特性。（曾经有一个才华洋溢的女演员告诉我，她和舞台上的每一件道具都有一种相互关系）而如果你足够幸运能在大部分情况下和同一个剧团一起工作，演员们也许就能了解你的期望，承担更多的责任。不过，大部分的情况是，剧本里的某些细节和给定情境需要更多的探讨研究。若不注意演员即时即地的选择，导演就很难得到更广泛的诠释决定并据此述说故事。有个恒久不变的天方夜谭说，最好的导演总是舒舒服服地坐着，袖手旁观，让演员做所有的事，只偶尔抛出睿智的见解。做这种梦的导演很可能会被事实无情地唤醒，因为即使最好的演员也无法导演一出戏，而且导演和演员是没有办法靠心电感应沟通的。

这并不表示导演应该把手伸进演员的私人生活中，或是替演员做他自己该做的事。导演就像个运动教练。教练会观察运动员，然后和运动员分享他的见解，他会告诉运动员该做哪些调整来改善表现。然后——也许是最重要的，他会鼓励和启发运动员，让他保持真诚，敦促他坚持到底。最终，上场比赛的是运动员自己。作为导演，我在排练初期最基本的角色是，以生动而具体的措辞说明情节和背景环境，借此发现问题和激励演员。