有两种常见的行为必须防患于未然，其一是演员试图导演其他的演员，其二是演员要求他们的搭档为他们的工作提供便利。告诉另一个演员“我需要你做X，这样我才可以做Y”的演员，是对表演过程的误解和不信任。没有一个演员应该假定自己知道另一个演员需要什么，或是告诉另一个演员一场戏应该要怎么演。这么做不仅侵犯了其他人的工作，预先知道搭档会怎么做也会扼杀演员自发的演出。尝试错误，互相迁就，才能产生令人兴奋的表演。

另一个可能的隐患是，强调过程重于结果。不管导演多么想要担任一群深受喜爱的艺术家的领导者，排练毕竟是为了达到目的——艺术成品。观众不会看到过程，他们也不会有太多兴趣去看。排练应该是充满想象力、创造力和趣味性的，但排练最终的目的是建构一出其他人愿意花钱来看的戏剧。

这一章所呈现的想法和策略，只代表导演在排练时的一个方面。另一个方面——处理戏剧的结构性元素，将在第12 章讨论。虽然我为了能够清楚表达而把这两个观点分开来谈，事实上它们是互相作用的。我帮助演员通过情节建构剧中人物的生活，展开排练。我这么做有好几个原因，其中之一是，当情节变得清晰可见时，处理结构就会比较容易。如果有演员无法演出基本的情节或赋予情境真实感，你最好早一点知道。引导出真实的表演，是排练初期的必要条件。